留学绘画学校

英国留学绘画专业选择皇家艺术好不好

英国留学绘画专业推荐皇家艺术。皇家艺术成立于1837年，位于英国伦敦，是世界上Z大的艺术之一。作为世界一流的艺术设计和历史悠久的艺术教育机构之一，被誉为全球艺术设计大师的摇篮，享有世界声誉。学校主要开设动画、建筑与设计、陶瓷与玻璃制作、传播设计、文物保护、艺术评论与艺术史、产品设计、绘画、服装设计、金属制造、设计史、工业设计工程、雕塑、汽车设计等专业。 众所周知，加拿大是早有的教学体系完整，教育水平高的*之一，因此去加拿大留学的人数是非常多的，而且加拿大的美术，有很多在全球比较*的，那么美术生去留学加拿大顶尖美术院校有哪些推荐？一起看我给大家整理的内容吧。欢迎参考阅读！

美术生留学加拿大顶尖美术有哪些推荐？

一，安大略艺术设计：

安大略艺术设计是一所公立*，是加拿大历史最悠久、规模*的艺术与设计教育机构，在北美40多所同类*中高居前三名，被誉为加拿大的“想象*”。

专业推荐：

-设计-插图设计

OCAD*艺术设计专业的深度和广度并存，在加拿大和北美都颇有建树。其插画设计专业是OCAD**的专业之一，大量毕业生为各种主流媒体、杂志、报纸、广告公司提供免费插画。

-设计设施（bdes）-环境设计3360室内设计环境设计：室内设计

本课程培养研究、分析、设计和演示的方法，强调概念的发展。帮助学生将概念上的想法转化为三维现实。广泛的设计理论、材料与工艺、制图、计算机与图形演示和实践课程是本专业的核心技术支撑。

基本入学要求

要求：高中毕业，12年级平均成绩B（70）。

其他要求：艺术收藏或写作样本

语言要求：雅思6.5分，每项不低于6分（允许双录）

托福84和读写20，听力19，口语22。

二，谢尔丹：

谢尔丹是一所公立高等，建于1967年，拥有18000多名全日制学生和来自世界60多个*和地区的2800多名国际留学生。

推荐专业：

-动画荣誉学士

谢尔登动画专业强调各种形式的经典动画原理，包括2D数字动画和3D定格动画。学生将通过学习故事板艺术、数字绘画技巧、布局、软件技术等，探索、设计和创作自己的动画电影。

-游戏设计荣誉学士游戏设计

游戏设计专业的学生将学习：游戏设计与机制、横向设计、编程与技术、游戏解说与音频、2D与3D艺术动画、职业发展与项目管理。

基本入学要求：

要求：高中毕业，平均分65。

其他要求：艺术收藏

语言要求：雅思6.5分，每项不低于6分（允许双录）

托福80分，单项不低于20分

三，阿尔伯塔艺术设计：

阿尔伯塔艺术设计在艺术、设计、新媒介教育以及对自由主义和实用理论的处理方面经验丰富。

四，诺瓦艺术与设计*：

诺瓦艺术与设计*位于哈利法克斯市，是加拿大*一所纯粹授予有关艺术专业学士及硕士学位的*。

五，艾米丽卡艺术设计：

艾米丽卡艺术设计座落在加拿大英属哥伦比亚省温哥华的一所公立学校，建于1925年，是世界上公认的在视觉艺术、影视艺术和设计方面具有创新和卓越风格的学府。

加拿大美术留学申请要求详解

1.申请人群

高中毕业及在读生：可读艺术类院校的*本科、公立学业院的大专。公立的艺术专业2~3年的大专含金量也是非常高的，如谢尔丹。尽管是一所大专，但其获得的学历在国际上的认可度是非常高的。

大专毕业生：可以读艺术类公立有特色的大专文凭、研究生文凭、*本科的特色为为的转学分课程。

本科毕业及在读生：可攻读艺术院校的硕士课程、公立的研究生文凭课程、或*本科的某一特色专业课程。

2.申请材料

1）*学历证明：高中毕业生要提供高中毕业证，本科毕业生要提供毕业证及学位证书，大专毕业生要提供大专毕业证书，在读生（高中、大专、本科），要提供在读证明。

2）在读期间的成绩单（GPA）：高中生要提供高中三年的成绩，本科毕业生至少要提供*后两年的成绩。综合成绩不低于70%。

3）语言成绩：加拿大艺术院校对国际留学生的语言要求较低，但至少雅思也应达到5.5~6.0分；托福80~90分。

4）个人作品：所有的申请加拿大艺术类院校的学生，均需要提供自己的作品集，描述自己在某一领域有什么特殊的强项和长处。作品集可以是精美的原创，也可以是电子的图集或影像。

5）个人陈述：主要是文书写作，要把自己的优势全面体现出来。一般是用一篇英文文章来阐述为什么选择这个艺术专业，未来的志向是什么，要将个人的申请优势全面体现出来。

6）推荐信：一封客观的推荐信，艺术院校更看重的是学生个人在艺术类专业方向的学习和研究的能力。

3.面试

面试是非常重要的环节，应提前对所申请的学校和专业有全面的了解，明确告知面试官你选这个专业的原因和目的，并准确回答面试官提出的问题。

加拿大艺术留学优势

1.教学质量高。

加拿大是世界上少数几个教育体系最完整、教育水平*的*之一，加拿大对教育的投入也很高。

2.毕业工签。

对于国际学生来说，他们毕业后获得了1-3年的工作许可证。国外的艺术创作氛围相对轻松、自由、多样化。在国外设计公司工作将是一次宝贵的终身体验。

3.多元文化百花齐放。

作为一个移民大国，加拿大在世界各地的文化和独特这里盛开。

4.留学成本低，性价比高。

在保证教育质量的同时，加拿大*对海外学生的收费略低于其他西方*。对于艺术专业的学生来说，材料和设备的成本远高于其他专业的学生。对于那些担心出国留学费用的学生来说，加拿大的*是你*的选择。

5.安全舒适的生活和工作环境。

加拿大以社会安全、公平和平而闻名。这里的学术氛围相对轻松，年轻人将有足够的空间和时间锻炼。娱乐。旅行，享受加拿大的当地习俗。

意大利留学有哪些美术

去意大利留学的艺术生在不断增加，很多人会选择合适的*就读，那么意大利美术有哪些值得推荐呢？跟着来看看吧!欢迎阅读。

意大利留学美术解析

一、罗马美术

院校简介

罗马美术建校于16世纪，符合欧盟各项改革标准的新型美院，是高等文化艺术教育体系中的*学府。罗马美术教学是以形象艺术和以开放先进的技术与方法，在当现代视觉艺术中的应用为基础。罗马美术新教学的质量体现在培养劳动就业市场所需的职业素养上。

专业设置

本科(3年)：装饰、艺术刻印、绘画、雕塑、舞台美术设计、当代艺术遗产的开发与传播、出版印刻等

研究生(2年)：装饰、印刻、绘画、雕塑、舞台美术技术

二、威尼斯美术

院校简介

威尼斯美术1750年建立，经历了两百多年，收集和保存了艺术品画廊遗产的完整。今天，威尼斯美术仍担负着在文化与艺术领域进行高水平教育与培养的任务。为了更好地实现这一目标，威尼斯美术对课程设置进行了改革，使其应用性更强更偏重于实践，以学生的兴趣和个人需要为初衷因材施教。

从2008年开始，开设了“新媒体”和影象技术(设计，电脑绘图，摄影，大众传媒等)实验性课程。威尼斯美术是意大利高等文化与艺术教育领域的*学府之一。在它辉煌的历史中，有卡诺瓦(Canova)，李帕里尼(Lipparini)，马泰尼(Matteini)，波利蒂(Politi)，铁托(Tito)，朱利亚尼(Giuliani)等一长串辉煌的名字，可见它在世界众多艺术院校中占有举足轻重的地位。

专业设置

本科(3年)：视觉与表演艺术、绘画艺术、雕塑艺术、室内装饰艺术、图形艺术、场景艺术与建筑、舞台设计与编剧、舞台与服装、艺术新技术等。

研究生(2年)：绘画艺术、雕塑艺术、室内装饰艺术、图形艺术、装饰、艺术与公共空间艺术、艺术新技术等。

三、佩鲁贾彼埃特罗·凡努济美术

院校简介

佩鲁贾彼埃特罗•凡努济美术的创始人是画家奥拉齐奥-阿尔法尼、建筑师兼数学家拉斐尔-索齐。在1573年建校后的将近四个世纪里，佩鲁贾彼埃特罗•凡努济美术积极将艺术与佩鲁贾城、翁布里亚大区的生活紧密结合，为该地区艺术的发展做出了贡献。近年来，佩鲁贾彼埃特罗•凡努济美术积极参与国际合作，现参与了苏格拉底-伊拉斯谟交换生计划，与国外多所院校建立了密切的合作关系。

专业设置

本科(3年)：绘画艺术、雕塑艺术与剧院空间设计。

硕士(2年)：绘画艺术、雕塑艺术与剧院空间设计。

四、莱切美术

院校简介

莱切美术始建于1960年，2001/2002年实行新的教育程序。学士学位是由三年加两年组成。改革的目的是把意大利教育政策和欧盟教育政策等同。

新的教育方法：高中毕业的学生可以报名三年课程。三年毕业之后学生可以选择继续上两年课程或者上研究生一类。如果学生选择继续上两年课程可以得到学士学位，之后再进修研究生二类。学分：学分包括学生的能力(课程，研讨课，学习，考试，论文，其他)。学分以外还有考试成绩。新的学习方法：学生通过实习，试验，团体合作可以扩大知识。

专业设置

本科(3年)：艺术装饰、书画刻印艺术、绘画艺术、雕刻艺术舞台布景绘制艺术、艺术的保护剂修复。

硕士(2年)：艺术装饰、书画刻印艺术、绘画艺术、雕刻艺术舞台布景绘制艺术、艺术的保护剂修复。

五、福贾美术

院校简介

福贾美术始建于1970年，校园环境优美，非常适合学生静心学习与深造。 想进入该校学习的申请者，如果未持有应用艺术学士学位或者其他经过认证的艺术理论实践类证书，则须参加该校组织的入学考试(含书面考试和口试)。

专业设置

本科(3年)：室内装饰设计、剧院空间设计、绘画艺术、媒体艺术设计、雕塑艺术、视觉艺术、街道装潢等。

硕士(2年)：室内装饰设计、媒体艺术设计、绘画艺术、剧院空间设计、雕塑艺术、视觉艺术、时装艺术设计、城市设计等。

六、弗罗西诺内美术学校

院校简介

弗罗西诺内美术位于意大利弗罗西诺内市，是一所积极参与国际交流与合作的艺术院校。迄今，该校已加入了欧盟框架内的苏格拉底-伊拉斯谟交换生计划， 与多个*的高校签订了友好的双边合作协议。

弗罗西诺内美院的教学特点是强调专业理论和科学实验互结合，即“知识”和“操作” 并重。弗罗西诺内美院的教授与学生的比例合理，使每一个学生都能*的利用到学校为学生提供的各种设施、画室、实验室等。每年，弗罗西诺内美院的毕业生都足以满足企业对设计和艺术类人才的需求，备受视觉艺术和艺术设计等相关企业的欢迎。

专业设置

本科(3年)：装潢(室内外设计)、媒体艺术设计、绘画艺术、雕塑艺术、时装设计、媒体艺术、艺术遗产的保护及修复、舞台布景设计等

硕士(2年)：装潢(室内外设计)、媒体艺术设计、绘画艺术、雕塑艺术、时装设计、媒体艺术、艺术遗产的保护及修复、舞台布景设计、艺术教育、绘画技巧、绘画与艺术史等

美国留学绘画专业院校推荐

【 #美国留学# 导语】绘画专业留学，同学们会想到去意大利，法国这些*，但其实美国比起意大利与法国一点都不逊色，美国顶尖的艺术院校是极多的。下面是 无 分享的美国留学绘画专业院校推荐。欢迎阅读参考！
1.美国留学绘画专业院校推荐
1.罗德岛设计Rhode Island School of Design

罗德岛设计(简称RISD)是美国艺术与设计的先趋。创建于1877年3月22日，罗德岛设计至今已有138年悠久历史，是一所在美国名列前茅且享誉全球的设计*。

罗德岛设计是美国最早独立设置的艺术设计，实行学分制，主要是本科和研究生学历教育，是一个国际性的一流设计。的办学理念是：“致力于设计和艺术人才的培养。提升大众艺术教育、商业和产品的水平。”作为全美顶尖的私立艺术，罗德岛设计聚集了来自全世界超过50个*的1800多名本科生和300多名研究生。拥有350名拥有不同才能的教师和400名职员。同时，每年有200多名来自全球各地的艺术家、设计师、评论家、作家和哲学家来担任访问学者和兼职教授。

从建校至今，一共培养了16000多名的毕业生，分布于美国和全世界，不少人成为20世纪的杰出设计人才。除了本科和研究生的教育之外，RISD还为年轻的艺术家提供各类丰富多样的培训班、专业讲座、艺术展览等继续教育设计活动，满足了一个学习型社会的大众需求。罗德岛设计在全美艺术院校中综合*，其中多个专业位于*首列，例如陶艺、平面设计、工业设计等。

2.芝加哥艺术School of the Art Institute of Chicago

芝加哥艺术(School of the Art Institute of Chicago, 简称SAIC)是美国顶尖的艺术教育机构之一，由博物馆和学校两部分组成，于1866年建校。学校本身并没有所谓的校园，不过因为它的地理位置刚好就在密歇根湖畔，与千禧公园( Park) 和Grant Park相邻，因此学校环境令人感到优雅舒适。其博物馆以收藏大量印象派作品以及美国艺术品闻名于世，如莫奈、修拉、梵高、爱德华.霍普等人的作品。该则旨在培养视觉艺术人才，曾就学的有华尔特.迪士尼、乔治亚.欧姬芙等。

SAIC的绘画专业提供了很多哲学思想，该专业提供了多元化和开放的环境，其中包括全球的70位艺术家，其作品涉及各个领域。历届校友在国际*画展、教育行业和奖项上都取得了很大的成功，表现卓越，其中包括Zak Prekop、Angel Otero、Jeni Spota、Rebecca Morris、Amanda Ross-Ho等校友。有机会接触到*的艺术博物馆，藏品有5000年前的世界艺术品。宽敞明亮的教室，为学生提供实践和讨论的空间，参与到批评和策略研究中去。

SAIC平面媒体专业的研究生们总富有创造力，他们打破规则，设计印刷品，为艺术家出版书籍等。里的老师也具备多样的平面设计技能，每个人也都至少懂得绘画、设计、数字艺术、摄影、雕塑、出版多种*知识。

3.马里兰艺术Maryland Institute College of Art

马里兰艺术(Maryland Institute College of Art 简称MICA)是全美顶尖的艺术。成立于1826年，是美国历史最悠久的艺术院校之一，也是最古老授予学位的艺术。属于AICAD(独立艺术与设计协会)会员。同时也隶属National of Schools of Art and Design (*艺术设计* 联盟)。位于美国东岸马里兰州城市巴尔的摩(Baltimore)。

绘画素描专业：素描是每个绘画艺术家必须掌握的基础技巧。掌握这种技巧，是视觉艺术*成功的基石。本专业作为其他专业和更高层次素描的基础，为素描专业学生提供严谨、深层次的素描学习。更有14个其他门类的选修课，拓展学生的视角。

4.艺术中心设计Art Center College of Design

艺术中心设计(Art Center College of Design)简称ACCD，1930年成立是一所依托现代设计为基础的和艺术设计行业紧密相关的艺术。Art Center致力于培养以视觉艺术为职业的工作者以及艺术家。是美国最的设计学校之一。它要求新生入学之前有一定的设计经验或者有有其他*的学历，所以学生的平均年龄偏高，本科生的平均年龄为23岁。

ACCD是所在世界上非常的设计院校，和世界很多大型的企业有着密切的合作，包括ADOBE，耐克，环球电影公司，现代，索尼，诺基亚以及奥迪等。学生有非常便利的条件在上学期间就可以接触这些未来可能的雇主和客户。学校也经常邀请的艺术家和专业人士来校讲座并与学生交流。

5.加州艺术 College of the Arts

加州艺术 ( College of the Arts)，简称CCA，是一所全美顶尖的设计院校。学校成立于1907年，至今已有近120年的悠久历史。在US NEWS 2016年全美设计院校排名中位于第6位。CCA注重将设计与实践相结合，培养学生通过创新思维解决问题的能力。

该校共有两个校区，一个位于旧金山市区，另一个则位于奥克兰。CCA所在的湾区教育资源丰富，比邻Stanford , UC Berkeley等综合院校以及美国高新科技发源地-硅谷。加州艺术各专业都位于领域前端，工业设计( Design)、平面设计(Graphic Design)、室内设计(Interior Design)、摄影()。
2.留学美国面试注意细节
1、申请材料准备齐全

面试的时候签证官可能不是特别重视你的材料，但不排除他要你出示某个重要材料，如果你没有，那绝对不幸。材料齐备，说服力度才大，把握才大。

2、未雨绸缪，准备一些关键性问题的答案

不打无准备之战，面试时间往往很短，只有两三分钟时间，关键的一句回答都会很关键，所以事前要作好准备。事前考虑针对自身状况，签证官可能问到哪些问题，该如何回答，做到心中有数。

3、穿衣打扮有要庄重大方

衣饰是签证官对你*印象。穿着要整洁大方，颜色宜庄重一些，头发要梳洗整齐，不要化浓妆。穿戴要符合自己的学生身份。不要太时髦，虽然美国人穿着比较随便，但不要给签证官一个你要申请F1签证的感觉。

4、不要用太多的体态语言

面试时要求你在言谈举止中要沉稳，有素质、有修养、有学生气。注意把握身份，适当地用一点肢体语言可以显得活泼生动，但要显得自然，不要太做作，但一些体态语言，不是很庄重，尽量要少用。

5、不要太拘谨或谦卑

学生在面试官面前要变现的有气度，谦虚谨慎而不是唯唯诺诺。过分谦卑局促反而让签证官觉得你没有适应能力，会给美国社会造成负担。切忌博取签证官的同情，美国人更倾向于尊敬有实力的人。

6、即使被拒签也要保持风度

如果不幸拒签，也要保持克制和冷静，可以询问签证官拒签的原因，有没有补救的机会。如果签证官明确表示拒签，是不要与签证官争辩，更不要吵闹，那样很可能连累到你第二次申请。
3.留学美国费用减免的方式
1、申请助学金

助学金多是研究生可以申请的，就是你可以帮助教授或者是参加研究项目而给予你求学路上的一种奖励，类似于每月的学生工资一样，这个，本科生基本不用想，不过，如果你在本科生的时候，可以好运教授看中的话，也有可能获得。

2、争取奖学金

这里所讲的奖学金，有两类，一类就是校内奖学金，一类就是基金会奖学金，基金会的奖学金其实是校外提供的，也就是私人或者是企业。这点，作为学生的话，可以申请校内的，也可以申请校外的。当然，校外的要比校内的内容多，而且丰富哦。

3、申请学费减免

这个也是可以申请的一种，但是这种学费减免是有各种各样的规定和条件的，例如可能是对残疾人或者是家庭有着严重收入悲剧的学生。当然，如果你能证明你家庭经济能力无法帮助你完整求学的话，你也可以申请这项。

4、校内外住宿节俭或减免

这个是美国的学校为了降低留学生的学习美国留学费用而特设的一个奖学金的种类。立思辰留学云介绍，如果你觉得你住在学校里无法承受这么高的住宿费的话，而且家庭也有经济困难的话，就可以向学校提出这方面的要求和申请哦。

5、获得助研和助教金

美国的高校研究生院都会设置这两种服务性的经济资助，但是只会提供给攻读美国留学研究生或者是更高级别的留学生可以申请的。这个必须有良好的学习成绩，英语的水平也要很强大，还需要有教授或者是学校的服务机构进一步的审核后才可以获得。

美术生去德国留学美术专业有哪些好的*推荐

德国的艺术领域上的成就是比较突出的，有着多所在全球享有极高*度的*，在德国学习美术专业有很好的就业前景，因此美术生去德国留学是一个不错的选择，那么德国留学美术有什么院校值得推荐的？下面和我一起来看看吧。

美术生去德国留学美术专业好的*推荐

1.汉堡美术

汉堡美术（ für bildende Künste Hamburg），又译汉堡造型艺术、汉堡艺术，是一所著名的国立艺术院校，也是德国最有名的艺术院校之一。汉堡美术有超过200年历史，专业设置广泛，现设有建筑、雕塑、舞台布景设计、工业设计、产品设计、印刷、电影、摄影、绘画、视觉艺术、艺术教育等专业。

旨在为学生提供所有艺术*领域新问题的解决方案。教学重心是培养学生对特定艺术的自我反省，以及增强实践能力。其教学方法自由灵活，没有严格的学期限制，更没有程序化的教学步骤，完全靠学生与老师的互动。

2.柏林艺术*美术

从六十年代开始，柏林艺术就已发展成为一所艺术与科学相结合的高等院校。柏林艺术将艺术与科学有机结合的治学模式，在整个欧洲也是*的。1998年，柏林艺术作为*个德国艺术高校被德国研究所批准成立了研究生院。

设置了三十多个艺术专业以及与其相关的科学专业。随着对四大专业——造型艺术、设计、表演艺术和音乐，及其领导组织的结构改革，柏林艺术凭借其在教学与研究方面的优势以及在许多领域的改革中所取得的成绩，被看作德国高校改革发展的先锋。

3.卡塞尔艺术

卡塞尔艺术成立于1777年，她在200余年的发展中经历了许多变迁，学校设置的专业、教授的课程随着时代思潮的发展而几经变化。卡塞尔艺术设置的科系有自由艺术（Bildende Kunst）、艺术教育（）、艺术学（）、工业设计（Produkt Design）和视觉传达（Visuelle ）。

卡塞尔艺术也是一所很开放的艺术，与世界多所艺术有合作关系。每年不仅会有数名来自世界各地的交流学生，访问学者，同时也会招收一定比例的外国留学生。

4.斯图加特艺术

斯图加特国立造型艺术成立于1761年，开设有17个本科和硕士专业，其中授予Bachelor学位的专业有欧洲设计和建筑艺术，授予Master学位的专业有欧洲设计、建筑艺术和基础研究专业，此外还设有授予Diplom学位的专业，如造型艺术、纺织品设计学、通讯设计、油画和定型雕刻作品的保养与修复、古代的作品人类学的作品和手工艺作品的保养与修复、图片档案与图书馆物品的保养与修复、壁画雕刻与石刻作品的保养与修复、新兴媒体与数字信息的保存和艺术教育方向的高中教师专业。

美术生去德国留学申请条件

1、学艺术首先要求的就是你在国内以前*上的是相关专业：比如绘画，即原美术的学生；工艺美术方面则包括国内的：设计，装潢，服装，环境艺术，产品造型或摄影等专业。基本要求都是在读了两年以上或毕业，无年龄限制，德国*里面三四十岁的老学生屡见不鲜，只是岁数大的人学这个往往是当成自己的一个爱好。

2、要求提交作品，基本标准为：25--30件，近期作品，*是远离商业，体现文化，体现艺术方面的，比如你以前设计或者参与制作过的建筑图或者商品包装就不算是好作品。纯绘画作品或者文化及公益广告*。你可以把自己欣赏的提供出来。用原件*。其它形式的如照片或复印件，录像，光盘等也可以。

3、公证材料和申请其它专业都是一样的。这里要说明的是对德语的要求德：大部分专业都要求有学时证明，只是不象别的专业那样严格，虽然过来之后也有有语言考试，但是都比较容易，即艺术类的DSH标准要比普通专业的要低很多。有的学校不用DSH，而是别的名字语言考试做为德语水平测试。也有的专业是没有语言要求的。举例来说，产品造型或者服装设计（同属造型专业）需要语言考试，纯艺术或者则不需要。考试的时候甚至都可以带着翻译来。

作品集要求及技巧

针对性

你需要根据自己的喜好尽可能多地申请几所*，以防错过*所志愿学校后别无选择。

首先，列出一个你想去的艺术院校的录取标准的清单，因为不同院校入学要求不尽相同。准确的记录录取标准，院校优势，申请截止日期都会对你的作品集准备有所帮助。然后打印出来，将关键信息标记出来，放在手边，以便查阅。

做分析

看着拿到Offer学生的作品集是了解目标*作品集要求的方法之一。许多学校会选择一些优秀的作品集放在自己的图书馆或图书馆里。

有些学生看到这些优秀的作品后可能会觉得自己达不到这么高的水平，但不要沮丧。请记住，艺术作品集的评价范围非常广泛。如果你有良好的学术背景、创造性思维和对某个项目的极大热情，你必须充分利用这些要点，在这些要点上引起评委的良好愤怒和共鸣。

文字少

设计师应该把图片作为他们自己的语言，所以请避免填写太多的文本，作品集应该试着用图片说话。这并不意味着简单地拼写渲染，而是在许多方面展示内容，如手绘能力、平面图、结构视角、空间视角、摄影质量和传达专业精神。

多样性

作品集相当于你的名片，所以作品集要体现多样性。比如服装设计专业的学生需要呈现2-3一系列的设计作品展示了你不同的设计风格和创意来源，并附加了一些你擅长的其他艺术作品，如面料设计、雕塑、珠宝设计等。作品集可以涵盖你的设计能力和技能，如素描、水彩画、3D制作、创意、色彩搭配、结构设计、软件应用等。

有创意

外国艺术希望招收具有创新意识、创造性灵感和天赋的学生，而不是只复制和复制的学生。创造力是作品集的灵魂，无论是服装风格、艺术风格还是高固定风格，都需要反映你的创造力。面试官将专注于申请人的创造力和逻辑思维能力，这需要每个设计方案的概念清晰和创造性，逻辑应该简单和清晰。

有过程

国外高校对完整作品的定义是要有完整的设计过程和设计思维，这也是很多学生在制作作品集时需要加强的重点。由于各种原因，国内很多高校不太注重设计过程，而是非常注重最终的设计效果。因此，在准备时，我们不仅要注意作品的效果和创意，还要注意作品的过程是否完整。

排版

当招生官看你的作品集时，他/她通常在申请季节工作量很大。这就是为什么你应该让你的作品集简短而有吸引力。不要让人觉得你的作品集无聊。不要把你的作品放在*（招生官可能看不完）。

作品集一般为PPT或者PDF主要。在作品集的开头，需要有一个引人注目的封面，*页是一份简单而突出的简历。在作品数量方面，设计专业需要提供3-4作品完整。

除此之外，整个作品集的文件大小一般不超过10M，作品集可以按照一定的逻辑关系进行排版，注意保持美观有序。

作品集的准备越早越好，给自己留出足够的时间。具体时间因学生能力而异。合理的制作时间为1-1年半。

申请艺术生留学所需材料

最重要的是：考试邀请函Einladung zur üfung，即德国高校邀请参加入学考试的邀请函。

纯艺术申请人应到德国参加*入学考试，德国艺术和其他专业申请有一些差异，学生不是专业课程录取通知书，而是考试邀请，申请考试邀请函一般要求学生提交相应的专业作品，对学术条件没有其他限制和要求。鉴于考试邀请对艺术学生申请德国*的重要性，因此在中德合作协议的框架下，我们希望学生能尽可能积极参与国内学校和德国*的交流活动，在德国教授的面对面指导下，完成他们的收藏，为未来申请德国艺术*和考试邀请奠定坚实的基础。

因此，简单地说，国内高中生申请德国艺术学习的过程：首先，根据自己的条件和专业确定学校。其次，语言准备、材料准备、申请学校、审计部APS审核准备。*，获得德国艺术或音乐的邀请函和语言班申请证书，APS通过审核，递签赴德。

申请考核：

一、德国APS审核面试

在德国学习必须经过审计*的审计，但纯艺术学生，如钢琴、舞蹈、绘画等，不需要参加APS审核面试的，只需提交审核材料，支付审核费500元。*艺术生只能申请德国艺术或音乐的纯艺术专业。如果他们申请普通*，他们也应该参加审计部的面试。

二、德国艺术考试

内容一般考核语言、专业、乐理等知识，考试时间一般为每年1-3月或者是6-8每月，德国艺术的考试一般分为初试和复试（现场绘画和谈话），初试是在2-5月，复试在6-8月。

申请德国艺术学校必须去德国参加学校考试，一般有两种方式。

1.收到申请学校的考试邀请函，然后去德国参加考试，但签证时间相对较短。

2.先去德国学习语言，然后直接参加当地的学校考试。这些申请人也属于留学申请人，大多数学生会选择第二种方式。

德国艺术留学费用

学费： 德国公立院校不收取学费，只收取少量注册费，这就免去了很大一部分的留学支出，使德国留学的吸引力骤增。德国部分院校学费：4年约5000-6000人民币。

注册费：德国公立院校不收取学费，但是每个学期要缴纳100——150欧元的注册费。

生活费： 4年约人民币20万-30万人民币。根据德国*的规定，每个留学生应该为自己在德的基本生活准备每月890欧元，此费用已包括住房及伙食等基本生活必需品，对一个普通的*留学生而言，每月600欧元就应够支付以上费用。1年为7200欧元，折合美元为9200美元。

书本费： 4年约几千至2万人民币。按每学期300欧元，全年600欧元，折合美元为760美元。由于德国的原版书非常贵，所以大多数学生都会去复印图书或者去图书馆看书，则能省下很多。

保险费： 4年约2000至5000人民币。学生在德国所上保险是统一在学校所在城市的公共保险机构“AOK”办理，每月保险费为80——100欧元，从多计算，每年为1200欧元，折合美元为1500美元

英国留学插画专业有哪些不错的院校？

【 #英国留学# 导语】格拉斯哥艺术位于苏格兰，城市中有众多插画工作室，可以和插画师面对面的交流，格拉斯哥艺术与许多英国和欧洲大型企业都保持着项目合作关系，例如IBM，爱立信等。的毕业生有机会进入行业内企业工作。英国爱丁堡*的艺术，其艺术领域的造诣极高，油画和插画专业非常获得业界认可。跟着 来看看英国留学插画专业有哪些不错的院校？

格拉斯哥*艺术

格拉斯哥艺术位于苏格兰，城市中有众多插画工作室，可以和插画师面对面的交流，每周有两次软件公共课，但会更注重“软技能”。格拉斯哥艺术的插画专业()分在视觉传达系下，所以插画和平面的学生区分不会太大，很多课题都是共同完成的。

与许多英国和欧洲大型企业都保持着项目合作关系，例如福斯特及合伙人建筑事务所(Foster&Partners)，国际商业机器公司(IBM)，诺基亚(NOKIA)，爱立信(Ericsson)等。这些*企业为学生提供了完善的实习就业网络，使的毕业生有机会进入行业内企业工作。

伦敦艺术*

伦敦艺术*()有两个插画相关专业，分别为视觉艺术：插画(:)和插画和视觉媒体()。

视觉艺术：插画专业下设在坎伯威尔艺术，学制两年。该专业要求申请者有*本科或同等学术学位，申请时须提交作品集(Portfolio)和学习计划(StudyPlan)。

插画和视觉媒体专业下设在伦敦传媒，学制四学期。该专业要求申请者来自插画、视觉通信、平面设计或其它非常相近的专业，申请时需提交作品集，并提交一份300-500字的项目计划书()。

爱丁堡*

爱丁堡*()插画专业(-MFA/MA)下设在爱丁堡艺术，其艺术领域的造诣极高，油画和插画专业非常获得业界认可。该专业共有两个学位形式，分别为MFA两年制、MA一年制，从学术和专业的角度反映插画这个主题在广告、平面设计、网页设计、出版印刷、戏剧、电视和博物馆等领域的多样性。

该专业要求学生来自插画或相关专业，有一定相应的基础。同时，学生在申请时必须提交作品集，展示出对插画专业研究生水平的理解和技术。

爱丁堡*的插画专业，开设课程主要是广告、网页设计、出版、媒体等职业技能的培养。

爱丁堡*的插画专业，注重学生综合实力的培养，要求学生不仅有扎实的绘画技能，更要为自己的创作提供理论支撑。

学生在大量的实践和讲座过程中，不断激发想象力、洞察力，开放眼界，丰富文史知识底蕴。

学生能够享受的其他资源还包括：

◆优质学习资源，为学生创作提供巨大的空间;

◆与同领域的画家、设计师学习交流，参加国内外比赛的丰富机会。

金斯顿*

学习金斯顿*的插画专业(-MA)的同学将会获得最广泛的实践和批判探索的机会。在本科学习过程中，培养创意图像绘画的关键技巧，建立自己的风格，让创作技巧更好的为思想服务。

学校将插画视为实践*，注重工作室操作。创作手法更为多样，从手绘、油画这样传统方式，到版画、数码、交互，以及3D技术，都会涉及到。

特别是本科阶段动画与插画相结合的模式，让学生能获得更广泛的职业技能。很多学生在毕业后从事不同的行业，其中包括插画师、动画制作人、设计指导等。

加拿大有哪些*美术

加拿大艺术留学备受关注，那么加拿大艺术留学有哪些*院校可以推荐呢?出国人士可以往下阅读文章或者点击收藏，想必是出国人士比较关心的问题，和一起来看看加拿大有哪些*美术!欢迎阅读。

加拿大有哪些*美术

加拿大*美术院校推荐

安大略艺术设计

安大略艺术设计(OCAD )是一所公立*，学校坐落于加拿大安大略省多伦多市。学校毗邻Grange Park，横穿安大略艺术馆(Art Gallery of Ontario)。安大略艺术设计是加拿大历史最悠久、规模*的艺术与设计教育机构，在北美40多所同类*中高居前三名，长时间以来培养出了大量的艺术家和设计师，被誉为加拿大的“想象*”。

谢尔丹

谢尔丹是一所加拿大著名的公立高等，建立于1967年，拥有18000多名全日制学生和来自世界60多个*和地区的2800多名国际留学生。三大校区皆坐落于多伦多地区。以如下三大特点领先于同类院校，并在*留学生中享有盛誉：1.动漫界的“哈佛”：计算机动漫专业世界*，是动漫设计师的摇篮;2.商业中心的“商”：谢尔丹商位于繁华的商业城市中心，设施世界一流，课程设计因需而生，与时俱进;3.“就业百分百”的工程专业：化学工程、电脑工程、电子工程、机械工程、网络通讯技术等专业就业率百分之百。

阿尔伯塔艺术设计

阿尔伯塔艺术设计在艺术、设计、新媒介教育以及对自由主义和实用理论的处理方面经验丰富。这些课程对于培养学生为拥有创造力的思想家并指导他们创造性地解决问题十分有利。ACAD拥有宽敞的教室并采用小班式教学，实行一对一的互动教学，学校通过各种技术、工具以及智力刺激等方法鼓励学生发现和开发他们的潜力和激情，为学生提供了一个有利于发展的开阔环境。本科专业推荐：绘画、调塑、版画、素描、摄影、视觉交流设计(包括插图)、制陶、珠宝设计、纤维制品、玻璃制品、传媒艺术+数字技术等。

诺瓦艺术与设计*

位于哈利法克斯市的诺瓦艺术与设计*是加拿大*一所纯粹授予有关艺术专业学士及硕士学位的*。此校校提供进入艺术领域的各个阶段的课程，包括艺术预科、本科、硕士、博士等所有阶段的学习、研究和创作课程，覆盖的领域分有艺术评论、艺术教育、工艺、设计、美术、多媒体设计等各大领域。本科专业推荐：精细艺术、艺术教育、陶瓷、绘画、环境设计、珠宝设计、水彩、摄影、印刷、造型、雕刻、视觉沟通设计等。

艾米丽卡艺术设计

艾米丽卡尔艺术与设计*是座落在加拿大英属哥伦比亚省温哥华的一所公立学校，建于1925年，是温哥华市专修装饰和应用美术的*。它是艾米丽卡尔艺术与设计*是英属哥伦比亚省资格最老的一所专门提供艺术、媒体和设计教育课程的院校，*的艺术院校之一，卑诗省老牌的高等学府之一，也是加拿大四大独立艺术院校之一。它是世界上公认的在视觉艺术、影视艺术和设计方面具有创新和卓越风格的学府。

乌克兰留学　三所国立美术介绍

乌克兰绘画如同其它文学艺术一样,具有悠久与深厚的传统,并日益呈现出个性化的特点。杰出的乌克兰艺术家们,决定了乌克兰绘画在欧洲乃至世界上无有伦比、风格独特的高水平艺术地位。培育了列宾、雅勃隆斯卡娅等享誉全球的绘画大师,尤其是在20世纪,乌克兰绘画都以其题材和风格的广博及其艺术手法的丰富而闻名,从古典形象到全新的形式上的标新立异,在最初的几十年里,表现得尤为鲜明。它对*绘画也产生过巨大影响。艺术是世界的,也是永恒的、前进的。乌克兰的油画有着悠久的历史,其美术严谨的油画教学体系、传统与现代结合的教学理念,是值得我们借鉴和研究的。
乌克兰境内有三所国立美术，分别位于首都基辅，第二大城市哈尔科夫和西部城市利沃夫。
位于首都基辅的，是著名的乌克兰国立美术。 创建于1917年12月18日，全称为“乌克兰国立美术与建筑艺术*”（Ukrainian National Academy of Fine Arts and ） ，学校位于基辅市中心，风景秀丽，校舍古朴，风范高雅，气派非凡。且乌克兰艺术科也设在该校，故也称“中央美术”。
乌克兰国立美术是乌克兰*艺术学府，也是世界和欧洲*秀的美术之一，该校是由乌克兰*任总统Mikhailo 创办的，其专业有写生、油画、雕塑、艺术原理、舞台艺术、工艺美术、建筑、艺术品修复等。开设绘画、版画、古典艺术、建筑艺术、现代艺术、建筑设计、背景布置、建筑修缮、艺术品保存等课程。
治学严谨，学术氛围浓厚，重视开发学生创作天赋。学校每周有作品展览，有经常性的文艺学术研讨会和学术讲座。的艺术沙龙在国际艺术界有很高的声誉。同时，十分注重国际学术交流，除与独联体的兄弟院校保持经常性的来往外，还与法国、意大利、瑞士、荷兰、德国、英国、美国等国的美术院校开展合作和交流。
目前有26个*的留学生和有关专家在该校学习和进修。与许多公司的用人单位签有合同，学生毕业后可直接到乌克兰和其它国外的许多公司参加工作。学生在学习期间可参加各种形式的国际性展览会，并可加入国际艺术沙龙，在结业后可直接到这些组织工作。
的师资力量非常雄厚。目前执教的180余名教师中有艺术科院士21人，教授、博士后50人，副教授、博士43人，“功勋艺术家”43人，“人民艺术家”14人，“人民建筑艺术家”2人。现任院长戚培根A.B教授同时兼任乌克兰*艺术科院长，是著名的“人民艺术家”、版画、线描画专家。
位于原苏联著名的*城，原乌克兰首都，现为乌克兰第二大城市的哈尔科夫市的哈尔科夫国立工艺美术创建于1869年，具有古老的传统，是乌克兰*的美术院校之一，*位俄罗斯皇家女艺术家贝亚弗斯卡-伊万诺娃曾在该校学习。
长期以来，该校为乌克兰乃至全世界培养了许多*的艺术家，更是乌克兰*的一所培养设计专家的高等院校。一向以高质量的教学、严格的学习管理和舒适安全的生活设施而闻名，吸引了世界各国的学子纷纷来此求学。很多世界闻名的艺术家都曾来此渡过艺术生涯的重要阶段，如：列宾、鲁博、卡尔达夫斯基、科罗维、贝茨罗瓦、沃德基等，其中列宾的故乡就在哈尔科夫，他亲自创立了该校的素描系，久负盛名，至今仍是乌克兰美术院校中*的素描系之一。
该校作为欧洲艺术联合会成员，经常组织学生到法国、奥地利、意大利等西欧*参加画展。校方经常为学生在哈尔科夫及乌克兰城市组织画展，其中成绩优秀者再推荐到西欧及其他*参展。该校每年还定期和德国工艺美术进行教育交流与合作，双方每年都有互换学生计划，并且和俄罗斯、波兰、古巴、德国、美国、法国、英国、荷兰、马其顿、希腊等*的相关*建立了密切的校际合作关系。
该校采取3-10人的小班教学，以保证学生得到充分的关注；除艺术史、美术理论等理论课外，大部分时间是在教授、专家个别指导下的专业指导课程和创作实践，因为一对一的教学在这儿被从事精神创作的艺术家们视为必不可少的教学条件。学校严格按照前苏联美术高等教育教学大纲，采取科学的步骤组织教学，强调在扎实的基本技能和知识的基础上的创造力，反对任何急于求成而忽视基本功或者片面强调基础训练而扼杀个人创造空间的倾向。
在过去的70年中，有3000多名艺术家、设计师、建筑师毕业于该校，他们当中有多名苏联艺术科的成员和人民艺术家，现任俄罗斯艺术家协会和乌克兰艺术家协会的主席均毕业于该校。该校的许多毕业生遍布于世界各国，并受到各国美术界人士的尊敬。
利沃夫是乌克兰最西部的政治、经济、文化、教育中心。利沃夫市是利沃夫州的州府（省会）。利沃夫市人口有260多万人，面积2万1千8百平方公里。其市区常住人口将近100万人。在利沃夫有12所*，其中包括乌克兰的*所*，也是欧洲最古老的*之一。利沃夫不仅是文化和教育中心，同时也是乌克兰的重工业中心。
利沃夫市是13世纪创建，利沃夫很快成为商业和经济中心。她处于首都-基辅、中欧和东欧通向黑海和波罗地海港口的交通要道处，其有利的位置，促进了它的经济发展。其地理位置和自然环境也吸引了不少游人，在当地有俄罗斯、鞑靼、德国、匈牙利、波兰、立陶宛、奥地利、乌克兰人等。
利沃夫美术的全称为"利沃夫国立艺术"，它位于利沃夫市中心，利沃夫市素有"小巴黎"之美称，这里风景迷人，建筑风格别致，历史悠久，不仅是东欧旅游胜地，而且是著名的人文荟萃之乡。去年，联合国教科文组织已将其确定为"欧洲古都"，并已开始拨款修建古建筑，保持古色古香的味道。
利沃夫国立艺术创办于1876年初，文化底蕴丰富。该校教学富有特色性，应用装饰美术和设计艺术等专业独领风骚，油画专业享誉世界；在加上地理和文化的背景，东欧及西欧各国交往频繁，有利于该州的经济、文化等领域的发展。
该院有教师154人，部分教师在艺术方面是造诣颇深，目前在校学生总数约为900名。