艺术留学哪个机构好
艺术留学机构：
1、ROSSO国际艺术中心是一所以国际艺术院校海归导师与海外在职教授为主要师资力量，专注于艺术留学规划、艺术作品集辅导、国际艺术设计资源整合的专业艺术留学申请机构。
2、莱茵春天：1999年就建校了，是专门做德语培训及德国留学的机构，目前*有四个校区：北京、成都、广州、南京，自建校至今，莱茵春天教育已成为*著名的德语培训及德国留学综合教育集团。
3、sia国际艺术教育，2011年在纽约成立，深耕艺术留学培训十来个年头，迅速发展壮大，目前在我国的北上广深等14个城市建立分校，帮助了1万多名考生拿到了名校的offer，受到了业界和学员的好评
4、新东方-斯芬克，隶属于新东方教育集团，是一家专注于国际艺术创新教育、作品集培训、艺术留学规划的专业教育培训机构。帮助艺术申请者实现艺术深造梦想。
5、AF国际艺术教育，成立于2013年，由伦敦艺术*校友与罗德岛设计校友联合创立。从艺术桥梁课，到完整的4A教学体系，再到全新的阿尔法产品系列。实力还是不错的。
6、美世教育，为学员提供一站式国际教育服务的全产业链服务机构，涵盖从幼儿园到研究生整个阶段的留学，深耕国际教育行业近20载。
设计专业去哪个*留学好
设计专业去英国、美国等*留学好。
1、英国
聚焦在设计专业的领域里，英国设计教育在创新实践、结合科技、跨*研究等方面一直有着非常突出的优势，艺术设计名校众多，不论是综合类*的艺术设计，还是纯艺术类专业高校，都有着非常高的学术实力+顶尖设备与资源+高排名与*度。
2、美国
此外，美国也拥有很多顶尖的设计院校，例如：帕森斯设计、罗德岛设计、普瑞特艺术、芝加哥艺术、艺术中心设计等等。并且，美国高校在学术科研实力、创新实践以及注重培养学生综合素养与能力上，从来没有让大家失望过。正是因此，美国一直以来都是设计类专业留学的热门选择。
3、澳洲
澳洲是移民*，其丰富的移民文化使澳大利亚的艺术氛围浓厚而独特，融合东西方文化，多元化发展，富有活力与创造力。这样的艺术氛围，有利于学生充分挖掘并发现自己的天赋，不断激发创作灵感。并且对来自亚洲*的学生来说，澳洲的艺术设计作品更具现代感和亚洲感，新加坡、马来西亚、*香港等地的设计潮流更是受到了澳洲的影响。因此，在澳洲接受的专业教育，对其今后的职业发展更有帮助。
4、欧洲
欧洲众多*的艺术氛围也是大家选择去留学的重要原因。在艺术与设计QS排名中不难发现，意大利的米兰理工*、比利时的安特卫普皇家艺术、荷兰的埃因霍芬设计都有着强劲的实力。此外，加拿大谢尔丹、安大略艺术设计、艾米丽卡尔艺术设计*等都是热门选择。
艺术设计类去哪个*留学更合适
作为美术生，外出留学建议选择美国、英国、澳大利亚或者意大利这四个*。留学是为了学习到更多丰富的知识，在选择留学*时，要根据自己的专业，选择尽可能帮助你丰富知识的*。【了解更多艺术留学内容】
美国作为世界强国，各个方面都非常优越，教育资源更是非常丰富，美国高校将近四千多所。在这里有着成千上万个高端品牌，所以时刻都存在着竞争和机遇。美国很多院校对艺术的实用性非常重视，学校在艺术的课程当中，不仅仅会有艺术内容，同时还会穿插生产，销售，经营相关内容。除此之外，在艺术教学当中加入了商业理念，能够实打实的帮助我们提高艺术能力，美国的优势专业有视觉传达，室内设计，时装设计，摄影，建筑设计等。
如果您想学艺术，可以咨询斯芬克艺术留学。斯芬克艺术教育是一家专注于国际艺术创新教育、作品集培训、艺术留学规划的专业教育培训机构。通过专业的国际艺术课程、海外教授的实地教学和深度研发的国际化课程产品服务，让更多国内的学生接受到西方艺术教育，帮助他们在热爱的领域中，激发自身潜能，发现更多的可能性。
学习艺术设计应该去哪个*留学比较好
世界前三的设计类*分别在意大利\英国和美国,如果你需要念公立学校并且学费全免,那就在意大利和法国选择,因为欧洲的福利*的公立*都是没有学费的收取的是注册费,意大利和法国收的才注册费差不多 每年450欧到1000欧不等.
美国经济发达作为世界上*的艺术中心市场，同时又是*的艺术消费国，人们的艺术思想更开放，为艺术家的发展提供了肥沃的土壤。美国创新，包容，独特，开放的艺术发展氛围使美国始终引领着世界艺术的发展潮流。
美国的艺术证书更趋于职业化，在美国及其世界的*度高，使其毕业生的就业更具竞争力。
再如室内设计，时尚设计等热门专业，这些专业在国内尚处于萌芽阶段，但在美国已经相当成熟并形成了市场体系，因此留学美国艺术院校的可以学习美国成熟的艺术市场，将来指导自己回国后的工作。
可以参考留学志愿参考系统，输入个人基本情况，比如专业，学校，GPA，语言成绩，意向*等等，系统会自动匹配出与你情况类似的同学案例，看他们申请到了哪些院校和专业。也可以 按照留学目标来筛选，看看你的目标院校和专业都哪些背景的学生申请了，也从而对比自身情况，选择适合的院校和专业。
艺术留学平面设计专业留学去哪好
英国
1、中央圣马丁艺术与设计
纯艺氛围浓，概念先锋。
探索平面设计未来发展的全新可能，总能站在行业前沿的中央圣马丁，其教学的范围并不只局限在各种机械、摄影、数码创作，甚至能涵盖到古代洞穴壁画。纯艺术的创作氛围更加浓厚。作为信息记录、传递、宣传的媒介，中央圣马丁艺术设计将平面设计定义为21世纪信息传递的载体，希望通过平面设计重新定义人们看待事物和行为处事的习惯。
通过创新形式加深对平面设计的理解，启发思维。教学过程穿插技法学习和概念理论，让学生无论在社会实践还是职业发展中都做好准备。
2、金斯顿*
鼓励融入多元文化的创作。
金斯顿*对平面设计的诠释非常大胆、求新、求变，努力突破既有框架的束缚。学校非常支持学生表达自我想法，鼓励学生广泛涉猎与专业无关的知识，亦可专注于某个特定方向。
在2021年英国卫报*出炉的*排名中，金斯顿*的设计与工艺类专业全英排名第8。到研究生阶段，金斯顿*转而将学习重点放在当代视觉艺术传达上，深入培养学生平面设计的个人风格和表现方法。
除了建立清晰的思维方式外，金斯顿*倡导学生对多元文化进行深入理解，认为在深刻理解文化的基础上进行的创作，才能激发人们的思维共鸣。
3、伦敦传媒
商业气息则更胜一筹。
伦敦传媒下设两个与平面设计相关的专业，分别是平面与媒体设计和品牌形象设计，两个专业都开设本科和研究生阶段课程。
1)平面与媒体设计专业：
更偏重于对视传技法本身的研究，结合平面媒体(graphic media)和多媒体(digital
media)应用两个方面的知识进行学习。学该专业的同学能接触到一系列成熟和新兴的专题课程，涉及的专业包括：插画、交互设计、服务设计、品牌和身份、广告、新闻学、摄影、出版、公共关系、声音艺术、剧本创作等。
2)品牌形象设计专业：
更侧重于以商业化的视角对品牌包装进行视觉设计，进而对品牌故事进行更为生动的转化和传达。该专业的目的是将学生培养成更符合商业化需求的branding
visual designer。所以品牌形象设计专业也更有针对性，主要就品牌设计展开一系列市场调研、客户体验、观众调研、企业核心价值调研等。
4、爱丁堡*
重创意，强调突破。
爱丁堡*认为平面设计应该挑战现状，超越框架束缚，不断反思，寻找全新创作方案。一直到研究生阶段，爱丁堡*依然鼓励学生敢为人先，不断超越限制，突破自我的既定模式。如何实现既定项目参数与个性表达的平衡，是爱丁堡*需要带领同学们思考的问题。
5、诺丁汉特伦特*
与行业与时俱进，课程内容宽泛。
诺丁汉特伦特*的平面设计专业与行业联系非常紧密，专业学习内容也非常广泛，像品牌、广告、插画、编辑设计、交互设计、动画、动态影像等都能涉及到。诺丁汉特伦特*的平面设计专业还得到了Creative
Skillset Tick的认可。它是英国非常有权威的行业质量标志。
到研究生阶段，诺丁汉特伦特将平面设计专业的重点放在调研、开展、生产原创平面设计的方案上，尝试采用一系列印刷和数码媒介形式。
美国
1、罗德岛设计
注重社会话题性，主题要有深度、广度。
罗德岛设计作为一所世界顶级的艺术设计类院校，为同学们提供的是一个最为开放的创作平台，它在课程中教授同学们的是如何通过调研，从自身的视角出发，去发觉、捕捉、分析瞬息万变的社会迁延。并能从中提炼出自己创作的theme，凝练自己的concept，并从各式各样的传递媒介中选取最适合的媒介予以创作。
2、纽约视觉艺术
看重立体与平面的转化，偏商业化设计。
SVA从平面构成、字体、色彩、图文肌理、纹案图样、动态图像、3D设计、视觉传达原理等基础开始培养本科学生的扎实而个性鲜明的设计功底。并提供了丰富的课程让同学们接触到各式各样的平面创作类型(品牌设计、广告、包装、UI/UX等)。同时SVA秉承自身院校的传统优势，注重培养同学们的手绘能力(hand
& digital)，并将平面的设计原则与立体装置艺术表现进行*化的尝试性探索。
3、加州艺术
日式风格的尾随者，偏扁平化设计。
加州艺术(CalArts)，是众多艺术中，受日本平面设计风格影响较深的一所，其学生作品整体偏向扁平化设计，相对注重平面作品的视觉化表达，追求后期展示的作品视觉张力与冲击性。其中，CalArts对于矛盾空间有相对侧重的研究，通过视觉误差引导受众对于平面空间中展示内容的好奇与关注。
