世界八大美院排名解析-世界**的美术*

一、伦敦皇家美术*(英国)

伦敦皇家美术*是世界*的美术*,不仅历史悠久而且人才辈出,为培育世界绘画、雕刻、建筑艺术英才做出了巨大贡献。它非传统意义上的学校,属于属于艺术类机构,没有任何设计专业,只有单一的纯美术专业。在贝维克斯国际共同社权威发布BAI世界美院排名中,曾排名全球美术*之首。

皇家艺术研究院始建于1768年12月10日,建立初期为英王乔治三世的个人行为。建立时的目的是通过教育及展览等措施,促进英国的艺术设计发展,推动艺术家和建筑师的出现。1769年,它开始举办皇家艺术研究院夏季展(Summer Exhibition),后来成为世界上连续举办时间*长的当代艺术展。

自从十八世纪建校以来,皇家美术研究院非但不收取学生任何学费,每年还提供学员八九千英镑奖学金和打工的机会,帮助他们应付伦敦的昂贵生活开支。首任校长约书亚雷诺兹爵士当初就决定,研究院绝不因为学员交不起学费而拒绝他们于门外。这个古老的传统一直持续到今日。

杰出校友:雷诺兹、罗塞蒂、米莱斯、亨特。

雷诺兹:英国18世纪伟大的*派肖像画家及油画家。1723年7月16日生于德文郡的普林普顿,1792年2月23日卒于伦敦。1768年,皇家美术*成立时,他任首任院长。雷诺兹推崇古希腊罗马和文艺复兴意大利的美术,在一系列讲演中宣扬"纯正"的趣味和法则,大力倡导"宏伟风格"。根据古典传统,用庄重风格表现严肃题材是美术的崇高任务,历史画便是实现这一任务的*佳方式,这一直是雷诺兹的梦想。可现实的情况使他无法以历史画谋生,他只得用大部分精力绘制社会需要的肖像画。

代表作:《罗宾涅塔》、《塞缪尔.琼森博士》、《罗勃特.奥姆上尉》、《希斯菲尔德勋爵》、《伊利莎白.德尔美夫人和她的孩子》、《悲戏剧之间的加里克》、《塔尔列顿上校》、《卡罗琳.霍华德小姐》、《马尔伯勒公爵一家》等,油画《萨拉.西顿夫人》、《晨间漫步》等,分别收藏在伦敦*画廊、牛津基督教礼拜堂等处,更多的被私人收藏。他的15次演讲被认为是宏伟风格的理论基础,许多观点是英国18世纪美学原理*典型的体现。

罗塞蒂:但丁.加百利.罗塞蒂(1828-1882)出生于英国维多利亚时期意大利裔的罗塞蒂家族。是19世纪英国拉斐尔前派重要代表画家。但丁.加百利.罗塞蒂是绘画史上少有的取得独特成就的画家兼诗人,作品十分注重装饰主义。罗塞蒂是十九世纪*有个性的英国画家兼诗人,是英国拉斐尔前派画家的重要代表。他以女性为题材,作品弥漫着忧郁而伤感气氛,他不着力细节的描绘,但却注重表现女性的颈项美。

罗塞蒂曾和W.H.亨特、J.E.米莱斯一起创立拉斐尔前派。绘画题材多取自但丁和中世纪传奇文学,具有浪漫主义幻想特点。代表作:《玛利亚的少年时代》、《受胎告知》、《我的爱人》和《但丁的梦》等。晚年因患狂躁症而隐居。

米莱斯:约翰.埃弗里特.米莱斯(John Everett Millais,1829~1896)十九世纪英国画家,是拉斐尔前派的三个创始人中年龄*小、才华*高的一位(其它两位是亨特和布朗)。其油画《基督在自己父母家中》(1850)中体现了该派精神,但也引起很大争议。以画风细腻著称。19世纪50年代其艺术进入成熟阶段,作品有:《释放令》(1853)、《盲女》(1856)等*作品。1896年出任皇家艺术科*院长。米莱斯是拉斐尔前派中*有才华的一个。并在18岁那年获得金质奖章,是*公认的高材生。

亨特:威廉.霍尔曼.亨特(1827年4月2日-1910年9月7日),英国画家,拉斐尔前派创始人之一。1845年,他进入皇家美术*,在那儿遇见了米莱斯和罗塞蒂。于是他们合作开创了拉斐尔前派兄弟社团,决心重振英国画坛雄风。主要作品有:《良心觉醒》、《牧羊人》、《死亡的图像》、《世界之光》等。

二、佛罗伦萨美术*(意大利)

佛罗伦萨美术*位于世界艺术之都、文艺复兴之都意大利的佛罗伦萨,是欧洲*所美术学校,被誉为"世界美术院校之母"、"四大美院之首"。因对世界美术界,世界美术教育作出的不可磨灭的贡献,因此拥有"世界美术*高学府"和"写实主义大师汇集的皇家美术*"之称,当属全球*好的美术院校。*闻名遐迩的校友有:达芬奇、米开朗琪罗、弗朗西斯科、提香、莫迪格尼安尼、大卫、安格尔、阿尼戈尼等等。

佛罗伦萨国立美术*历史可追溯到14世纪,始创于1339年,是世界*所美术*,开创世界美术教育先河,1562年正式建立,首任院长为杰出艺术家,文学家,艺术史论家:瓦萨里。1785年成为国立美术*。

佛罗伦萨是欧洲的文化中心,是闻名遐迩的世界艺术之都,歌剧的诞生地。属意大利托斯卡纳区,原意大利首都,意大利的文化中心。全市有40多个博物馆和美术馆,乌菲齐和皮提美术馆举世闻名,意大利绘画精华荟萃于此。

佛罗伦萨美术*作为世界*所美术*对后世影响极为深远,首先,它作为世界*所美术*开辟了世界美术教育;其次*对后来的博洛尼亚美术*,罗马美术*,巴黎美术*,列宾美术*,*美术*等美术*都具有引导和启迪作用。佛罗伦萨美术*不仅仅是一个美术*,而是世界美术教育的标杆。 第三,*大师云集打破美术界限,无论是达芬奇。米开朗基罗,瓦萨里,还是伽利略,莫迪利阿尼,阿尼戈尼。都是世界**的大师,其中米开朗基罗,达芬奇更是整个人类文明的*杰出的代表。*的教育早已打破了美术的界限,科学,文学哲学等蕴含其中。 第四,佛罗伦萨美术*是文艺复兴的产物,对文艺复兴产生了巨大的影响。

佛罗伦萨美术*历经670多年的洗礼且早已蜚声全球,在近7个世纪的岁月里,美术*汇聚了众多大师,是世界上汇聚培养大师*多的美术*。

杰出校友:

达芬奇:意大利文艺复兴画家、科学家、发明家。 现代学者称他为"文艺复兴时期*完美的代表",它是人类历史上*的全才,其*大的成就是绘画,达芬奇的杰作:《蒙娜丽莎》和《*后的晚餐》等作品,体现了他精湛的艺术造诣。达.芬奇思想深邃,学识渊博、擅长绘画、雕刻、发明、建筑,通晓数学、生物学、物理学、天文学、地质学等* 。保存下来的手稿大约有6000页。达.芬奇认为自然中*美的研究对象是人体,人体是大自然的奇妙之作品,画家应以人为绘画对象的核心。

米开朗基罗:意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人,文艺复兴时期雕塑艺术*高峰的代表,与拉斐尔.桑西和达芬奇并称为文艺复兴后三杰。 米开朗基罗的代表作有《大卫》《创世纪》、《西斯廷教堂天顶画》、《*后的审判》和圣彼得大教堂圆顶等。小行星3001以他的名字命名来表达后人对他的尊敬。其作品成为世界艺术史上*伟大的里程碑之一,他是美术*的学生和美术*的首任名誉院长,教授。

提香:美术*教授,威尼斯画派*重要的代表人,被誉为"西方油画之父"。,他是意大利文艺复兴后期威尼斯画派的代表画家。在提香所处的时代,他曾经被称为"群星中的太阳",是意大利*有才能的画家之一,兼工肖像、风景及神话、宗教主题绘画。他对色彩的运用不仅影响了文艺复兴时代的意大利画家,更对西方艺术产生了深远的影响。提香在世时享有盛名,受到其同时代的人的极大仰慕,在威尼斯的一座宅第里过着*的生活,身边围绕着文学工作者和音乐家,这些都得益于他靠美术创作获得的大量财富。

安格尔:世界绘画大师,美术*院士,教授,*作品《泉》,法国杰出画家。

柯西莫.美第奇""美术*创办人,佛罗伦萨共和国国父。

瓦萨里:美术*首任院长,杰出艺术家、画家、艺术史家、雕塑家、建筑师,代表作品有《名人传》、《末日审判》和乌菲兹美术馆。

弗朗西斯科:文艺复兴时期杰出的绘画大师。

詹博洛尼亚:文艺复兴时期杰出的雕塑大师。

切利尼:*雕塑大师,代表作品《普修斯雕像》。

莫迪格尼安尼:世界极为*的油画大师。

大卫:世界绘画大师,法国杰出画家,拿破仑的御用画师,美术*院士,教授,代表作品有《马拉之死》、《拿破仑加冕礼》等,曾任巴黎美术*院长。

弗雷德里克.莱顿:*绘画大师,美术教育家,曾就读于佛罗伦萨美术*,后成为皇家美术*的代名词,后任英国皇家美术*院长。

阿尼戈尼:世界绘画大师。

基亚:世界超前卫艺术创始人。

布隆奇诺:*艺术大师。

安东尼.卡诺瓦:*艺术大师。

巴塞罗谬:*艺术大师。

罗伯特.卡沃利:世界*品牌Roberto Cavalli品牌创始人,世界时尚大师。

三、巴黎美术*(法国)

巴黎美术*位于法国巴黎,学校拥有300年历史,尽管没有佛罗伦萨美术*年龄大,但是影响力不可小觑。巴美院现已是全球*殿堂级的美术*,在全世界的高等美术院校中影响巨大。另外它还是世界第三所美术*,培养了许多伟大的艺术家,被誉为世界*的四大美术*之一。该校*华人校友有:徐悲鸿、吴冠中、刘海粟、刘开渠、李金发、林风眠、颜文梁、方干民、吴大羽、汪日章、潘玉良、胡善余。

杰出校友:

帕斯卡-阿道夫-让.达仰-布弗莱:1852年1月7日生于巴黎,1929年在上索恩省维祖尔附近逝世,他是19世纪末法国*派绘画大师之一。达仰在艺术生涯的*后阶段,他创作了许多肖像画作品。凭借其创作的总体成就,他曾经在1900年的巴黎世界博览会上获得大奖。 达仰是当选法兰西研究院院士中*年轻的艺术家之一。1900年10月27日,他又当选为法兰西美术*院士,因而被认为是他那个时代极其重要的艺术家,在巴黎高等美术*也很出名。 1920年,*画家徐悲鸿(1895-1953)在到达法国之后就曾经到达仰的画室中学习。

徐悲鸿:*现代画家、美术教育家。曾留学法国学西画,归国后长期从事美术教育,先后任教于国立**艺术系、北平*艺术*和北平艺专。1949年后任*美术*院长。擅长人物、走兽、花鸟,主张现实主义,其尤其推崇任伯年,强调国画改革融入西画技法,作画主张光线、造型,讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握,并强调作品的思想内涵,对当时*画坛影响非常大,他与张书旗、柳子谷三人被称为画坛的"金陵三杰"。徐悲鸿尤以奔马享誉世界。

刘海粟(1896-1994):*美术大师。江苏常州人。现代杰出画家、美术教育家。1912年与乌始光、张聿光等创办上海图画美术院,后改为上海美术专科学校并任校长。1949年后任南京艺术*院长。后历任南京艺术*一级教授、院长、名誉院长,上海美术家协会名誉主席,*美术家协会顾问等职务。曾经被英国剑桥国际传略中心授予"杰出成就奖",被意大利欧洲*授予"欧洲棕榈金奖"。

林风眠:是享誉世界的绘画大师,是"中西融合"*早的倡导者和*为主要的代表人,是*美术教育的开辟者和先驱。广东梅县人。解放后,任上海*画院画师,*美术家协会顾问,常务理事。,1925年回国后出任北平艺术专科学校校长兼教授。1927年林风眠受蔡元培之邀赴杭州西子湖畔创办**个艺术高等学府暨*美术*高学府——国立艺术院(*美术*)任校长。后来隐居于上海淡泊名利。作品有:《春晴》、《江畔》、《仕女》、《山水》、《静物》等。著有《*绘画新论》,出版有《林风眠画集》等。

四、列宾美术*(俄罗斯)

俄罗斯圣彼得堡列宾美术*,是原俄罗斯皇家美术*,是世界*四大美院之一。是俄罗斯美术教育的*高学府,培养出了许多世界*美术家。*建于1757年,列宾美术*曾经在瑞士卢加诺《真理报》与提契诺《晚邮报》公布的世界美术*排名中位居世界第2名。值得一提的是,列宾美院的毕业生可以得到画家,剧院美工师,文物修复师,版画家,雕塑家,建筑艺术家,艺术评论学家等资格证书。

列宾美术*位于俄罗斯圣彼得堡市中心。列宾美术*是世界*四大美术*中与*的美术*合作*密切的,*八大美院很多的老师都是从这里毕业的。*培养出了一大批杰出的绘画大师,包括:列宾、苏里科夫、希施金、波连诺夫、瓦斯涅佐夫、谢洛夫,国内包括李天祥、赵友萍、全山石等老一辈艺术家及新锐艺术家孙韬、叶南等。

列宾美术*与佛罗伦萨美术*,巴黎美术*,英国伦敦皇家美术*齐名,是世界*的四大美术*之一。值得一提的是,艾尔米塔什博物馆(冬宫)与伦敦的大英博物馆、巴黎的卢浮宫、纽约的大都会艺术博物馆并称为世界四大博物馆,列宾美术*油画专业的学生可以在世冬宫临摹原画,古画修复系的学生也可参与到冬宫的古画修复实习工作中,这成为很多艺术学生的梦寐以求。

杰出校友:

列宾:伊利亚.叶菲莫维奇.列宾,俄罗斯绘画大师,是巡回展览画派的主要代表人物,他是十九世纪后期伟大的俄国批判现实主义画家。1844年7月24日生于乌克兰丘古耶夫省的楚古耶夫镇,1930年9月29日卒于库奥卡拉。早年随圣像画师学画圣像,1864年进入皇家美术*,1871年参加毕业生命题创作竞赛获金质大奖。列宾闻名的作品有 3张:《拒绝临刑前的忏悔》、《意外的归来》和《宣传者被捕》。享誉世界的作品《伏尔加河上的纤夫》是其现实主义绘画杰出的代表作之一,也是画家的成名之作。列宾同时也是一位出色的肖像画家,他把肖像画称作"*有现实意义的绘画体裁"。他为同时代的名人作了一系列出色的肖像。*杰出的是《穆索尔斯基肖像》、《斯塔索夫肖像》、《托尔斯泰肖像》。

苏里科夫:俄国*画家。1848年1月12日生于西伯利亚的克拉斯诺亚尔斯克,1916年3月6日卒于莫斯科。巡回展览画派的代表之一。主要作品:《近卫军临刑的早晨》和《缅希科夫在别廖佐夫》;重要作品还有《女贵族莫洛卓娃》、《公主访问女修道院》、《克拉斯诺亚尔斯克暴动》等。

希施金:是19世纪俄国巡回展览画派*具代表性的风景画家之一,也是19世纪后期现实主义风景画的奠基人之一。希施金所描绘的林木,无论是独株,还是丛林都带有史诗般的性质。林木的形象雄伟豪放,独具个性,显示出俄罗斯民族的性格。他曾被誉为"森林的歌手"、"俄国风景画发展的里程碑",并被誉为"他一个人就是一个画派"。重要作品:《松树林》、《拉姆岛上的松树》、《拉瓦姆岛风景》等。

五、汉堡美术*(德国)

德国汉堡美术*是一所*的国立艺术院校,德国*有名的艺术院校之一。它有超过200年历史,专业设置广泛,现设有建筑、雕塑、舞台布景设计、工业设计、产品设计、印刷、电影、摄影、绘画、视觉艺术、艺术教育等专业。1767年它*以职业学校的形式由爱国社团创办,1896年改制为国立艺术职业学校。早在2013年,瑞士多个权威机构在联合针对42个*的300所美院进行深入调查与研究的基础上,公布了世界美术*的*新排名,汉堡美术*曾经位列第七名。

汉堡美术*位于德国汉堡,是德国*有名的国立艺术院校,也是世界美术*之一。汉堡美术*的多*课程结构使课程具有极高的自由度。课程内容并不是毫无变通地相互叠加,而是让学生有能力发现新的课题并找到创新的解决方案,培养学生对特定艺术的自我反省,以及增强实践能力。

德国汉堡美术*院长Martin Koettering教授曾在接受记者采访时说过一句话:"艺术家是可以培养但是不可教的。"

六、米兰布雷拉美术*(意大利)

米兰布雷拉美术*位于意大利米兰,是一所*的国立美术*,也是全球*美术*。由奥地利女王玛丽娅.特蕾莎创办于1776年,从事艺术和文化历史*的教学和研究。该美院的教学已被列为教科文组织列为"A5"级,是当前意大利*高级别的高等艺术院校。

米兰布雷拉美术*代表着意大利在视觉艺术教育领域中的*高水平,是一所知识与实践并重,能把理念想法与基本实践融入于产品文化的*。米兰布雷拉美术*已成为一所在世界上享有盛誉的艺术殿堂,在欧洲乃至世界美术*中都极富影响力。现代*校友有:达里奥.福、埃托里.布加迪、卢齐欧.封塔纳、强尼.夸兰塔等等。

杰出校友:在意大利米兰布雷拉美院学习过和执教过的艺术大师数不胜数,比如1997年度诺贝尔文学奖得主达里奥.福、高级汽车制造商布加迪公司的创始人埃托里.布加迪、奥斯卡*佳布景奖得主强尼.夸兰塔(Gianni Quaranta)、 前迪奥首席设计师Gianfranco Ferre(江弗兰克.费雷)、空间主义创始人卢齐欧.封塔纳、古典主义绘画代表人物弗朗西斯科.海耶兹、未来主义建筑大师安东尼奥.圣埃里亚、立体未来主义大师阿吉尔.弗尼、抽象主义运动先锋玛吴若.雷贾尼;

*雕塑家名古奇、*艺术家福斯托.梅洛蒂、新前卫艺术先锋大师恩尼奥.梅洛蒂、*诗人雕塑家设计师阿里克.卡瓦利烈、雕塑家画家陶瓷设计师安德烈.卡谢拉、*编剧、导演、演员、作家达米亚诺.达米亚尼、*当代艺术家皮耶罗.曼佐尼、*画家卡洛.卡拉、*艺术家埃米利奥.朱塞佩.多塞纳、*艺术家圭多.达尼埃莱、视觉艺术家恩佐.马里、画家朱塞佩.摩尔泰尼、电影创作和视觉艺术家保罗.罗萨(Paolo Rosa)、LV御用跨界艺术家Vanessa Beecroft、装置艺术家和威尼斯电影节金狮奖得主Paola Pivi、创作时尚宠儿光影艺术家Mario Airò、时装大师莫斯基诺(Moschino)、 *画家Gianni Colombo(强尼.科伦坡),*台湾艺术家萧勤等。

七、*美术*(*杭州)

*美术*,是**所综合性的国立高等艺术学府,由文化部和浙江省人民*共建,也是*早实施设计学的高等学府,是**早的艺术革命团体发祥地,**一个美术学*重点*所在地,是联合国科教文组织*承认学历的*美术类*。 *美术*建于1928年,时称"国立艺术院";1929年,更名为"国立杭州艺术专科学校";1938年,改名为"国立艺术专科学校";1950年,成为"*美术*华东分院";1958年,改名为"浙江美术*";1993年,更名为"*美术*"。

*美术*位于浙江省杭州,是首批*"双*"世界**建设高校。它是*所有美术*中*老的,其它各大美院均出身于*美术*,曾经在世界美院排名位列第七。*校友有蔡元培、李可染、肖峰、潘公凯、许江、艾青、吴冠中等。

杰出校友:

李可染:李可染(1907年3月26日-1989年12月5日),江苏徐州人。*近代杰出的画家、诗人,画家齐白石的弟子。李可染自幼即喜绘画,13岁时学画山水。43岁任*美术*教授,49岁为变革山水画,行程数万里旅行写生。72岁任*美术家协会副主席、*画研究院院长。晚年用笔趋于老辣。擅长画山水、人物,尤其擅长画牛。代表画作有《漓江胜境图》、《万山红遍》、《井冈山》等。代表画集有《李可染水墨写生画集》、《李可染*画集》、《李可染画牛》等。

吴冠中:吴冠中(1919—2010),江苏宜兴人,当代*画家、油画家、美术教育家。油画代表作品有《长江三峡》、《北国风光》、《小鸟天堂》、《黄山松》、《鲁迅的故乡》等。个人文集有《吴冠中谈艺集》《吴冠中散文选》《美丑缘》等十余种。

2016年4月4日,吴冠中油画《周庄》以2.36亿港元成交,刷新*油画拍卖纪录。2019年6月2日,吴冠中水墨画《狮子林》以逾1.4亿元价格成交。吴冠中先生是*美术*的学术旗帜,是继林风眠先生之后弘扬国美精神并形成一代业绩的艺术大师。他的艺术是林风眠先生等开创的中西融合道路上的一座高峰。

八、苏里科夫美术*(俄罗斯)

苏里科夫美术*位于俄罗斯首都莫斯科,隶属于苏联美术研究院,该*设有油画、雕塑、版画3个系科。它继承了十九世纪二十世纪初俄罗斯人文美术文化传统。苏里科夫美术*在表现艺术领域是当今世界上首屈一指的美术专业*,培养出许多*油画家,是世界*好的美术*之一。

俄罗斯的艺术声望在世界上是得到承认的,俄罗斯的美术教育体制是由俄罗斯美术科*领导、组织制定的。200多年来这列宾美院和苏里柯夫美院*培养出了许多世界*的美术家。*给*有天才的毕业生,以自己的特长得到发挥的题目。这个奖学金可以让学生得到出国的能力,使学生出国深造、吸取世界**的艺术精华。

杰出校友:苏里柯夫美院*作为全球首屈一指的美术专业*,培养出许多*美术家,其中绘画系:格拉巴里,科林,格拉西莫夫,莫恰得斯基,刘普拉科夫、格里扎依、伦金。版画系:马渥乐、切列莫涅赫、法沃尔斯基、基波里克、巴诺马列夫。雕塑系响誉世界的艺术家:比如马尼泽尔、托姆斯基、德列维、怕布林等

九、威尼斯美术*(意大利)

威尼斯美术*坐落于意大利众多美誉的威尼斯城,是意大利高等文化与艺术教育领域的*高学府。拥有260多年历史的世界*老牌美院,培养了波提切利、提香、乔尔乔内、丁托列托、卡诺瓦、马泰尼、朱利亚尼、卡罗.斯卡帕等众多西方艺术大师,在美术院校中享有十分崇高声誉,是全球*好的美术*之一。同时它还是文艺复兴时期"威尼斯画派"的阵地,尤其对于后来的欧洲艺术乃至世界艺术发展产生深远影响。

威尼斯美术*于1750年9月24日经威内托参议院批准诞生,并于1756年具有完全的合法地位。位于意大利东北部威尼托大区首府、富有"亚得里亚海的女王"、"面具之城"、"漂浮之城"、"浪漫之都"、"水都"等美誉的威尼斯城。

威尼斯美术*不但是一所享有崇高声誉的老牌美院,意大利高等文化与艺术教育领域的*高学府之一,而且是一所国际化的美术院校,来自世界各地的许多学生在此学习,由于威尼斯悠久的艺术历史,造就了它在绘画、版画、书籍设计等造型艺术领域有着极高声誉。其中有大量学生在意大利及世界各种比赛中获奖。在其辉煌的历史中,除了以上众多大师的名字,还可以看到诸如像卡诺瓦(Canova),李帕里尼 (Lipparini),马泰尼(Matteini),波利蒂(Politi),诺诺(Nono),铁托(Tito),朱利亚尼(Giuliani),阿图罗.马提尼(Arturo Martini), 阿尔贝托.维亚尼(Alberto Viani), 马里奥.德.路易吉(Mario de Luigi),卡罗.斯卡帕(Carlo Scarpa)等一长串的名字,可见它在世界众多的艺术院校中占有举足轻重的地位。

杰出校友:

桑德罗.波提切利:是15世纪末佛罗伦萨的*画家,欧洲文艺复兴早期佛罗伦萨画派的*后一位画家。受尼德兰肖像画的影响,波提切利又是意大利肖像画的先驱者。*代表作是《春》和《维纳斯的诞生》。

乔尔乔内:*的意大利威尼斯画派画家。乔尔乔内是*个真正意义上的意大利威尼斯画派画家,架上画的先行者。乔尔乔内是威尼斯画派成熟时期的代表人物,关于画家乔尔乔内的生平我们所知甚少,他英年早逝,32岁就告别人世。乔尔乔内的传世真作大约只有5幅,一生中也仅创作了30余件作品,但乔尔乔内仍不失为文艺复兴盛期的绘画大师之一。虽在32岁时即逝世,对于16世纪的威尼斯画派却有深远影响,当时的人文主义学者卡斯蒂廖内已把他和达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔.桑西等并列为*伟大的画家。关于他的生平得以证实画作仅有《卡斯特佛兰克的圣母》《暴风雨》《三个哲学家》《国王之礼敬基督》等有限的几幅;虽然数量少却均堪称稀世精品,而且其中更洋溢着一种神秘的难以琢磨的特色,于是后世称他为:"神秘画家"。

卡诺瓦:意大利雕塑家。1757年11月1日生于意大利东北部泰维索省(Treviso)的波撒格诺(Possagno);,1822年10月13日卒于威尼斯。1783~1792年间为教皇克雷芒十四、十三世设计陵墓雕刻。1805年又为奥地利的玛丽亚.克里斯蒂娜皇妃制作纪念碑雕刻。作品造型高度理想,修琢光润,但有的失之呆板和程式化。是新古典主义雕刻的代表人物 。主要作品:《因邱比特的吻而复活的普塞克》藏于卢浮宫;还有《忒修斯杀死米诺陶》。

十、博洛尼亚美术*(意大利)

博洛尼亚美术*坐落于意大利的艺术之城博洛尼亚,是一所拥有310多年历史的世界*美术*,也是意大利艺术教育*高学府之一。其前身波伦亚*是世界*早的美术*之一,*初由卡拉奇三兄弟创立,是"波伦亚画派"的起源地,影响了后来的欧洲艺术乃至世界艺术。波伦亚*对于推动欧洲风景素描的发展,起着举足轻重的作用 。值得一提的是,这个城市和美院是欧洲历史上不可或缺的一部分。它成就了莫兰迪,莫兰迪同样也用他的颜色书写了这座城市。

杰出校友:二十世纪初,博洛尼亚美术**重要的"大师"是——乔治.莫兰迪,尼诺.贝托奇,爱德华多.科拉马里尼,埃可.德雷,维吉里奥.吉迪,古铁耶洛.蓬托尼,乔瓦尼.罗马涅利。在20世纪下半叶,莉亚.科利瓦(Lea Colliva),卢西亚诺.德.维塔(Luciano De Vita),昆托.日尔曼迪(Quinto Germandi),庞贝里奥.曼德利(Pompilio Mandelli),马纳雷西.保罗(Manaresi Paolo),翁贝托.马斯特罗亚尼(Umberto Mastroianni),安东尼奥.纳塔利尼(Antonio Natalini)和伊拉里奥.罗西(Ilario Rossi)

乔治.莫兰迪:乔治.莫兰迪,,是意大利*的版画家、油画家。青年时考入波伦亚艺术*,曾长期在这所*担任美术教师,教授版画课程。他是20世纪*受赞誉的画家之一。莫兰迪的艺术能给人以极温柔的精神慰藉。西方评论界认为,莫兰迪的画关注的是一些细小的题材,反映的却是整个宇宙的状态。莫兰迪的绘画几乎从来不用鲜亮的颜色,只是用些看似灰暗的中间色调来表现物象,一切不张不扬,静静地释放着*朴实的震撼力和直达内心的快乐与优雅。