终于找到唱歌发声练习方法

初学者唱歌都要经过一段时间的发声练习才能找到属于自己最完美的声音，“哈欠”与“哼鸣”只是众多发声练习中的两种用于初学者基础训练的有效方法。那么你们的唱歌发声练习方法对了吗？下面是小编给大家带来的唱歌发声练习方法。  

 

唱歌发声练习方法  

其实，还有很多元音(a，e，i，o, u)以及变化元音均可作为基础训练的有效练习，尤其“u”元音作为打开喉咙，形成正确的喉形效果很好，因为“u”元音在五个元音中喉底最空，最有利于打开喉咙。不过，也有些人认为用“u”元音开喉，起初音色较暗，必须经过较长一段时间的训练，等到与上部共鸣体挂通了才能亮起来。当通过 “u”元音将喉咙打开、喉底变空、形成正确的喉形后，紧接着在“u”的基础上，以同样的音高，用下行音阶将元音带出来：  

并且要注意带“o”元音的同时，不仅要抬高前口盖. 而且要保持胸部支点不上移。假如做 得正确，发“o”元音时鼻咽腔会自然打开，从而发出响亮的声音，并非需要很长时间才能与上部共鸣体挂通。  

如果初学者已经出现了喉咙打开得不够大，元音进行的方向过于靠前而造成声音逼紧、尖锐甚至刺耳时，就要针对这种错误的发声，通过“u”或 “o”元音进一步打开喉咙，形成正确的喉形，声音运行的方向会随之稍稍靠后，从而使尖锐、刺耳的声音变为圆润、悦耳。  

在基础训练时，往往有人为了追求声音明亮、光彩，就选用“i”或“mi”元音作为初学声乐者打开喉咙的练习。这样做当然也可以，但这类元音并不能将喉咙全部打开，也就是说练了 “i”或“mi”以后还要再练“a”、“o”或“a”中带“o”或 “u”等元音，才能将喉咙完全打开。与其这样，还不如在训练一开始就选用开口元音将喉咙全部打开更好。不过，当出现元音运行的方向过于靠后和声音闷、暗等情况时，通过“i”或 “mi”等练习来纠正，这到是一种有效的方法。因为发“i”或“mi”时，声音比较靠前、集中、明亮。  

有些人喜欢用“a”来帮助初学者打开喉咙。其实，在一般情况下是不采用纯“a”元音来训练开喉的，因为发纯“a”时大舌根是比较硬的，喉位也稍稍偏高，不利于形成正确的“元音造型”。假如一开始就选用纯“a”元音来打开喉咙的话，*借鉴声乐名家们的做法，即在“a”前边加上“i”或“u”，或者采用“a”中带的感 觉和音质色彩，均能促使喉形正确，喉位规范。  

另外，当初学者喉咙开得过大，声音有空、白、僵之感时，也可以选择“o”来适当缩小喉形，改善音质色彩。实践证明，这样做的效果也很好。  

发声练习的形式是多种多样的，采用的元音也是不尽相同的，有用纯元音练习的，有用变化元音练习的.也有用音名或带词唱来练习的。总之，没有明确的规定，发声练习的方法和步骤没有一套千篇一律、一成不变的方案，发声练习的确定必须在发声器官的机能运动不背离自然法则的基础上把握住个别对待、因人施教和有针对性地选择教材的原则。在选择教材时，除了要特别注意循序渐进外，尤其对初学声乐的人，教材不能太复杂，不要经常改变;音量和速度要适中，既不能太快，也不能太慢。在选择教材的过程中，无论如何都要牢记“质”是最关键的。这就需要教师严格把握发声练习的正确选择，而学生也必须有信心和意志力与教师密切配合，才能使自己不断进步。  

唱歌前的训练  

所有基本功训练，都是为唱歌做准备。就像小孩练写毛笔字，先把笔画练好，再写字，这样才容易把字写好。现在就讲如何把唱歌的“笔画”连起来。在“打开胸腔共鸣”一节中，已讲过“哈”字训练，这里还要继续进行“哈”字训练。  

(1)继续“哈”字练习  

①用本嗓发“哈”字。把胸挺起，把气喷在胸口里，并同时说出“哈”字，此时气一直顶住胸口，把“哈”字拖3-4拍，反复做此练习，让胸口出声，同时有很强的共鸣声。  

②当上述练习能轻松做出时，就用假声做同样的练习。  

这两步练习一定要练得很好，才转下一步练习。有人说唱歌也是唱元音，把“哈”字练好为后来的元音训练打下基础。以下各元音的训练时和“哈”字一样，要挺胸，声音从胸口发出。  

(2)用假声练习带以下元音的字  

①A— (啊)巴、家、妈 、拉 、它、沙、SP、渣、查。  

先用顿音练习，如巴、巴、巴，然后再把巴字拖3-4拍，其他字依此类推。  

②Ao—包 、草 、高、闹 、少、陶、要 、找 、好。  

先在胸口连续发“ao”音，然后再发“包”等字，这样会容易些。其他字依此类推。  

把单个元音练好后，就可以进行短句的训练，如“蓝蓝的天上白云飘”、“辽阔的大草原”、“我爱我的祖国”等，也可在自己喜欢的歌里，挑句子出来念。要认真说出每个字，就像练单个元音那样。似乎有些拿腔拿调。把每个短句练好后再慢慢的一句一句唱歌，先唱比较简单容易的歌，如“伊犁河的月夜”、“小路”、“山楂树”等。  

前面已讲过唱歌要高位置，以上练习是为了巩固：1.喉节低位置唱歌;2.让胸口即在衣服第二粒扣子的位置上唱歌;3.胸口有个支点，但最终要把唱歌的声音提上来。一位老师曾说过，在口中插一个板，板以上的位置出声。  

如何把声音位置提上来?方法很简单，多练“哼鸣”。用 “哼鸣”唱你喜欢的歌。当要唱一首歌时，先练习念这首歌的歌词，像话剧演员练台词那样。每一个字都像练单个元音那样认真。此时发出的声音很有共鸣。  

这里要注意的是，不能因为要把声音提上来，就忽略了胸腔动作。声音提上来时，胸腔照样要舒展开来。似乎在胸口有张嘴，也在开口唱，只有这样，声音和气息才能上下贯通。  

唱歌每日发声练习小技巧  

*阶段：未曾出声先练气研究资料表明人在正常情况下，每分钟呼吸16—19次，每次呼吸过程约3、4秒钟，而演唱时，有时一口气要延长十几秒，甚至更长，而且吸气时间短，呼出时间长，必须掌握将气保持在肺部慢慢呼出的要领，所以要先做：  

(一)“深吸慢呼气息控制延长练习”。 其要领是：先学会“蓄气”，先压一下气，把废气排出，然后用鼻和舌尖间隙像“闻花”一样，自然松畅地轻轻吸，吸的要饱，然后气沉丹田，慢慢地放松胸肋，使气像细水长流般慢慢呼出，呼得均匀，控制时间越长越好，反复练习4—6次。  

(二)“深吸慢呼数字练习” 我们把*步骤称为“吸提推送’，“吸提”的气息向里向，“推送”的气息向外向下，在“推送”同时做气息延长练习。我们推荐三种练法： A 数数练习：“吸提”同前。在“推送”同时轻声快速地数数字“12345678910”，口气反复数，数到这口气气尽为止，看你能反复数多少次。 B“数枣”练习：“吸提”同 前。在“推送”同时轻声：“出 东门过大桥，大桥底下一树枣，拿竹竿去打枣，青的多红的少 (吸足气)一个枣两个枣三个枣 四个枣五个。这口气气尽为止，看你能数多少个枣。反复4—6次。 C“数葫芦”练习：“吸提” 同前。在“推送”同时轻声念：“金葫芦，银葫芦，一口气数不了24个葫芦(吸足气)一个葫芦二个葫芦三个葫芦”，这口气气尽为止，反复4—6次。 数数字、“数枣”、“数葫芦”控制气息，使其越练控制越，千万不要跑气。开始腹部会出现酸痛，练过一段时间，则会自觉大有进步。  

(三)“深吸慢呼长音练习” 经过气息练习，声音开始逐步加入。这一练习仍是练气为主，发声为辅，在推送同时择一中低音区，轻轻地男生发“啊”音(“大嗓”发“啊”是外送与练气相顺)，女生发“咿”音(“小嗓”咿”是外送)。一口气托住，声音出口呈圆柱型波浪式推进，能拉多长拉多长，反复练习。  

(四)“托气断音练习” 这是声、气各半练习。双手插腰或护腹，由丹田托住一口气到额咽处冲出同时发声，声音以中低音为主，有弹性，腹部及横膈膜利用伸缩力同时弹出，  

我们介绍三种练习：  

一口气托住，嘴里发出快速的“噼里拍啦，噼里拍啦”(反复)到这口气将尽时发出“嘭一啪”的断音。反复4—6次。 一口气绷足，先慢，后快地发出“哈工哈)—(反复)(加快)哈，哈，哈……”锻炼有进发爆发力的断音，演唱中的“哈哈…”大笑、“啊哈”、“啊咳”常用。 一口气绷足，先慢后快地发出“嘿—厚、嘿—厚”(反复逐渐加快)“嘿厚，嘿厚……”加快到气力不支为止，反复练习。 经过这一阶段练习，气为声之本，气为声之帅的气息，已基本饱满，“容气之所”已基本兴奋、活跃起来，而声音一直处于酝酿、保护之中，在此基础上即可开始准备声音练习了。 第二阶段：气、声、字的练习  

戏曲演员尤其京剧演员包括戏曲爱好者在喊嗓练声上容易犯急于求成的毛病，恨不能很快地就能喊出又高又亮的嗓音来，急着喊高音，猛喊甚至瞎喊乱喊，这往往是事与愿违的。我们在研究喊嗓练声时，有意地先练气息不急于发声，是利于发声练习，要大家明确一个循序渐进的规律和持之以恒的毅力。在这第三阶段，我们建议还是不急于爬音阶喊高音，而从气、声、字结合练起。这三者关系应排成这样一个顺序：气为音服务，音为腔服务，腔为字服务，字为词服务，词为情服务。从这个顺序中，我们可以看到字的位置居于中心，前面牵着“音”和“腔”，后面联着“词”与“情”。当中一塌，满盘皆输。字音的真切，决定着声音的圆润，“以字行腔”正是这个理儿。在喊嗓练声中的字、音、气的关系，应是托足了“气”，找准了“音”，咬真了“字”。具体方法是：用汉语拼音的方法把字头、字腹、字尾放大放缓，以字练声，然后加快，同时练嘴皮子和唇齿牙舌喉的灵活性。  

①唇音练习：(先放慢，放大念一遍逐渐加快到念绕口令)  

八一百一标一兵一奔—北一坡一 北一坡一炮一兵一并一排一跑— 炮一兵一怕一把一标一兵一碰一 标一兵一怕一碰一炮一兵一炮一②齿音练习(方法同上) 四——是四， 十——是——十，  

十四是——十四，  

四十——是——四十，  

不要把十四——说——四十，  

也不要把四十——说——十四。③舌音练习(方法同上) 六十六岁刘老六，推着六十， 六只大油篓， 六十六枝垂杨柳，  

④喉音练习(方法同上) 山前有只虎， 山下有只猴， 虎撵猴，猴斗虎， 虎撵不上猴， 猴也斗不了虎。 舌音牙音练习(方法同上) 街南来了个瘸子，右手拿着个碟子，左手拿个茄子;街上有个撅子，橛子绊倒了瘸子，右手摔了碟子，左手扔了茄子 ⑥十三道辙字音练习 风(中东)一催(灰堆)一暑(姑苏)一去(一七)一荷(波梭)一花(发花)一谢(乜斜) 秋(由求)一爽(江阳)一云(人辰)一高(遥条)一雁(言前)一自(支思)一来(怀来) 俏(遥条)一佳(发花)一人(人辰)一扭(由求)一捏(乜斜)一出(姑苏)一房(江阳)一来(怀来) 东(中东)一西(一七)一南(言前)一北(灰堆)一坐(波梭)  

第三阶段：吟诗、吟唱练习 把吟诗、吟唱放在第四阶段目的是练习和挖掘“低音宽厚,中音圆润，高音坚韧"的嗓音素质，不盲目拔高、爬高，而是巩固中音、低音，使其音色华美、音质纯正，保住一条好听好用的嗓子，同时锻炼高音的坚韧有弹性。此时的念白练唱都是无伴奏的，演唱更难，要求更高，在第三阶段练，有气、音、字垫底，是一个台阶一个台阶爬上来的，嗓音并不疲劳，练习有实效，把握性大。  

①吟诗一般选各个行当的定场诗，因为角色刚刚上场，要给观众留下*印象，并使他们停止议论，安静下来，所以定场诗应是声调较高，不急不慢，是角色自己兴趣志向的自我剖析，韵律性极强，必须好好练，又适合于喊嗓、练声、练习。比如《击鼓骂曹》祢衡的定场诗，“口似悬河语似流，全凭舌尖压诸侯，男儿何得擎天手，自当谈笑觅封侯”;再如《挑华车》中岳飞的定场诗“明亮亮盔甲射人斗牛宫，缥缈缈旌旗遮住太阳红，虎威威排列着明辅上将，雄纠纠胯下驹战马如龙”。在万物苏醒，万象更新的清晨你可以尽情发挥练嗓。  

②吟唱：具有念白吟诵相夹，半唱半念交相辉映的特点，比吟诗更难，其情感更宜抒发，其音律更宜舒展，正好用来喊嗓发声。 半吟半唱如引子，例如，《宇宙锋》赵艳容上半吟(念)“杜鹃枝头泣，(吟唱)血泪暗悲啼。”再如阳平关》曹操(半吟念)“只手(吟唱)独擎天，奇勋已早建，(半吟念)虚名扶汉祚，(吟唱)时势魏将迁”。直接吟唱如《秦琼卖马》“好 汉英雄困天堂，不知何日回故乡”，再如《清风亭》“年纪迈，血气衰，年老无儿绝后代”，“听妈妈高声唤悲哀，想必是为姣儿失却了夫妻恩爱”。  

③京白(普通话)吟诗：为现代戏表演念词而练习，如用吟诗的旋律，念《毛主席诗词》“天高云淡，望断南飞雁，不到长城非好汉”等。再如念现代戏一些经典道白，“久旱的禾苗逢甘霖，点点记在心”，“千枝万叶一条根，都是受苦人”等，都是喊嗓练声的好素材。  

传统大段念白及一些贯口练习也可在这一阶段锻炼气息和发声。 第四阶段：弧形气声练习 这是京剧里非常独特的一种发声技巧，它像舞蹈里的弹跳，跳起来蹲下去又弹起来，也像体育里的掷铅球，转起来，缩回来，再掷出去，气息和声音推出形成一条/型，抛物线，拉回来，再抛出去。 老生：马/来/ 花脸：酒/喔啊来/ 丑：啊/哈/ 青衣：苦/哇/  

这类双弧形气、声，如不好好练，极容易出“岔音”，“转”或“呲花”。一般要领是：运好气——托好字(像“汉语拼音”一样分解字音)——抛出去——收——再抛出去，控制好气息、音量，选出*音色，一环扣一环，相得益彰。尤其程派吟诵的“容——禀”似断不断、细若游丝、欲断又起至饱满地送到家。归音归韵更是需要努力练习和掌握的。 第五阶段：爬音阶及高难音练习 “嘎调”、“翻高”、“高腔”是演唱中不可缺少的，我们称其为高难音。  

在喊嗓练声中练习这路音，注意不可多练，关键是找方法找位置，如果拼命去喊去叫，前面练习的会全部做废，还会伤及嗓子。练习这路音最忌挤、卡、捏、压、强努、硬拼横气。老先生说“如字要高唱不必用力反呼(使拙劲去喊)，惟将此字做狭做细，做锐，做深，则音自高矣，凡遇高扬之字照上法将气提起送出。则听者已清晰明亮，唱者又不费劲。”这里有窍门，有方法，要根据自己的实际条件，去摸索，去探求。