想学画画该如何入手，我想学画画，应该怎么入手？

美术，是艺术的表现，能锻炼大脑，锻炼动手能力，激发想象力和创造力。在这个过程中你会纠结想学画画该如何入手，下面小编来解读下这个过程中你会遇到的因为兴趣而想学画画，请问如何入手？，我想学画画 不知从何入手，我想学画画，应该怎么入手？，画画入门指南（5）：每天一幅画，拿什么练手比较好？（速写篇），越来越多的人放弃了自学画画，因为他们没看过这个！零基础自学画画秘籍请拿好~，零基础学画画应该从哪开始？，非常想学绘画,没有任何基础 需要注意些什么?从哪里入手???等一些困惑！

1.因为兴趣而想学画画，请问如何入手？

素描，和色彩是最基本的课程， 不管什么设计专业，艺术专业 都要学的课程，两门课程都是由欧洲传来的 课程基本成型于：包毫斯 先买本＜包毫斯＞看看，了解一下 素描： *阶段：先练习结构素描（买本临摹画册练习） 大体要2个月时间（你是上班族，周六，周日练习） 提示：铅笔斜拿，打笔勾勒线条，手腕用力，不是胳膊 第二阶段：明暗练习（同样临摹画册） 大体要2个月时间（同上） 提示：可以用手涂抹，可塑橡皮粘贴细小地方等方法 第三阶段：整体练习（临摹较难作品） 大体要1个月时间 提示：此练习要增加习作的时间，慢慢观察细小部分！ 第四阶段：写生练习（画家里面的瓶瓶罐罐等等） 大体要1个月时间 提示：多看画册，学习更多技法 6个月下来，素描能力因该能略有小成 然后是色彩 水粉是大多数美术学校的惯用色彩课程 水粉：特点颜色可以覆盖，容易修改 水彩：特点颜色印染效果好，透明度好 各有特点，但是水粉容易学 先练素描吧 相信我，没错的！ ＜包毫斯＞一定要看，有很多学设计，艺术的 连包毫斯都不知道是什么．真是可悲．

2.我想学画画 不知从何入手

临摹 买本书 基础的 书店分类很清楚 然后就是临摹 一般基础书都有基本的绘画手法和技巧 从静物到头像 到全身像 慢慢来 学画画很累 很枯燥

3.我想学画画，应该怎么入手？

你好，学画画首先从基础开始，一些简单的素描几何体，因为素描是绘画的基础接下去不管画什么都需要用到素描的基础。比如刚接触素描时从几何体中的一些简单的圆锥啊，圆柱体开始画，画这些的目的是让你练好打线条，认识物体的明暗，接下去在画一些简单的静物啊，石膏像、人物像等，一步一步的下去。不可以急，要勤学、认真思考。         希望我的回答能对你有所帮助，如果你还有什么不明白的，可以点击查看我们团队资料来加入我们的咨询群，我们会有众多业内最专业、最庞大的咨询团队为您解答问题！ 

4.画画入门指南（5）：每天一幅画，拿什么练手比较好？（速写篇）

画小速写就蛮好的。门槛不高，谁都能画，过程轻松。这个问题就类似于「有什么运动适合每天都做一做？」。既然是「每天」，那就一定要挑舒服的，好玩的，简单上手的。比如：户外散步，快走之类的。你一上来就整个马拉松，或者健身房缺氧全套，减肥只会远离开你更远。（我以前就是不明白这一规律，减肥屡屡失败......）同理，画画也是一样，「每天」都画，就要找个轻松简单的，好上手又有趣的~那就是：小速写但很多人初学画画，可能会*个接触到的词是「素描」没错，从素描入手学习画画，你的绘画基本功会得到更直接的提升，但是，每当我们看到上面这样的素描入门，你们可能会觉得太枯燥了点吧......虽然上面两幅都是我在教学中示范过，但如果是作为「每日一画」......（小声：这也忒tui.....无聊了！）有的画画老师就会说：“无聊吗？那给你画点大场景，你每天去画，就会不单调无聊啦，比如这样：但是，咳咳！！作为初学者，这难度系数不止提了一点点呀！！反而更打击自信心啦！今年疫情延迟上班，在家里餐餐鸡鸭鱼肉，饕餮盛宴，真的会把人吃晕但上班后，基本每餐都轻松简单，整个人都会舒适健康许多：其实一个事情越简单，我们就越容易上手并且坚持它。相信到这里，大家应该能明白了轻松的速写为什么适合每天一画了吧~我下面会分享一些几乎没有门槛的方法，帮助你轻松画些小速写，比如这些：速写的本质，其实是快速概括物体的特征你不用像画素描那样面面俱到，什么都画到，你也不用像上图饕餮大餐那样什么都有，你只需要抓取你所需要的一小部分就够了。真正意义上的速写，并不简单的是要求画得快。说来复杂，在接下来的内容中，你只需要弄清下面两个关键点，你就能开始画小速写啦：1·画速写该如何看？（观看方式）2·画速写该如何画？（操作方法）接下来我会通过上面这张速写小画，来「带你看，带你画」。1·画速写该如何看？（观看方式）就像你带着：写实，印象，写意的三种观察方式去看世界：其实我们习惯了用写实的观看方式看世界：我们习惯了把一切物体都看得很复杂，比如在写实的世界里，你需要看到准确的形，过渡自然的颜色，丰富细腻的质感，沉甸甸的体积感，真实的空间感等。但如果你换做印象的观察方式去看世界：你会发现被画对象不够真实，形也不讲究准确，颜色也过渡不自然，很多地方线条感还很强烈。但是这些都不影响它是一张好看的画。说明速写它不关注这些，它的观看方式和写实的素描会挺不一样。你细看这两张速写，你会发现：这都画的什么鬼？但速写其实看的就是一个远看的效果，这点和印象派倒是很像。这种能力好厉害！！寥寥几笔！！！这是如何做到的？风景小速写的观看本质是：快速的表现物体的质感只关注如何快速表达质感，其余的细腻技法能忽略的都忽略即可。试想一下，如果用写实素描的方式来画这些树和水......不敢想象，你可能要尝试挖掘挖掘一下自己体内的愚公移山精神，才能把照片上的每片叶子画准，每个水面小波浪画准......（左图愚公移山，右图是超写实素描）老师，老师，那我们该如何掌握这种快速表达质感（速写）的能力呢？当我们遇到一些非常复杂形态的东西，比如风景中的草丛，树林，海浪.....你就一定要学习我下面即将讲到的：表现质感的三要素：轮廓，颜色，肌理①·轮廓这三张图片都没有上颜色，但是我们可以感觉出来，左边的比较坚硬。中间的比较柔软，而对右边的有点像毛的感觉了。这是因为它们的形状产生了区别。所以：外轮廓是否破碎，是否流畅，是决定质感特征的*个关键。如果我们只看轮廓，其实就是外形的变化首先区别了它们的质感②颜色下面三个不规则立方体，从左到右，颜色依次变浅。我们会觉得左边的更像铁，中间的有点像石头，右边的甚至都有点像木头了。而它们的形状是没什么大区别的。所以：颜色的深浅是决定质感特征的第二个关键。我们看市面上的沙发椅，如果是皮革的，通常都选用深色；布艺则多为浅色。就是因为颜色的深浅会极大地影响质感。如果反其道而行之，质感的界限就会被模糊，下面这两张图就是典型证明：左边的是皮革，右边的是布艺哦！③肌理（笔触）这是三个球体，同样的形状，同样的深浅。但是却产生了完全不同的质感，是因为它们颜色表面的肌理有区别。所谓肌理，在绘画里指的是物体表面的纹理和颗粒大小。颗粒大小就是指这个东西光滑还是粗糙。所以：肌理是决定质感特征的第三个关键。恭喜你们，现在我们学会了看图分析质感的能力了！这个叫色块观察法：就是把我们所看到的所有东西都当成一个有颜色的平面图形。这个图形我们要看它的形状，看它的颜色深浅，看它的纹理。这就是质感三要素，带着三个关键点去判断图片，我们就能够很快的得知我们该如何画出它的质感。我们测试一下你理解得怎么样了：在这张画中，右边三条轮廓，哪个轮廓的形状特征是接近左边的树的？你会和我一样都选2号码？如果是，你觉得2号轮廓特征和其他两条轮廓的区别是什么？我们会发现，2号轮廓形的小起伏很多，这一点，它很好的抓住了树叶构成的轮廓的特征。我们看看颜色：这张画颜色很多，但我用箭头指向的这几个地方，相信你不难判断，他们的颜色差异。（具体为何会有这个差异，后面操作部分我会讲到）再看看肌理（笔触）我给了右边4种肌理笔触，哪种会更像树叶的质感呢？第1种太规律了，像安静流淌的水第3种特别乱糟糟的，像是扫地时缠绕在地上的头发第4种像小草，或者毛发，有一定生长方向唯有第2种，是更契合树的质感的，椭圆圈圈像一片片树叶，有一定的排列规律，但又不是很整齐，恰到好处。当然，画树叶的质感，还可以用其他的笔触来画，但也要大致符合这一规律，在整齐与乱之间找到一个平衡本素材来自网络你看，上面就提供了其他三种类型的笔触来画树叶~只要笔触特征都处于【乱】与【整齐】之间的一个平衡度，都可以使用。好的，刚才我讲到的是「怎么看」的问题，下面我要讲第二部分了。2·画速写该如何画？（操作方式）画画是一门技巧，只是知道怎么看，还不行，还得学习具体操作，你才能对这一练习游刃有余。接下来话不多说，就跟着我一起来画画吧。绘画工具：4B铅笔，高光橡皮，素描纸*步，先用几何形把树进行简单概括。三角形代表树叶部分，细长方形代表树干。（这里考虑到有些同学对起形细节特别感兴趣，这里我推荐在下面这篇文章中可以细读）

5.越来越多的人放弃了自学画画，因为他们没看过这个！零基础自学画画秘籍请拿好~

很多人都在问，自学画画该从哪里入手？那么咱们今天就来讲讲这个问题~一、入门篇1学会画线条小白在画画初期，最容易犯的错误就是用短线来拼凑长线，因为他们不知道怎么画好流畅的长线条。体现在画面上，就是一堆密密麻麻的麻花线，或者不断重叠的短线条。在遇到画转折的曲线时，小白也习惯纠结每一处的转折。而正确的画法应该是，观察物体大的线条形式走向，用少量的线条去概括，抓住重要的转折点，忽略转折点之间的细节。所以初学者可以先锻炼自己的线条，你如果连最基本的线条都画不好，更别说画人体，画线稿了。线条的练习要坚持才能达到好的效果，不同线条的练习主要包括对直线（横直线、竖直线、斜曲线）、曲线（横曲线、竖曲线、斜曲线）、弧线、椭圆、正圆、不规则线、长线、短线、快线、慢线的练习，再就是不同线条的组合训练。那么到底要怎么练呢？请看绘画萌新的常见线条问题解析！【板绘入门】拥有数位板之后*步该学什么？线条！2学会观察&概括物体的形体现代艺术之父说过：生活中所有复杂的形状都是由简单的几何体拼接或变形而来的。所以，你在观察你所要画的东西时，尽量要分辨出，构成它的几何体。基本的几何体包括：球、正方体、长方体、圆柱等等。以人体举例来看，左边复杂的人体可以概括为右边简单的几何体简单点：初学者可以多练习简单的静物，照着你觉得造型简单的物体练，比如一辆由长方体添加细节后变成的巴士车。困难点：由各种几何体构成的人体，人体这一块比较复杂，因为包含了许多人体肌肉与骨骼，但是人体其实可以层层简化为一个简单的火柴人，同样另一篇文章也有提到：【绘画入门第二弹】从火柴人开始分析人体结构！。但其实小编不建议初学者上来就学人体结构，你需要锻炼的是观察并简化概括物体的能力，学会用简单几何体去概括复杂物体。想学人体的同学，可以看看这些免费人体教程：初学者必看，这大概是最简单的人体科普教程！【日漫辅导】怎样快速概括人体并画出透视？【日漫辅导】如何概括素材的人体体块？【人体手绘技巧】九头身人体手绘基础绘画教程【人体教程】脸部的比例特征及画法3学会有效的临摹画画最能出效果的练习方式就是临摹，临摹是初学者学习新事物、新技巧的一种方式。比如你*次学做菜，是看你妈做给你看。看她什么时候放调料，什么时候关火，然后你会严格按照她的步骤做，有可能做一点自我变化。当你掌握了这个方法之后，你会自己尝试用这种方法做一道新的菜，这就是创造。所以学做菜，也算是一种临摹。不知道这样说大家明不明白，小编想说明的是：对于临摹，很多人抱着误解的态度去看，其实临摹是一个学习的过程。临摹的意义在于：帮助初学者熟悉软件操作——锻炼线条的把控能力——练习基础的造型——达到对一张画面完成度的初步理解。那么到底怎样才算是有效的临摹？>选择合适的临摹素材，带有目的性的去临摹。这个目的是什么？画的一模一样？当然不是。临摹不是以画得像为标准。你如果觉得自己某方面需要练习，比如构图、色彩、光影，那你就专门找这方面比较好的素材去临摹。这里举个例子，比如你觉得自己的色感非常差，那你就去找一幅你觉得色彩好看的图，吸他的颜色，看他的颜色值是多少，对比度是怎样的。前期通过这样的练习可以提升自己的色感。大致颜色信息可以概括为推荐一个教程【游戏原画】剑网三门派校服设计思路解析，该教程提到了服装配色中6：3：1的黄金配色比例原则+ 服饰剪裁中的形体比例切割技巧，包含颜色概括和形体概括两部分知识，感兴趣的可以看一下~临摹的最终目的，是把临摹学习到的知识用到自己的创作中，这才是有效的临摹。关于临摹的具体方式，小编会出一篇新的文章做详细的讲解，会涉及到：1. 不同程度的学习者分别适合哪种类型的素材，比如零基础小白；小有基础；小有所成；大佬。2. 临摹的具体步骤应该是怎样的？3.适合寻找素材的网站有哪些。等等~好奇的同学，可以看看这两个教程【什么是临摹】一起聊聊绘画中的临摹技巧【人体结构】临摹人物时要如何表现形体？别再临摹大神的画了，淘宝模特都可以拿来练习【人像原画厚涂】教你用PS临摹一幅细腻的女子4理解简单的透视原理为什么一些小白画出来的物体非常平面，没有立体感，而且肢体不协调，因为他没有掌握透视原理。比如最基本的一点透视、两点透视、三点透视你都知道吗？【透视原理】绘画必学一二三点透视【动漫绘画学习】漫画中的透视应用详解人体也是如此：【SAI教程】轻松掌握人体透视思路初学者入门练习秘籍：①利用不同的参照物多次画同一个物体。比如苹果，每一个苹果长得都不一样，当你画多了各种苹果之后，不知不觉你脑子中就已经掌握苹果的画法了。②通过分析所有参照物的特点，构建一个绘画参考表。这可以用在画难度较大的物体上，比如画人的手，你发现每个人的手虽然不一样的，但是他们又有相同的特点。正常人的手的结构是一样的，骨头的长度和节点也都差不多。这个时候，我们就可以构建一个绘画的参考表，方便我们下次画手。③找一些已经整理好的参考资料，经验教程。你可以去网上搜集各种绘画教程，每天屯一些好的素材。收集了这些素材之后一定要加强练习，不要做一个只会收藏素材的人。其实“参考图的运用”是画师必修的一门学问。这门学问里包含了三个步骤：怎么去找参考？怎么构建自己的素材库？怎么运用参考图进行创作？。之后会有一期《大触来了》直播专门针对素材进行详解→教你正确运用参考图进行创作——P站大触丹艾凡亲授奉上一点素材：干货来啦！1000多张高清日漫线稿打包下载动漫绘画学习：手怎么画？看这里！二、进阶篇1光影明暗表现如果画画时，不懂得利用光影来塑造物体或人物，那画面就会显得很平面没有氛围。练习素描可以帮助理解光影明暗关系；原画学习中，入门练习也会涉及到石膏几何体。在学习过程中，逐渐培养空间感和形体结构理解能力，避免停留在平面化的轮廓认识上。【原画辅导】如何把握石膏几何体光影&明暗（素描）在现实世界中，我们所看到的每一样东西，都会因为各种不同的光产生亮面、暗面和影子。在构思画面时，你需要知道光是从哪里来的，主要的光源方向有：顺光、侧顺光、测光、侧逆光、逆光。这些光产生的光影是怎么样的，阴影和投影具体在哪个位置又该如何画。这里就不展开详细说画法了，想学的可以点链接，有详细视频教程：不同角度的光影塑造技巧2色彩表现说到色彩，你需要知道：最基本的三原色：红、黄、蓝；由三原色两两混合产生的二次色（次色、间色）：紫、绿、橙；由三原色和二次色混合产生的三次色：黄橙、红橙、红紫、蓝紫、黄绿、蓝绿此外，少年你听过色轮吗？如果你连色轮都看不懂，就不要嚷嚷着要学上色了好伐。色轮就是可见光区域被卷成一个圆形来呈现。色轮由 12 种基本的颜色组成。知道了基本颜色之后，你需要了解颜色的冷暖，理解光影的基本原理。比如下面《宝石之国》这种的钻石感是怎么画的呢？你得知道钻石是有很多个三角形面组成的。这又说到了上面提到的，利用简单几何体分割复杂物体的方法了。然后不同的三角形面，涉及到亮部、暗部和灰部。这些部分是通过色彩来表现的，我们都知道色彩分为冷色调和暖色调，那么宝石的画法就涉及到过渡配色啦~【宝石之国】教你画出钻石质感！色彩的相关学习教程：想要配出高级色彩？看这篇就够了！图片取色配色法——从电影画面中取色动漫绘画学习：色彩搭配技巧3创作学画画本身就是为了把自己脑子里的东西，用画的方式表现出来，所以到了学画画的*阶段，你就要学习如何创作。①不要怕画的不好看，你脑子里想到什么就把它画下来，如果你前面的基础功扎实，到这个时候自然能从画中体现出来。所以好的作品离不开你前期的练习准备。②当你画出来后，再慢慢去修改，不要害怕修改这个过程，它都是循序渐进的，等你有了经验后，自然会简单很多。③慢慢的，在你创作越来越多时，你就会画出属于自己的风格。创作的相关教程：【人体结构】怎样独立创作角色【漫画创作】如何在已有背景中画出人物【手绘漫画】教你怎样创作一幅漫画【PS绘画教程】古风场景的创作以及细化当然创作也是有很多学问的，比如怎样构思主题，怎样运用元素，怎么起稿，怎么构图......等等等等，在这里就不细说啦，之后会针对每一个角度详细说明~心急的同学可以看看以下大触直播公开课：浅谈起稿思路&画面构图-大触直播-蓝铅笔掌握透视应用，画出漂亮线稿-大触直播-蓝铅笔色彩&元素的搭配技法画画没有捷径，只能多练。自学*的问题也许就是没有自制力，没有方向性，也就是——不怎么练，不知道练什么，不知道怎么练。不知道你有没有中枪呢？不如来测一测，你适合自学画画吗？好了，*，如果你有什么自学画画的心得/问题也可以在评论中发表出来~

6.零基础学画画应该从哪开始？

戳这里 → 查看“爱蜜干货文章目录”几乎每天都会有小伙伴问我：我是零基础，想学画画，应该怎么开始？多久能画得像你一样？有没有捷径？其实，这样的问题，我很难回答，就像问 “我想成为胡歌的女朋友，我该怎么办？” 。一两句话很难讲清楚，所以，今天就写一下我的看法。*、不要想太多，先跑起来再矫正姿势这是“土鸡汤”，这里我强调一下，“想太多”和“爱思考”两者的区别。爱思考是指我们主动发散思维去分析评价某个事物的过程。而想太多往往是我们碰到某些事情时，考虑到的相关东西很多，其中很多都是没有必要的或者效果被放大了的，这样往往给我们的心理造成了很多负担。思考是好事，但要避免走入一个极端——想太多。先跑起来再矫正姿势，学画画和游泳一样，要过心理关，不要怕“水”，先勇敢拿起画笔画吧！谁都是从零开始的，也许大师刚开始画画的时候还没有你顺手呢。先随手涂鸦，释放天性，激发自己的创造力。画画本身就是一种语言，跟文字的功能一样，只是不同的沟通方式。想想自己的语音是怎么学起来的，如果想太多，我们还能学会这么难的中文吗？如果怕摔疼，还能学会走路吗？等你跑起来了，你对画画的知识结构才会慢慢建立起来，然后再不断矫正姿势。第二、明确学画画的目的是什么？我把它大致分为以下几种：1.混口饭吃2.寻找乐趣3.生活态度4.成为艺术家目的不同，那么学习的方式和方法也是不同。*种：混口饭吃如果是为了将来能够以此为生，比如学画画是为了考美院，那至少当前要把绘画当做一项技能，既然是技能，那就必须按照应试教育的套路去学习，强烈建议去报名专门培训美术考试机构学习，别怕花钱。（至于为什么，你懂的）。第二种：寻找乐趣画画是为了让自己愉快带来成就感。第三种：生活态度抛开生活的琐事，把时间留给自己的，并且浪费在画画这件美好的事情上。让自己安静下来，慢慢的观察，心如止水的去画画，用一个安静、精进的态度去体验这份美好。这目的更像一场修行，对观察力、性情和耐心都是很好的修养。这里强调一下，第二种和第三种是有本质区别的。前者，更注重画完后的感觉，类似玩游戏，以心情Happy为目的；后者，更注重画画的过程，类似“冥想”、“坐禅”，以绘画修养（观察力、色彩感等等）和内心都有所收获为目的。这两者没有高下之分，也可以同时追求。但是，通过时间的沉淀，往往只专注于寻找乐趣的人，进步不会很大，只能画出一个大概。第四种：成为艺术家反正我不是艺术家，等我真成艺术家了，再出来吹牛逼吧！但是，我明白一个道理，可以分享一下：画画得好≠艺术家画画≠艺术学画画≠学艺术学画画就是学个过程，*的结果怎样，是要看自己的造化的。这个时候，有的人说“我是宝妈，我学画画是为了陪伴宝宝成长，能和他有更多的探讨，激发孩子不断的探索”。那我的目的是属于哪一种呢？你就这样想，培养孩子学画画的目的是什么？是让他修身养性呢？还是，其它。好了，明确学画画的目的之后，那么以后在学的过程中，在画的过程中，就不会迷失。第三、搞清楚，你到底想拥有怎么样的绘画能力？*类：1. 看到喜欢的人物、事物、景色能够迅速准确的画下来。比如，几分钟画一个好友肖像，快速画完一个风景画。2. 能够画出超写实、印象写实、创造性写实的画作。比如，画出一株逼真的花草，画一幅印象派的风景画，或者主观创作出一个作品。以上，两种是绘画核心能力，需要很强的造型和色彩表现力，并且要让画面有灵气，不显得“死”，还需要天赋。有了绘画能力，那么无论用什么画材，要画什么东西，都能变的得心应手了。绘画核心能力，这个需要几千、上万的个小时去刻意锻炼出来的，要付出的努力很多哦。当然也不要曲解了“10000小时理论”，并不是多画就可以了，而是多动脑子的练习。第二类： 1. 学点简笔画，能够在生活中、手帐中、甚至工作中能够运用到，画出要表达的内容就可以了2. 发现美的作品，能够很好的临摹出来。比如，通过自己观察原图画出。以上两种是外在的表现技法，只需要找个画的不错的人来教你一些方法套路，几节课就能画出一些好看的效果来。比如，简笔画就一个型概括的概念，掌握套路后，经常去练习、去可以默写就可以了。（关于简笔画的套路，大家可以点击头像，关注我主页上的其它文章）当然临摹得很好也需要大量钻研，要带着思考去练习提高自己观察能力、色彩感、造型等等。千万不要只追求数量，特别高产，每次都只画个浅表，这样的练习变得机械化，毫无意义。第三类： 纯粹的为了陶冶情操，能够画得好看，自然更好。这一类，其实不算是学画画的范畴，更多是属于打发时间。有个方法既能满足陶冶情操，又能画出好看的作品。“某宝上有那种油画的材料包，画布上都标记色号的，只需要根据色号填色就可以了，画完后作品绝对漂亮，还可以送人。”零基础学画画，怎么开始呢？1. 你可以报班，报班效率高，也可以自学有人问我捷径是什么？这里我可以回答你了，学画画捷径就是“报班学习”，老司机带路，少走弯路，可以节省大量时间。要知道，这个世界上时间成本是最贵的，用自学苦苦摸索消耗的时间去干别的事情，可能早就把报班学习的钱赚回来了。2. 不要陷入技法研究不论你喜欢的是什么类型的画，素描、水彩、彩铅、马克笔等等都可以， 希望你一开始学习的时候都不要陷入对某种表现技法的研究中，而忘记对绘画修养的培养，比如，观察能力、造型、色彩。我的建议是：“如果不是为了考美院，不用从素描开始”。“学画画，从素描开始”这句话大家都听过，但是，有人知道学习素描的目的是什么吗？学习素描是为了提高造型能力，然而，素描对大部分人来说太枯燥了，你能坚持多久呢？不妨从彩铅开始，练习造型和色彩双管齐下，而且更加有趣一点。3. 不要对自己太苛刻 初学画画，不要对自己太苛刻，一下就去挑战高难度的作品，比如画人像等等，这些画完了也只是画了一个表面，没有任何收获的。应该由简到难进行高质量临摹练习，思考的时间一定要多于动笔的时间，多观察对比，多思考作者“为什么要这样去表现”，做到“知其然，更知其所以然”。那么，时间久了，你的绘画修养就潜移默化的提高了。4. 学点绘画基础理论画画虽然是个感性的东西，但是学得时候必须要有点基础理论的，什么色彩原理、透视、光影等等都需要了解。这个可以去购买1-2本书籍来学习，如果有老师指导你，那就更好了。学画画和学钢琴一样，学完最基本的“音符”和“五线谱”之后，就是学生不断的练习和老师不断指导的过程。5. 找对组织，一群人走得更远三分学七分练，练习非常重要。然而，一个人坚持很孤单，很容易不了了之，默默的放弃了。所以，要找到同伴，有一种画画的氛围，大家交流探索、相互鼓励，这样在坚持的路上不会孤单，能走的更远。所以，加入去1-2个画画兴趣小组或者群。注意：如果是去加“画画打卡群”，那么，千万不要被“打卡”这件事情给绑架了 ，结果变成了为了”打卡而打卡”。想想打卡的初心是什么？每次打卡，有收获吗？6. 只有坚持，没有速成的办法不要幻想能够速成，也不要指望上一期课程就能一下子就学会了，能够入门就不错了。想好了再跳这个坑，我认为画画就是一场修行，更希望大部分人能够把学画画的目的调整到追求一种“生活方式”上，这一场修行是需要坚持的！7.什么时候拿起画笔都不晚 77岁才开始作画摩西奶奶，却成为美国著名和最多产的原始派画家之一不用多说了吧，什么时候拿起画笔都不晚，学画画*时候就是现在。小编推荐初学画画如何少走弯路，你可以收藏这个目录养成绘画思维，不再照猫画虎系统学习水彩，从“完全不会”到“懂得独立思考”爱蜜送你三节视频课（非常适合新手哦） 画画是件美好的事情，让时间过得很舒服，就算是挥霍了也不心慌。什么时候拿起画笔都不晚，一起追求“诗和远方”吧!请帮我点赞，这将鼓励我继续创作

7.非常想学绘画,没有任何基础 需要注意些什么?从哪里入手?

楼上兄弟的回答不错，我再补充一点吧： 素描（从基本几何形体开始，然后是头像、胸像至大型塑像，如大卫；中间还要练习静物素描，就是设置一个小场景；*主要就是画真人模特）。 素描，严格意义来说这属于素描，训练对形体的把握能力，但是也分快写与慢写，训练目的不同。 色彩，水粉绘画（注意，不是水彩，也不是油画），这些都会是学绘画最基本的步骤与流程，也是基础！

通过以上的讲解，想学画画该如何入手，因为兴趣而想学画画，请问如何入手？，我想学画画 不知从何入手，我想学画画，应该怎么入手？，画画入门指南（5）：每天一幅画，拿什么练手比较好？（速写篇），越来越多的人放弃了自学画画，因为他们没看过这个！零基础自学画画秘籍请拿好~，零基础学画画应该从哪开始？，非常想学绘画,没有任何基础 需要注意些什么?从哪里入手???相信已经解开了你很多的疑惑，在艺术的道路上你会少走很多的弯路，成功到达人生的彼岸！