游戏原画中怎样设计场景和角色，哪些游戏原画培训班比较好？场景或角色设计定向的也可以

一款游戏，一生朋友。之所以能成为一生朋友，那是因为游戏原画中怎样设计场景和角色，接下来就通过入行时选择角色原画好还是场景原画好？，哪些游戏原画培训班比较好？场景或角色设计定向的也可以，手把手教你如何达到游戏公司的角色原画设计标准？，深度解析：游戏原画设计的流程，赶快收藏！，游戏中的角色和场景设计属于游戏原画吗，上海游戏公司原画待遇都怎么样？，游戏原画设计的人物与场景分析，速看！??讲述下一款游戏一生朋友的本质。

1.入行时选择角色原画好还是场景原画好？

我们怎样才能用最少的努力解决最多的问题？毫无疑问，所有人都在想这个问题。并不是说所有人都是投机主义，成事者不管多少都得付出，败事者总是在迟疑与徘徊。不管我们要不要努力，至少在一开始要做好选择。而目前很多刚入行的小伙伴面临着一个问题，选角色好还是选场景好？因为对这个行业基本不了解，所以谈何选择。所以在这里跟各位客观分析一下，希望能让各位心里更有数一些。如果你要选择角色原画，有一关是必过的，那就是人体解剖和比例。作为一个人，我们最了解的就是自己，有几个手指头，脸上都有什么东西，手脚有多长。作为一个非专业观众，他无法告诉你确切答案，但当你所画的人体有哪个地方不太对劲，会被观众一眼就看出来。不是因为人们眼尖，而是因为人们太了解。当我们系统地学习完人体解剖以后，并不是结束，而是进入商业绘画的开始。你知道理论和人体的内部结构，但是怎么画都觉得差了那么一点点，我们会在接下来的三到五年的角色绘制工作之中一点点的微调，直到你所画的人体符合大众审美，并被人们所接受。原画工作者大多都是多面手，一个高级的原画师往往会画角色，会画场景也会画宣传，要跻身于精英行列与这些人竞争，至少要做得和他们一样好吧。就像玩游戏一样，我们进入到原画这个游戏世界，该怎么点技能树才能把有限的技能点点出*的杀伤力呢？假如说你选择了角色原画，在你的工作中，无时不刻都在练着人体，同时会有形体的刻画的提升。然后当材质和光影的刻画能力上升到一定层级以后就会具备做小插图的能力，小插图里有零散的场景部分，每次画图都能带着一点场景的经验值。然后慢慢又可以过渡到场景多一点人比重少一点的插图，场景内容画到够熟后又可以过度到专门的场景插图。场景插图里边总得有一些小房子吧，画着画着，又可以过渡到做场景小物件的设计。总结一下，这棵技能树的次序是：角色设计-角色插画-场景插画-场景设计。好，游戏原画的四个部分算是走通了。其实现在行业里面很少有人像这样走完全程，但也基本上过得很好了。炼金工房上传版黄昏酒馆如果选择场景入手能不能走完全程呢？作为一个场景原画师你的工作大部分是场景物件设计，偶尔有一些场景氛围图，氛围图里面有人也是一些小剪影，在工作中就没有练习人体的机会。要跳回到角色，最难越过的一关就是人体。如果当初没学过人体，现在不会有机会，将来也不会有。如果你学过了，将来不仅不会有，而且还会渐渐的淡忘。我曾经有一个和我同时入职大公司的朋友，我做角色，他做场景。他当初在工作中有意接触了角色的项目图，无一不是失败告终，而公司可不会一而再再而三的让你实验失败，于是在两年后他为了点亮角色技能索性辞职在家专门练习人体知识，断粮了半年多。重回职场的时候已经落后我们老大一截。也不一定要脱产，我还有一个选择场景的朋友在工作六年后，在工作中一点一点补齐人体知识，但是也付出了更多的代价。如果选择场景入手，再转角色的时候总会有一道很难夸的坎，并不是很经济。当然选择场景还有另外一条路就是直接转向影视场景概念，这是一门比游戏原画更新兴的专业，新到你根本没处学习，因为大触们整天都跟着剧组跑，阶段性的一周无休，没有固定的时间来教学生。*里边连游戏原画专业都没有，更不说影视概念专业。入剧组都要靠关系，对于新手更不太友好，将来是一个很好的选择，但是现在建议观望一下。我们可以从另一个角度分析，看看哪块比较缺人，然后倾向于选择哪块。现在的行业状况，大部分原画师挤在角色原画这一块，只有少部分场景原画师。我们从小到*习绘画的时候，不可能一来就画个小房子，画个小山，大部分学习者是从画人开始。当他们在选择细分方向的时候，自身也更倾向于角色一点。角色原画师人多，但是工作量也大，游戏中的套装时装、NPC设计，怪物、武器、载具、坐骑、宠物这些一般都归角色设计师绘制。现在国内场景设计师大多只负责建筑物设计，场景整体规划山、水、树等由地形编辑师负责。高端游戏研发会有前期场景概念，但是是少部分，于是整体来说场景设计师工作内容较单一，所以需求量不大。角色设计需求量大，但是喜欢的人也多，场景设计需求量不多，喜欢的人也少。池子大装了更多的水，池子小就装了比较少的水，其实两个池子的吃水线是一样高的。所以从供需关系上来分析到底选择哪块儿这条路可以忽略。还有一种情况，“我就是喜欢角色！”“我就是喜欢场景！”这种没什么好分析的，跟随你的内心，做到极致，自然前途无量。最终还是会有一些人在徘徊，那么我们还是回到怎样才能用有限的精力做更有杀伤力的事情上边来。从角色设计入手，可以顺利走通全线，从场景设计或者插画入手，为了学习人体你会付出更多代价。你要问我是从什么入手的？我不走那么多的弯路也当不了老师，动画、商业插画、游戏都做过，入游戏行后研发外包都做过，现在是教育。我决定做游戏后是从角色插画开始的，重新学设计也折腾了不少时间受了不少罪。所以通过我的经验给各位分析一下技能树怎么点更科学，供各位参考，希望对大家有帮助，怎么决定还得看各位。后续我会持续做一些文章分享，大家如果有什么原画方面想要了解的，可以直接在文章下面回复~

2.哪些游戏原画培训班比较好？场景或角色设计定向的也可以

很多游戏原画班都只是以兴趣为导向的，原画很难找工作，并且要求很高，并不是你通过短短4各月的学习就能进游戏公司工作的。

3.手把手教你如何达到游戏公司的角色原画设计标准？

很多人做游戏原画的同学根本不知道自己是怎么被游戏公司筛掉的，今天小编带大家看看。​​很多人觉得自己画的好看就可以了，殊不知根本不符合公司对原画的要求，那公司项目究竟对原画设计有着怎样的标准？想学习原画应该从何处着手？游戏公司里对角色原画设计师的基本技能要求：1.人体结构透视准确（场景原画设计师此处要求为建筑结构及透视）既然是角色原画，首要的要求肯定是人体的准确性2.色彩搭配合理，色彩关系正确（例如冷暖色彩表达）色彩搭配的合理性和统一性，是人感官*接触到东西，重中之重3.光影体积刻画明确上下光影是否合理，体积是否有交代，是否饱满？4.材质（金属，布料，皮革等）刻画清晰材质混为一潭，也会间接造成视角上的不协调，体现你基本功不到位5.角色设计符合项目风格，符合市场主流审美需求虽然绘画算作艺术，但原画设计属于技术类岗位，在公司里还是要乖乖听项目组安排，配合后续的游戏美术人员（例如3D建模等）来做设计上的修改或者说明，因为公司团队是一个整体，不是你的个人秀。另外，不断的学习和创新也是必不可少的，了解市场现在主流的审美和需求，争取做时代的弄潮鹅~6.熟悉游戏原画制作基本流程与格式熟悉游戏美术的制作流程，比如原画又细分了多少岗位？怎么样的原画设计可以更好的服务后续制作人员？标准的原画格式是什么样的？有些同学连原画，插画，美宣都没搞清楚就开始海投简历。7.*最重要的一点——设计！！a.角色设计是否合理，符合角色特征？让你做个弓箭手你去做个舞女，让你做个铁匠npc你去做个卖药的。b.设计太过异想天开，没有参考的价值，那这个设计是没有意义的。比如让你设计一个宋朝的时装，你却堆叠了清朝的服饰元素上去，玩家如果穿上会质疑这个原画师是否尊重历史？或者是设计得太过火，让3D建模师为难，建模师可是会找你打架的哟~c.是否有突出设计重点？比如你设计一个带盔甲的战士，那么这个盔甲肯定是你要着重设计表现突出的一个东西，如果再去整其他花里胡哨的东西，会让整个设计表现很混乱。总之想把原画当成自己职业的同学，首先把基础打扎实，从临摹别人开始，再来慢慢做出自己的设计。现在越来越多的人进入游戏原画行业，小白和基础比较差的同学只有付出比大佬更多的时间和努力才能追赶上这个行业的标准。​​​​​（转载于网络）（来源于网络）点击链接加入群聊【原画！插画提升板绘】：原画交流点击（文图片来源于网络）关注交流群【832957307】获取更多干货素材！PS/SAI铭原画

4.深度解析：游戏原画设计的流程，赶快收藏！

游戏原画设计实际上是项目环节中作为指导和引领项目中后期制作方向的前期准备工作，是在前期实现项目美术风格、便于修改和调整创作思路、方向的步骤。游戏角色、游戏场景设计效果图是原画设计的主要任务，是一个由策划人员、艺术指导和原画师共同努力合作完成的工作。设定的内容涵盖了角色、道具、场景和故事板等方面，游戏原画师也负责辅助设计游戏界面。游戏原画美术还涉及很多其他领域，如游戏海报、广告、动画、手办、插画、书籍出版等。就游戏角色设计而言，分为PC互动角色、NPC非互动角色两大类。前者就是可以被游戏玩家控制的不同游戏角色，后者是由程序控制的“群众演员”。1.原画设计前期游戏角色设计的前期关键是游戏策划对角色个性、背景的文学描述，角色设计师需要将这个游戏角色的个性、外观用视觉手段传达出来。高品质的游戏角色设计需要满足以下几个条件：鲜明的个性、有趣味的造型、高度可信、合理的解剖结构、易于游戏动画。游戏角色的个性首先是通过外表展现出来的，游戏角色的言谈举止、着装、身份、体态、爱好等。关注外表之下的内心世界，是赋予游戏角色生命力的重要原则。从心理学角度讲，观众或玩家需要从游戏角色身上找寻认同感，并且建立感情联系之后，这个角色才能受到欢迎。随着市场对高品质游戏的需求增加，游戏设计更加关注游戏剧情和内涵，这就要求角色设计更加注重个性的塑造。好的游戏角色设计可以被不同年龄段、*的玩家所接受喜爱。角色设计并不一定都是高大健美的完美典范，幽默诙谐、顽皮可爱、神秘古怪也是游戏角色设计的涉及范围，过度的唯美倾向会造成艺术风格的单调划一。鲜明的个性和有趣味的造型是相互关联的，造型的趣味取决于艺术指导方向，有意识地运用形体的对比、比例、肢体语言等因素强化角色的个性，或加入“拟人化”的情感因素。2.草图设计无论是虚幻的怪兽还是写实的人物，都需要构建在合理的解剖结构上。人类的视觉感官对于不合理的结构非常敏感，即使没有受过美术训练的人也能觉察到不合逻辑的事物。任何生物体都要有某种合理的结构支撑其运动功能和对重力的反应。因此，即使在草图设计阶段，也要与其运动模式相结合，否则就会破坏可信度、真实感，合理的原画设计是游戏美术制作环节中重要的工作保障。3.完成设计稿创意草图完成后，我们需要将草图进一步视觉化，提取精准的设计线稿可用于上色。同时在完成的设计稿中，也会有一些必要的设计说明：注解、参考样式、素材等内容，以确保设计者的意图可以准确地传达给其他美术设计人员。4.上色过程色彩在上色过程中扮演着重要的角色，这里不是要对色彩理论进行详细的介绍，而是分析两个基础的色彩原理。*个原理是对比色的运用，对比色是色轮上成对角线分布的颜色：红绿、黄紫、橙蓝，这些颜色也被称作补色。这些颜色放在一起使用，会造成强烈的视觉对比感抢夺视觉注意力，它们的用处也在于此，利用色彩指引画面的中心焦点也是构图常用的技法。第二个原理是色彩明暗对比的运用，色彩明暗的对比可以反映光照的效果，使用巧妙同样能够起到突出主体的作用。在现实生活中，明暗对比变化非常微妙、颜色的变化也很微妙，准确地把握这些原理对角色和场景原画设计很有帮助。5.后期整体调整考虑到画面的协调性和整体照明、色感、氛围的基础下，设计更加细微的部分。根据创作者自己的构思与风格，作品深入的程度会各不相同，当CG作品的气氛和所交代的事物细节达到预先设想的程度时，作品就可以收尾了。游戏制作技术和工具不是一成不变的，只有不断提高自身的艺术素质才是创造优秀游戏美术设计作品的关键。游戏原画设计的学习不只局限于美术设计，在原画设计创意上，它还涉及了美学、历史、科学等各类相关综合知识。具备不断学习多元化专业知识的能力是对游戏美术设计师的基本要求。

5.游戏中的角色和场景设计属于游戏原画吗，上海游戏公司原画待遇都怎么样？

同意1楼的，原画的工资应该说是不低的，做的好的都有5位数，但是要做好原画可不容易，一定要有非常扎实的底子呵呵，希望我的回答你能满意

6.游戏原画设计的人物与场景分析，速看！

本文由“学画画来美术集网校”分享，图片素材来自网络，仅供学习分享！游戏原画场景设计的实用技巧有哪些？游戏原画设计的人物与场景分析是学习的要点，相信很多小伙伴对 游戏原画设计的人物与场景分析不太了解，今天美术集网校带大家一起了解下游戏原画设计的人物与场景分析，希望对你有所帮助。对于动画企业、游戏创作和游戏企业来说,游戏原画虽同为关键岗位,但是仍然有游戏原画师与游戏原画设计师两种区别。而且在游戏原画的设计当中,还有人物、场景等相关的不同。顺便在此向大家推荐一下：美术集网校（在线授课，电脑、手机APP全部都可以登录学习），主打素描、色彩、手绘、手绘基础、传统美术等，是一个在国内非常火的绘画学习平台。1 人物角色设计内容包括线和色两部分。线的部分就是完成线稿,根据方案要求的内容以线条勾勒出角色的基本形态,重点在于展示角色的特色与内在气质,女战士的飒爽英姿、性感靓丽,男武士的健硕魁梧、力大无穷,精灵的轻盈飘渺或巫师的阴森冷峻等。线稿最初的定位必须准确,特别是人形的角色,必须符合基本人体构造要求,不能过分变形;人物角色要有稳固的重心和左右对称的造型;躯干上下部分*遵循“黄金比例分割”原则,以此创作出的人物角色在外形上相对更加悦目。上色的操作可以有传统和电脑辅助两种。传统上色就是依照传统美术色彩绘画的上色过程操作,原则上先上面积大的色块,深色与浅色部分应注意留有距离,可不必拘泥于细节部分,注意整体配色和谐。电脑辅助上色主要适用于美术功底不足或新入职的“菜鸟”使用,常用的是PS的快速“蒙版”辅助上色处理。2 场景除人物以外部分的原画设计与人物设计基本流程差异不大,差别只是线稿制作比较到位的场景在上色时会更加便捷并节省时间,也就是素描过程的设计如果比较老道和熟练的线稿,在上色时就会非常省时省力。这也从另一个侧面对国内的游戏原画设计者们提出了一个要求:加强美术绘画基本功的锻炼,不断提高传统美术绘画能力。这既能促进自身专业未来发展道路更加顺畅,也能不断提高工作效率和质量。*三维动画游戏原画设计起始时间较西方和日本都晚,改革开放让日美等国的3D游戏与动漫作品急速涌入国内的同时也刺激了国内同类产业的飞速发展,其规模与范围比历史上任何时期都得到加速扩张。游戏原画设计人员和各种培训机构的数量急剧膨胀,积累了大量的实践经验,但是游戏原画设计意识、理念、风格等属于“艺术”层面的核心与精髓部分却没有相应得到提高,大量照搬照套西方模式的设计作品屡见不鲜,不同类型与时代背景下的游戏原画设计经常出现极为雷同的设计效果。以上就是从游戏原画设计的人物与场景出发,设计过程中应该注意的相关问题,供大家参考。好啦，本期关于游戏原画设计的人物与场景分析内容就到这里了，想学好画画一定要坚持多加练习哦

经过上文入行时选择角色原画好还是场景原画好？，哪些游戏原画培训班比较好？场景或角色设计定向的也可以，手把手教你如何达到游戏公司的角色原画设计标准？，深度解析：游戏原画设计的流程，赶快收藏！，游戏中的角色和场景设计属于游戏原画吗，上海游戏公司原画待遇都怎么样？，游戏原画设计的人物与场景分析，速看！??的简单介绍，让我们对游戏原画有个直观的了解，更多内容请联系客服。