艺术留学教程，艺术留学的流程是啥样滴？

随着时代发展，很多艺术类的学生都会考虑去国外深造下，艺术留学教程 成为很多学生的一种选择，小编下面就介绍下DIY美国本科艺术留学作品集教程，艺术留学甩干货（一），艺术留学的流程是啥样滴？，超强干货丨必看！64条艺术留学tips??，疑问，为您艺术保驾护航，下文会为您详细介绍下！

1.DIY美国本科艺术留学作品集教程

7.9号更新了第二版，大家可以参考。 未经任何作品集中介什么的机构DIY作品集被risd录了(不过我确实参加了一个类似于艺术沙龙的东西，负责的老师还有她女儿康村村口王师傅给了我很大帮助)，这篇文章适用想要申请RISD，以及在课程设置上与RISD有所重叠的美国本科艺术，比如：SVA，Pratt，SCAD，RISD，SAIC，CCA，etc. 除非你的目标学校比较特殊，比如说ACCD的娱乐设计，或者是某些学校的archie系，或者Ringling，Calarts的character animation。其它的学校基本都符合这篇文章的讨论范围。先给出一个结论，DIY对于申请美本艺术留学的学生可行性很高。研究生跨专业申请找辅导机构可以理解（研究生非跨专业申请找辅导机构真不知道他们读了四年的*都干什么去了。）首先大家先要理解到的一点是，art school毕竟是art school，不是ivy，录取率相对挺高。今年risd就有25%到35%左右，其他学校只会更高一些。(经常看到中介老师吹嘘Parsons RISD多难进我就直翻白眼，并不是说不难进，只是有些人宣传一些RISD一年就录十个人的言论就有点居心叵测了。当我和大部分留学党交流的时候如果我说RISD一年在大陆会录取七十到九十人很多人是会很惊讶的，这种情况大部分要归功于各种机构的病毒式宣传)再加上大部分国外艺术本科programs对学生的画功几乎没有要求，所以DIY准备绝对可行。没有中介机构说的那么恐怖。所以说DIY作品集的*要点就是清楚地认识到DIY是可行的。大家可以在youtube上搜搜一些SVA computer animation的录取者的作品集，SVA的动画系算一个不错的program，但是油管上po的那几个作品集的质量完全在可以DIY的范畴。如果你那种层次的自学自做都没办法完成的话，说不定你还挺没干这一行的天赋的。1)如何着手准备？首先你得知道什么样的作品集才是一个优秀的作品集。1.最简单的方法，google+youtube。找到那些已经po上自己录取作品集的vlogers，搜xxx school accepted portfolio，分析他们作品的共同点，把自己的portfo往他们的上面靠。注意一下，学习好的portfo和自己的创意是不冲突的，这个就要自己拿捏了。2.第二种方式还可以在微信文章上找，微信订阅文章有一个搜索引擎可以搜索一些关键词。微信上机构或者学校经常会po三到七张学生的作品在录取喜报中，很好的资源，利用起来。（顺便说一句。在这些微信的资源里面其实可以很大程度上看出一个机构靠不靠谱，看他们的录取sample portfolio就行了。欢迎大家联系我，我可以免费做作品集辅导机构评估哦（善意的微笑））Bilibili上现在也有很多。3.第三种方法是请别人帮忙看，美国艺术是有一个联盟叫AICAD，他们会有免费让学生交作品在他们的slideroom portal，//aicad.slideroom.com，然后这个服务最方便的地方是学生可以指定他们最喜欢的几所学校，比如Parsons，的招生官亲自写邮件做critique。每个年级的学生可以用一次(也就是一年一次)，这里有个小tip，当你在AICAD填意愿学校可以填多一些，这样收到的反馈也要多一些，不要害羞放肆填吧; youtube上面还有一位risd的副教授有portfo review的服务，叫Clara Lieu可以了解一下，不过要收费所以谨慎选择，而且她的意见*批判性接受。2) 紧接着你得开始做作品，说服自己开始动手是整个过程中最麻烦的事情，首先自己规定作品题目和你想使用的媒介和材料(collage?mixed-media?drawing?？)，不断地做。做完了以后用我之前po的评判作品集的方法交给有经验的人，亦或者是自己来审核，然后再不断修改。*做出成品，再排版整理。还有一种完成作品的方式，那就是，夏校是完善加强作品集的一个很重要的因素。同价位的 program和中介机构永远选择前者。因为梦校做出来的作品永远是*那所学校的标准的，risd所给出的数据是参加夏校的学生有四成被录取。不过夏校对*的portfo的质量以及录取率没有决定性的作用，价位较高所以谨慎考虑。还有我建议大家选Fine Art一点的夏校，申请阶段做出来的作品适用性高一些（个人感觉仅供参考）。(如果你申Fashion Design的话*发邮件到AO问FD作品是不是，如果是的话，要么夏校，要么中介，要么能找到设计师来带你。)3) *是分类以及排版。我倾向于让大家把自己的作品集分为drawing，design，spacial dynamics三个大类，因为他们对应几乎所有艺术大一的基本课程的分类。挑出你最近*的12到20幅（depends on school’s ），记住是*的，完全不必要体现所谓你的成长过程。*再排版（建议大家自己用id 或者是ps排版，也是一个锻炼机会。甚至可以不用排版，risd的话你排版可能还有扣分的可能性，直接一张大图就ok。如果你去看油管上的美国申请者，你会发现他们其实压根就没排版。你一定要放过程小图的话缩小到版面的五分之一或者更小放在边缘，不要喧宾夺主。）二十幅作品其实ps就可以满足排版要求，自己搜一点ps tutorial就OK*是final critique…方法对应我*项讲的。找同学老师，找服务机构，email 学校招生官4）接下来是常见误区和优秀作品集的评判标准：首先是一个声明，我接下来讲的东西都有例外的情况，实际情况应该发邮件问你所想申请的学校的 people。一定得勤发邮件问问题，现成的官方辅导不利用起来是愚蠢的。1.首先是关于作品集应不应该很专业化，我建议你们先拿外网的录取学生的作品和国内辅导机构的录取案例截图做对比。一个很明显的区别就是外网的学生的作品集往往是由single drawings, , or design piece组成的。一般是单张，甚至大多数没有排版。反观国内机构的本科作品集可能比较靠近研究生作品，可能一个页面充斥着各种各样的令人眼花缭乱的物件，亦或者是各种拼贴和research图片。一张页面*不要超过四个物体，两到三个为佳。不必出现非常专业化的东西，如果你能有自信你一张超过四个物体然后能非常惊艳。当我没说，事无绝对。2.当你准备由几页作品集构成的跨页大作品的时候，虽好不要超过两个页面，整个portf里面的跨页作品不要超过两个，以单个作品为主，不过你可以指定一个大主题，往大主题下面做小的单个作品这样也OK。道理很简单，如果你的每一个作品都做了一个很完整的有的过程，然后把这些都放在一个页面（不要太多），假设作品集上限是20幅，你每幅做了三个，你的每个iteration都做了不同的内容上，材质上的不同的尝试，你就有60个新的东西呈现给招生官。反之如果你以一种研究生的方式做出三四个series，你觉得本科的招生官更倾向哪一种？通常情况下你要是被国内中介坑了一个series大手一挥像研究生一样做个六七页，那你也跪得差不多了。（身边案例）这就是我为什么不推荐很多的中介机构的原因。他们自己其实没有过申请本科学校的经验，很多人都是从诸如ual的研究生毕业的，习惯把自己的有限申请经验生套近美本的申请。3.注意一幅画要画满，要画满，不要留白。我知道有的官网会说可以交未完成作品，但是如果你在里面没有足够的理由说服他人你为什么这么干的话，是会拖你的后腿的。背景里面也*不要有大的纯色块，大多数情况看起来就像没画完的（事无绝对）。4.不要描照片，你可以拿照片拼贴做参照，但是不要傻乎乎地抄照片。5.之前有很多人问我ED会不会增加被录取的概率，答案是完全不会。所以除非你很有自信能被录了，然后你又不想久等就可以ED。除此之外一律选择RD。6.本科作品集大多数学校是不需要按照意愿专业做作品集的，一般来说交的作品涵盖绘画，设计，平面构成和立体构成就可以了。譬如做工业设计的作品集不需要整个作品集全是工业设计。当然这种做法也不是不行，这个看个人选择了。不过像Calarts ani, Ringling ani还有像ACCD*之间不能互转的这类学校要求的作品集会要要求专业化一些。Parsons 好像也是得交一些FD的作品，FIT好像得交成衣。这些细碎的东西自己得做好Research。7.大家要对所谓很多机构的“全美顶尖”的说法保持警惕。5）作品的评判标准。个人感觉要注意的地方大概有三类，概念，形式感，和过程。概念就是作品想要传达的东西，形式感便是作品视觉上优不优美。过程传达我要再次强调不能喧宾夺主。

2.艺术留学甩干货（一）

为啥想写这个系列文章呢？1，我做顾问的时候，咨询每个人，尼玛一样的问题要跟几百个人都说一遍，最可恶的是，跟学生说完，妈妈说一遍，爸爸还得再说一遍，想死。*给你介绍完你还签了别家？弄死你！2，带顾问的时候，尼玛我也没个参照物可以给人家进行系统的培训，领导还叫我不要“填鸭式”教学，那我想把我自己的逻辑捋一遍。3，人说知乎吸粉最主要是回答问题，你这种风格适合B站适合抖音。我滴个天，我就想码点字不行吗？我TM目的又不是吸粉卖钱，要是想赚快钱我就继续当顾问不辞职了。就是想用自己微薄微薄的一点力量说一些能够遵循内心的实情，毕竟文字和内容才是真正比营销手段更珍贵的东西。4，机构们的顾问大白本，还有一些公众号什么的，虽然全，但是也“偏”，嗯！什么意思，都是围绕自己的业务在培训员工和营销客户啦，看三句藏一句自己的隐形广告，简直防不胜防。所以我想码一个最客观和最全面的“艺术留*普系列大全”。希望这可以算是一股清流哈哈哈哈哈哈，也希望可以让看完这个系列的小伙伴不会再被任何不那么客观的公众号和各家机构顾问洗脑，从而感到困惑到底该信谁！高级的顾问谁跟你说完干货说他们机构哪儿好一二三，都是皇艺哪好他们机构多少个，作品集怎么做然后学生的作品拿出来给你介绍怎么优秀好吗？当然除了套路也有专业啦！不过声明，我可不是内容的生产者，我只是客观事实的阐述者和内容的搬运工！我的印象笔记我的wps哈哈哈哈哈哈哈哈，不过不要对我更新知乎的频率有过高的期待行不？我会尽力的么么哒！艺术留学是什么？一般是指去母国以外的*接受艺术类教育，指出国读纯艺术、设计类、音乐类、舞蹈类专业的本科、硏究生或博士学位。一般去什么*？英美是主流*，比较发达，院校众多，基本涵盖所有艺术类专业。澳加是移民的*,澳洲比较突出的专业的景观、建筑专业、数媒，基本上部分学校都是直接可以读完就拿绿卡。加拿大更不用说了，每个城市都有不同的移民政策；日本比较典型的是去读视传类和纯艺类专业，动画专业也算的顶级的了。次之工业类、空间类、近几年去的也比较多，服装珠宝个人喜欢那种日本风的也会去，但比起欧美*这个还算小众啦；意法德的公立*是免学费的，这些年也吸引了很多出国是为了留学学东西但家里不太富裕的学生。私立学校就也有千秋啦。学位：本科、硏究生或博士学位。不过，不同于普通留学，艺术留学需要学生提交其针对性申请专业的一套作品集。so？艺术留学是申请程序大致是什么？专业的选择常规留学专业文科：教育学，心理学，国际政治，经济学，传媒学，社会学等。商科：金融，会计，MBA,营销学等。工科：医学，计算机等。艺术留学大致涵盖专业艺术类专业大概分艺术和设计两种什么是设计呢？我们看一下百度百科的定义：包含的专业有：平面设计：平面设计、插画设计、视觉传达、信息设计、包装设计、字体设计；工业设计：工业设计、交互设计、产品设计、家具设计、交通运输设计；时尚类：服装设计、珠宝设计、纺织品设计、展示设计；建筑类：建筑设计、景观设计、室内设计（有个*特色专业叫：环境艺术，说白了就是室内和景观的混合）、城市设计；什么是艺术呢？同样看看百科的定义：包括的专业有：绘画、版画、玻璃艺术、油画、雕塑、陶瓷、装置艺术、艺术摄影等以上的专业相对来说区分较为明确，下面列举一下不太算明确算是艺术或者设计的专业，以及一些交叉专业.首先是影视类：电影制作、多媒体设计、动画、游戏设计。再来是数媒类：数字媒体艺术(暂不细讲)我们常说一句话是：艺术是没有逻辑的，但是设计是有逻辑的。艺术是个人意识的表达，艺术家是基于自己出发让别人为自己买单，艺术也是有时代性和批判性的。而设计，是基于灵感和调研必须按一定逻辑去服务你所设计出来的东西的使用者的。老话怎么说，设计高于一切，设计师的存在是需要给社会带来更高社会价值的。但如果再要把设计进行细分，又分为灵感来源是实际需求来源类的和灵感来源是创意思维来源的，此次不做过多赘述，下次讲怎么选适合自己的专业的适合细讲。【哈哈哈突然想给顾问做一个定义，私认为，好的顾问是能够帮客户多快好省的规划好整个流程并且多快好省的选好产品的。也是价值的创造者，但绝对不是某一家机构的销售性质的顾问，哈哈哈哈。】国内外艺术设计现状分析1，国内艺考的严苛对于国内艺术生而言，两个难关必然要过：艺考、高考，为能入学国内名校，每位同学基本都要经历半年以上封闭式魔鬼训练，复读2-4年的同学也不在少数。而面对的压力却从未减少：根据每年*美院的招生人数来看，最终录取人数基本在900左右，而每年申请学生约为4万-10多万不等，录取率约为2%，而这个数字随着每年艺术生的增加，正在降低。而申请国外院校，上篇文章说得很清楚则为打动原则，说白了就是老话看你的综合素质。上个简单易懂的图作品集在艺术留学中申请的重要程度那除了作品集以外的内容有哪一些呢？艺术留学申请需要的材料2，国内选择院校较少主要集中于八大美院以及部分*的艺术设计院校，例如北航、江南*、北京印刷等。海外艺术院校可选择性众多，有独立开设的艺术设计院校也有综合类*的艺术设计院校选择，地理位置好、艺术气息浓厚、艺术术家云集、设计行业领先、资源丰富。3，考核重点不同国内更关注写实和绘画功底，众多的艺考培训班便是最直接说明。强调素描、速写。国外更看重学生的创意、想法以及对不同材料的实验探索。在申请中，写实性的作品最多只提供三张即可。研究生考试，相信亲历者应该更有体会：政治上50分，对于艺术生是一件需要天赋的事情；英语上50分，对于大多数艺术生学习半年以上的成功率仍不超过50%；专业理论，就是“背”；快题，八股“套路”，没劲，就是抄，没有创造性。它符合了*设计师职场“更高比例”的初始用人需求——老老实实画图，将学生向符合规范的专业人才方向培养，而不是真正的“综合素质”合格检验，也并非将更多人朝“领导者”的方向培养。所以这也在一定程度上解释了，为什么很多综合素质强的“非名牌”*毕业生，在社会摸爬滚打多年后，反而成为了名牌院校毕业生的领导。4，教学模式分析国内师资力量较为薄弱，且八大美院自成门派，个别院校诸如央美才会在大三对学生进行studio分配，可以做出一些实际的项目，好处在于技术能力雄厚，但是作品极度缺乏创意，商业性，概念主题都比较无聊。教育质量和艺术沉淀更好，教学模式有：・Portfolio day：导师针对性点评指导；・Meeting：同专业或者跨*学生共同创作一些项目；・Critique：要求学生先做,所有老师们再进行点评。这样的教学模式能够充分发挥学生的想象力、批判力以及独立创作项目的能动性。5，教学设备・国外艺术氛围浓厚，在*校园里，往往都具备美术馆，定期举办各个时期的艺术作品展，不仅对学生的进行艺术熏陶，也可以给学生提供一个向公众展示自己作品的机会。・国外院校，拥有独立的展览室，会定期选定不同专业的优秀学生作品，进行展览。・国外院校设备相较于国内要更高级，诸如服装设计工作室、影视器材室、摄影暗房洗印室等、纯艺术公共创作空间等，并且SVA是*一个拥有独立3D打印设备的院校。6，培养目标&外部资源・中西差异的教学方式，决定了学生在外国有更自由的发挥空间和更长足的发展从世界当代艺术史和各文化创意产业的发展来看，西方艺术教育体系更能培养岀符合时代需要的艺术家和设计人才。・出国留学可以拓宽就业渠道国内稀缺顶级设计师和艺术家稀缺，有着国外教育艺术背景的人才更容易获得青睐。同时，同学们也可以选择留在国外继续发展，以美国为例，艺术留学生取得艺术类的毕业文凭，就可以申请”艺术家自由居留”身份，进一步发展自己的艺术事业。从专业来分析：Calarts. SVA. CCA动画专业学生，读到大三时期，迪士尼、皮克斯、梦工厂蓝天工作室等等都会去这些学校直接招生。就业受欢迎度分析：同样是服装设计专业，雇佣者更青睐于录取英美著名艺术院校的学生，因为从专业角度，市场方向，以及独立创作性上都更符合要求。英美学制大U综合类院校的优劣1，可以创造混合式成功,设计商业导向型例如Stanford正在新建的“设计” (institute of Design),把精力放在思考和商业战略上；位于芝加哥的 Design/IIT,则是另外一所顶级的设计。而这所的做法则是在他们的设计里开设了MBA学位，直接把毕业生推向了商业。2，院校跨*教学：如艺术与文化，艺术与历史，艺术与宗教，艺术与经济，艺术与医学。注重培养学生多*的发展，注重综合素质的提高。3，专业分布太局限，偏向纯艺术，设计类*很少,多为油画，版画，摄影，雕塑，陶瓷等，注重绘画训练，造型训练。4，资源和地理位置方面受限 ，地理位置太偏僻，展览资源，设计展比赛，就业资源都非常局限，艺术设计院校多在*核心城市，展览资源，艺术家，设计师云集，就业资源丰富。5，设备不齐全，教学导师也相较于艺术设计院校较为保守。作品集是什么？国外艺术院校通过学生的作品集，考察他们独立创意的思想、对生活与文化的独特见解和表现手法，录取有创新意识、创意灵感和艺术天赋的优秀学生。因此，作品集的核心是“创意”（创意就是一个可以体现一个艺术生与众不同，由于其他艺术生的独特想法），创作者不要局限于流派和画风，不需顾虑作品是否成熟，应该在作品中完整表达出自己与众不同的设计理念、鲜明的创作风格、创意和创新能力、设计技巧，体现出自身对专业理解的东西。作品集的定义1、作品集首先不是作品的集合，换句话说，作品集不是将作品放在一起就可以了。因为*作业之间是不想关的，缺乏创作与设计尚的内在联系。而作品集本身是一系列创作或设计项目的整合，项目与项目之间要保持学术探索上的连续性。2、作品集本身就是一个作品，作品集最重要的就是让考官了解你：你是一个什么样的学生，有那些创新的思维，基本功如何，是否有培养的前途？以及是否适合这个学校。作品集的考查范围选题、创作、呈现步骤、到最终的排版、递交格式，以及对图像的英文描述。怎么判断一个作品集是否优秀？1、理念鲜明：作品集中的每个项目都反映创作理念，在制作作品集的时候，创作理念一定要鲜明；2、能力全面：作品集在*程度上反映各种技术手法以及多角度的思维方式，反映多方面而均衡的知识；3、过程完整：作品集包括从创意、调研、制作到成品的整个过程。不能只有成品展示，国外院校非常看重创作的过程。4、专业背景：所有专业都有一定的研究方向，参考专业描述及导师的研究方向，使得作品集的内容有与专业方向对应之处。5、材料匹配：申请文书等需要反映学生艺术经历和思想，其内容需要和作品相对应。因此，作品集也要与申请文书等材料相匹配。6、数量适当：一般作品集至少要有三个以上的项目，但具体数量一定要完全按照学校的要求进行控制。过多的作品使招生官无暇关注，过少的作品又不能全方位的体现能力。章鱼小姐原创参考：SXK，SXA，X石石，我师傅，我老大，80+家工作室手动分割线，欢迎关注我的个人微信公众号，同名微信号：章鱼小姐爱唠嗑免费咨询教你避坑拉你进群带你飞哈哈哈哈

3.艺术留学的流程是啥样滴？

【What】艺术留学需要做哪几方面的准备？简言之：60%（作品集）+20%（语言成绩）+20%（文书材料）=妥妥滴Offer〖1.作品集〗对于学艺术的学生来说，作品集几乎掌握了录取的生杀大权，占据了决定60%的决定因素。思路、灵感、调研、分析、草图、效果、对比等环节是作品集必不可少的内容。学生可以通过作品将设计理念、创作逻辑、艺术感认知、专业技能等最直接的传达给审核的老师。〖2.标化成绩〗无论本科还是研究生，大部分的艺术类院校仅需要提供TOEFL或者IELTS中的一项成绩即可。但是有个别艺术类院校（比方RISD等）、综合类院校（即传说中的大U）、特殊专业（比方建筑专业等）是在语言成绩以外U还需提供SAT或者GRE成绩的。〖3.文书材料〗推荐信、个人简历、个人陈述、成绩单、在读证明、小论文、软背景等等。————————————条无聊的分割线——————————————【How】〖作品集准备〗通过几个项目诠释对所申请专业的理解，并且展现自己的艺术天赋和专业素养。〖语言出分〗提前报名考位，并考出英语成绩，未达标可以在截止日前进行反复提交。〖网申提交〗官网提交申请相关信息，生成学生ID及申请通道。〖作品集上传〗将完备的作品集通过指定链接上传到申请院校，个别学校作品集需要原件寄送。〖寄送材料〗寄送文书原件及盖章复印件等材料。〖等待录取〗录取信会发送到注册邮箱，拒信也一样，并会简单说明原因。〖缴纳留位费〗向决定入学的院校缴纳留位费。〖签证〗办理签证相关手续。〖华丽丽入学〗

4.超强干货丨必看！64条艺术留学tips

为了给有艺术留学准备的同学们一些建议，K叔从前期准备、作品集、申请、面试以及对未来的规划这些方面，整理了64条tips希望能为你带来帮助。一、 前期准备1. 从你有艺术留学的念头的那一刻起，你就要着手准备制定将来的目标方向，细致申请流程，并根据自己的情况制定较为准确的时间表；2. 院校选择很重要，不要只通过网络和别人的口述了解一所学校，这些仅仅别人的感受，你可以自己通过官网或者与院校招生官接触，来了解一所学校；3. 专业选择可能一时很难确定，但你可以多做调研，去了解每个专业是具体做什么的，涉及哪些领域和行业，再结合自己的情况综合选择；4. 不要觉得语言不重要，优秀的语言成绩可以成为你的竞争优势；5. GPA往往也是学校的考察项目，尤其对于准备申请硕士的同学，如果有申请海外艺术院校的打算，本科期间就一定要注意自己的GPA，不要太过随意的对待；6. 前期多听取建议没有坏处，即使这个建议可能出自中介或者留学机构，很多同学可能对留学中介和艺术留学机构带有一种“莫名”的抵触感，但是大部分中介/机构老师的建议都是具有借鉴意义的；7. 对于DIY的同学，如果不知道如何提高自己某方面的能力，可以有选择性的参与一下艺术留学机构的Workshop、招生官活动、大师行等活动，相信能帮你找到一些答案；8. 选择艺术留学机构的同学，一定要多和自己的导师主动沟通，虽然导师会按时上课，但真正的知识掌握程度只有你自己最清楚，这方面老师是没有办法感同身受的，有不理解的地方一定要及时和导师沟通；9. 院校申请截止时间各有不同，EA、ED、RD、RA都各有不同，在申请时一定要弄清楚自己Dream School的Deadline；10. 并不是每个人都必须读预科，可以根据自己情况和需求做决定；二、作品集1. “你是谁？”、“你的作品集要表达什么？”，“你和你的作品有什么联系？”，艺术留学作品集不仅是展示自己好看的作品，还要反映你的想法；2. 作品集中需要多放细节部分的内容，但也要注意平衡成稿与细节的数量；3. 作品集中可以多展示一些能够展现专业基础能力的绘画作品；4. 最吸引人的作品尽量不要放在*页，作品集应包含能够展示你实力、品质、想法的多个项目；5. 多样性，作品集不要所有项目都是同一方向的，创作主题、创作形式都需要有变化，甚至创作风格也可以更加突出；6. 个人意识，独特风格和带有强烈个人情绪的作品集，尤其吸睛；7. 任何专业的作品集都可以考虑融入其他专业，比如平面设计专业作品集，创作中你就可以考虑加入插画、雕塑、新媒体艺术等形式综合展现；8. 强烈主题引导的项目作品，融合多维度的能力展示，可以帮助你的作品集变得丰满，但无主题、无意识的堆砌，只会让你的作品集凌乱不堪；9. 不要过于依赖自己的动手能力和执行能力，有时候它们会适得其反，限制你的创作思路；10. 愿意接受失败，并拥有抱负心，如何通过作品集表达出自己的想法和抱负，比作品集表面上单纯的美观、精致更加重要；11. 无论是作品集还是艺术或设计本身，都不是只做表面功夫就可以的，你需要通过你的创作切实的传达某种想法或实现某种行为；12. 简单的表达未必就是不深刻的，即使是我们随处可见的icon也在随时随地发挥着巨大的作用，不要忽视每一个细节带来的影响；13. 作品集既需要“专一”，又需要“多情”，专一于项目和实现的深度，多情于思维意识的发散和创意灵感的表达形式；14. 国内外在教学上的差异，往往会让学生对作品集产生误会，申请用的作品集是需要展示从灵感收集到设计实施，再到成品落地整个过程的，而不是像国内，只需要展示最终成品就可以了的；15. 要认真对待，不仅是灵感的捕捉，也是设计创作过程的记录，更是院校申请时的加分项；16. 对于有自主命题的学校，比如Parsons、RISD，这些自主命题也是申请的一部分，相较于作品集，它们也是学校对学生能力的考察；17. 作品集的专业性与个性应该兼顾，不要为了凸显个性而不重视专业度的展现；18. 虽然说申请时作品集项目可以通用，但是作品集格式各学校都有具体的要求，可能有的学校要求10 - 15页，有的学校要求12 - 20页，面对不同的要求，就要有针对性的筛选作品集展示内容；19. 关注细节，优化细节；行间距、文件格式、大小等；20. 作品集里也有文字内容，它们是对你作品集项目的设计说明，这里的文字不仅要注重排版，语法也要特别注意；21. 作品集主题切忌“随意”和“生硬”，不要看到别人选了某个主题觉得很有创意，就也要做相同的主题，更不要为了迎合院校风格而刻意选择自己完全没有想法的主题；22. 建筑、景观、室内、园林等专业等专业，会涉及很多数据、资料的小细节，在前期整理设计阶段，就要随时或定期进行整理，在作品集收尾阶段也*反复确认一下；23. 服装设计专业的同学，制版、成衣、拍摄都是作品集展示的重要环节，尤其成衣拍摄部分，场地是不是要预约、摄影器材是否要租借，提前沟通安排，节省时间；24. 关于作品集*的拍摄，不要随意拍拍就完事儿，最终的成品展示也是你作品集的一部分，也应该展示出你的想法和思路，因此，如果自己无法独立完成拍摄，请尽可能选择专业的团队帮助你；25. 多看、多想、多记录，无论是展览、体验、还是生活中的细节，这些都可能会成为你创作的灵感和源头；26. 切忌抄袭和边界模糊的借鉴；27. 切忌代做，首先，代做一旦被发现后果不可想象；其次，代做只能为你带来一时的offer，但是未来入校后的学习还是需要靠你自己；28. 不要为了安全申请，就不敢尝试，尤其是跨*形式的尝试；也不要为了刻意的展示创意，而强求跨界；29. 本科和硕士阶段作品集侧重点各有不同；30. 前期调研一定要充分，前期调研过程中可能会涉及到大量的数据、资料、审核等，虽然繁琐，但这一段绝对是不可省略的；31. 景观、建筑等专业由于涉及到很多细小的数据、图片、资料、方案等，所以这类专业的同学可以从开始准备作品集时，就考虑作品集的后期排版；32. 有部分院校是需要以邮寄的形式，提交实际作品的，这种情况大家一定要注意；三、申请1. 文书材料不要图省事就选择某宝或网络模板，*的你文书也理应具有独特性；2. 材料该公证的一定要及时公证，有部分学校还会有特殊的文书要求，准备的时候务必再三确认，保证不出错；3. 大部分院校申请材料应与作品集同时提交，不要两样分开，不过也有一些院校可以分开提交；4. Personal Statement/PS和 Common essay/CAE是两码事儿！CAE需要展示的是你作品集中无法展示的东西，而PS则是围绕你自己展开的；5. 不同学校对申请文书材料也有不同的要求，推荐信的数量、格式等，Statement的字数和内容有时候也会有要求；6. 推荐信很重要，但不是最重要的，一封有分量的推荐信有时候能带来推波助澜的作用，但为了拿到高含金量的推荐信而去找自己不熟悉、或几乎没有联系的导师或企业，有时候反而会引起校方的反感；7. 奖学金也是需要申请的，大部分艺术院校都有多种形式的奖助学金可以申请，了解学校奖学金的形式和申请要求，根据自己的条件进行申请；8. 如果你选择由机构或中介帮忙完成文书部分的工作，在提交申请前，也请自己过一遍文书；9. 不要为了优化自己的背景而故意编造，可能你觉得自己编的很圆满，但在招生官面前，尤其是面试时，很容易露出马脚；10. 年龄并不是问题，想学习，只要考虑清楚了，就去申请。四、面试1. 很多艺术院校都有面试环节，甚至有部分院校虽然没有明确在官网表示自己有面试，但也会根据申请人的情况酌情选择是否要面试，所以一旦有面试需求，就要尽快准备；2. 面试并不可怕，但一定不要过度放松或不重视，提前准备，需要和导师提前演练就直接提出自己的需求；3. 面试有很多形式，比如视频面试、电话面试、学校来华面试等，无论是哪种形式的面试，都切忌慌张和不自信；4. 视频面试和电话面试是最容易出现不可预测状况的面试，比如网络不好、视频延迟、中间掉线等，面试过程中如果发生这些不确定的意外，千万不要影响后续面试；5. 有部分学校在面试时，会给学生出一些命题性创作，比如RCA的IDE、GID和Service Design，学生需要现场创作，这时候不要拘束自己的表达，你可以利用身边一切可以利用的事物来向学校展示你的想法；6. 面试有技巧，但更不要忘记真诚对待；7. 如果是视频面试或电话面试，面试前，一定检查好自己所在面试地点的网络，缴足费用；8. 面试结束后每位同学拿到offer的等待期限都可能是不一样的，有的同学offer的记录是2小时，但有同学等待时间就比较长，所以千万不要因为别人拿到了offer就慌张，说不定你的offer正在路上；五、未来1. 走出去，看看外面的万物，建筑、橱窗、商场，甚至店里的一些小细节，比如新产品的包装，货架的摆放，整体动线的设计等……你需要成为一个“文化上瘾者”和“发现者”，才有可能未来成为一个Art Director；2. 批判性思维对于艺术家和设计师来说很重要，拥有批判性思维能帮助你辨别哪些作品是优秀作品，也可以帮助你更好的审视自己的创作；3. 到了国外你可能会发现，生活并没有自己想得那么幸福美好，甚至还可能会有巨大的反差，面对重重困难，调整自己的心态，不要一蹶不振；4. 对未来有规划，不一定是非常久远的，但至少要对自己近期一段时间内的学习和未来发展有规划，比如自己未来打算在哪些方向发展？打算尝试哪些领域？都可以制定一下近期的小目标。以上就是ARTSLINK零创整理的64条艺术留学建议所有光线亮丽，令人羡慕的表面背后 都是无数个不为人知的漫长黑夜- The End -

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