如何落实美术核心素养，如何通过美术学习培养孩子的综合素养？

美术，是艺术的表现，能锻炼大脑，锻炼动手能力，激发想象力和创造力。在这个过程中你会纠结如何落实美术核心素养，下面小编来解读下这个过程中你会遇到的如何通过美术学习培养孩子的综合素养？，尹少淳：核心素养本位的普通高中美术课程，尹少淳：美术*核心素养的“前世今生”，浅谈如何通过国画兴趣小组提升学生的美术素养，美术教师核心素养是什么??等一些困惑！

1.如何通过美术学习培养孩子的综合素养？

一起艺术 为孩子艺术成长护长我们为什么主张孩子应该多参与美术活动？这是因为美术与孩子之间具有天然的亲近性。美术是一种直观的视觉形式语言，它自由、生动、直接，没有太多标准化的东西，不需要复杂的理解。因此孩子们都愿意通过涂涂画画来表达自己的想法和感受，可以说绘画是孩子的第二语言。因此，充分利用好这一特性，使孩子能够通过一系列的绘画行为培养他们不同方向的综合素养和能力就非常必要。在以往的文章中我多次强调美术对于孩子的意义绝不是学一些画画技能，画些好看的画或者形象这么简单。如果只为专业性的技能学习，大可不必那么着急。早期的美术活动对他们的意义更多呈现在通过积极参与一系列的美术相关行为拓展孩子多方面的综合能力和素养。这些综合素养和能力，不但对他们的美术发展很有益处同时对其他方面也有积极的作用。具体来说，丰富的绘画活动会对这些综合素养和能力的形成有积极的意义。主要包括以下这些方面：形象的观察和感受能力活跃的思维能力丰富的情感体验能力想象力与自由表达能力审美感受能力专注力和耐心这些综合能力和素养的意义显然比画画本身大的多！那么我们可以从哪些途径入手针对性培养开发孩子这些能力呢?下面分别说明：一 形象的观察与感受能力的培养写生是最直接也是*的培养形象观察和感受能力的方法，写生包括较为细致深入的写生和强调概括印象的速写，写生内容可以是身边的日常物品、人物、动物植物，也可以是户外的风景建筑、交通工具等。当然，不同年龄阶段孩子的观察认知能力和写生能力是不同的，总的来说，孩子写生训练的目的并不是一定让他们画多准确，多形象，而是通过对活生生的物体进行观察体会培养敏锐细腻的感受的能力。同时，写生锻炼可以有效地避免形象概念空洞简单的问题。技能效果等通过临摹等方式可以解决，但细微的观察和真实的感受能力一定是要通过大量写生才能获得的。感受力和观察力也是美术的根本素养。二 活跃的思维表达能力培养： 孩子时期，思维还没有固化，是最自由活跃的时期。通过不同题材和角度的绘画创作训练，可以很好地锻炼和打开孩子的思维表达能力。家长和教师在引导孩子进行创作时，可以通过制定不同的主题内容，引导孩子在某一个特定情境下展开创作。题材可以从多个方面来设置，可以是他们熟悉的场景或故事，也可以是幻想的世界，还可以是历史故事和传说。这个过程中，画面的效果是次要的，不要拘泥形象，重要的是引导他们善于想象、大胆表达、丰富叙事。此外，让他们读或听一些故事，然后试着用连续图画（绘本）的形式表达出他们对故事的理解。在孩子创作过程中，家长的参与互动很重要，尤其是对低龄的孩子，要读懂听懂他们的画的故事，并给予鼓励，孩子就会更加有信心和兴趣去表达。孩子的画是希望人去倾听的。除了这些，还可以引导孩子设计一些自己的书包、衣服、房间或自己感兴趣的物品等，锻炼他们的活跃的设计思维。三 丰富的情感体验能力培养：人是情感动物，有的人内心丰富细腻，有的人内心世界苍白空虚。丰富的内心情感更容易获得精神的享受和愉悦，精神世界更容易充实。绘画是连接孩子内在情感和外部世界的重要途径。在孩子绘画表达过程中，有意识引导他们关注并表现一些有关亲情、母爱、家庭等主题的创作表达，引导他们感悟自然，体会生活的细微，经常画一些生活中亲切熟悉的情景，加强他们对生活日常的关注和体会，鼓励孩子经常把对生活的观察与感受用日记画的形式表现出来。这些都会使得孩子更加热爱生活，更富有情感。四 丰富的想象和自由的表达能力的培养美术的特点不像语文数学英语等*具有统一标准的答案，这就给孩子丰富的想象和无拘束的自由表达提供了非常好的场景。在孩子的美术活动中，教师和家长应该提供自由宽松的环境，设置灵活多变的主题，帮助引导释放孩子的自由表达和大胆想象，尽可能打破教条和规矩，让孩子在美术的创作表达中得到个性的张扬和想象的放飞。这一点也是美术学习带给孩子的区别于其他*学习的*不同，也是最有价值的地方。五 审美能力的培养审美能力比绘画技术对孩子更具有长远的意义，良好的审美素养和能力，对他们日后的生活品质和精神层次的高度都有积极作用。审美培养需要长期耳濡目染的熏陶和滋养，因此在儿童时期就应该多带孩子走进美术馆、画廊参观有品位的画展，观摩优秀经典的作品，品读欣赏经典优秀的画册，还要经常带孩子参观博物馆和历史名胜古迹，让孩子从小接受经典的熏陶滋养。这些行为都会在他们心底种下种子，慢慢开花结果，使他们逐渐成为具有较好审美品位和精神内涵的人。六 专注力和耐心的培养孩子大多活泼好动，很难有较好的耐心和专注力，但在从事他们感兴趣的事情的时候，则会有很大改观。绘画是很多孩子天生感兴趣的行为，因此，通过绘画行为过程，有意培养孩子的专注力往往很有效果。在实践中，家长和老师可以通过让孩子写生或临摹一些细节繁琐、变化复杂的事物或图像，也可以带着他们做一些工序性比较强，需要耐心操作的美术活动（例如版画），有意识地训练他们的耐心和专注。需要指出的是，以上几方面综合素养的培养，并不容易很快很明显地看到成效，这是一个相对隐性的长期滋养过程，需要孩子的坚持，也需要家长和老师的耐心与引导，如果能坚持做好上述几点，孩子通过美术学习将获得使他们受益终身的能力和素养。这也正是让孩子学习美术的正真意义所在！老潘（潘利国），中央美院硕士毕业，中央美院的任课教师，一个非著名画家，一个十一岁孩子的父亲，一个教了二十多年绘画的美术教师，愿意把他多年的心得体会和思考与大家分享，希望得到您的支持，我们一起艺术！作者微信lgpan1970

2.尹少淳：核心素养本位的普通高中美术课程

一、核心素养成为基本导向杜威的哲学转向：帮助人类解决问题1.人是有机生命，需要解决生存的问题。2.宗教和知识。3.学校即社会。素养研究为什么从20世纪末开始1.社会和学习的变化：计算机网络、增强与虚拟现实、大数据、云计算和人工智能社会生活的复杂性和不确定性知识的不确定性学习时空的变化、通道的多变2.能力形式发生了转换：找路和记路的能力，转变为信息能力。3.信息化社会中，我们自己也能学习，重要的是要有学习兴趣和学习能力。作者姓名：靳棋皓（重庆）组别：*二组作品名称：舞龙学生发展核心素养体系总框架全面发展的人自主发展：学会学习，健康生活社会参与：责任担当，实践创新文化基础：人文底蕴，科学精神什么是*核心素养1.*核心素养：*核心素养被认为是*基础教育课程改革的特色。2.课程标准中的界定：*核心素养是*育人价值的集中体现，是通过*学习而逐步形成的关键能力、必备品格与价值观念。（《普通高中美术课程标准（2021年版）》）3.对标准影响甚大的界定：个体在面对复杂的、不确定的现实生活情境①时，能够综合运用特定学习方式下所孕育出来的（跨）*观念、思维模式和探究技能②，以及结构化的（跨）*知识和技能③，分析情境、提出问题、解决问题、交流结果④过程中表现出来的综合品质。（杨向东/2015）作者姓名：李枷萱（重庆）组别：*二组作品名称：大将军*核心素养的要点要点1：*核心素养在人不在物。要点2：*核心素养立足*或者与*密切相关。要点3：*核心素养不是*知识，但与*知识相关。《普通高中美术课程标准（2021年版）》要素结构的变化1.目标部分增加了*核心素养。2.课程内容分为必修课程、选择性必修课程和选修课程呈现。3.增加了学业质量部分。4.增加了附录。作者姓名：李文奥（重庆）组别：*二组作品名称：智能化的祖国二、美术*核心素养的要义1.图像识读：指对美术作品、图形、影像及其他视觉符号的观看、识别和解读。2.美术表现：指运用传统与现代媒材、技术和美术语言创造视觉形象。3.审美判断：指对美术作品和现实中的审美对象进行感知、评价、判断与表达。4.创意实践：指在美术活动中形成创新意识，运用创意思维和创造方法5.文化理解：指从文化的角度观察和理解美术作品、美术现象和观念三、解决问题：美术*核心素养的教学追求1.知道了“什么是美术*核心素养”之后，问题就转入了“如何培养美术*核心素养？”2.核心素养本位的美术教学需要从“知识、技能取向”，转向“解决问题取向”。3.关键是要理清“知识、技能”与“解决问题”的关系。作者姓名：李政廷（重庆）组别：*二组作品名称：未来*水乡4.“教学过程”的含义：“教会学生解决问题过程”。5.在核心素养背景中的知识、技能知识、技能没有原罪。问题在于我们没能知识、技能转化为核心素养。知识、技能不是万能的，但没有知识、技能是万万不能的。6.将“知识与技能”放在任务情境中学习。7.从观念到行为的三个层次：思想观念程序结构具体行动作者姓名：刘昊延（重庆）组别：*二组作品名称：幸福山城8.核心素养本位的常态课程应该是“主题+单元式”的：核心素养本位的课程教学的核心是培养学生在现实情境中提出问题、分析问题、解决问题的能力。一节课（40-45分钟）解决问题的时间显得窘迫，因此需要采用单元课的形式 。由若干节课组织课程单元，以便学生“从容不迫”地学习解决问题。主题思想是美术课程的核心和灵魂，是美术知识和技法学习的牵引力和推动力。四、在美术教学中运用大概念关于大概念(big ideas )的解释解释1：指人在信息组织成为概念框架的时候，会产生一种更大的“转换”。围绕“大概念”组织和整理思维的能力是“专家型学习者”和“初学者”的区别之一。学习者可以通过“大概念”有效检索已有知识，以及新信息的改进版“思维归档”。（《美国*核心艺术标准》/2014）作者姓名：刘胥粲（重庆）组别：*二组作品名称：姐妹们的皮影戏解释2：在科学教育领域,“大概念”是指在一个*领域中最精华、最有价值的*内容。“大概念”通常用陈述式来表达一个观点，如“生物的多样性和适应性是进化的结果”。这是科学家经过实证后的想法或观点。“大概念”所陈述的要点是对*核心概念理解的具体表述，在生物学领域它们是生命观念的具体组成。“大概念”反映了物质或生命世界中的自然法则,体现了人们对自然世界理性的认知和科学的视角,是科学的自然观和世界观在科学教育中的具体展现。在理科课程中，每一个“大概念”要能够贯穿于该*课程的全部、能够被学生接受和理解并在理解的基础上保持较长时间,由若干“大概念”构成的课程框架能够对课程有很好的覆盖。用“大概念”来构建基础教育的理科课程已经成为当代科学教育的重要特点和标志。（《基础教育课程》，2021年*期，p64）作者姓名：罗冰晶、李想（重庆）组别：*二组作品名称：文明城区我行大概念的特征大概念是相对小概念而言的，其特征是：高位。意即较抽象，不如小概念那般具体。枢纽。由其可以下达到诸多的小概念。迁移。可由其迁移至其他门类和*。大概念促进核心素养的形成1.大概念的运用，实际上是帮助学生更好地理解知识、组织知识。2.核心素养的本质是调动和运用多种因素综合性在现实生活情境中解决问题的能力。3.理解和组织知识，形成良好的知识系统，能够帮助我们更好地解决问题。例如，“整体”作为大概念，可以帮助我们更好地运用美术和跨*知识解决问题。此外，理解大概念也需要涉及许多对问题的思考方法和解决问题的方法。作者姓名：梅语涵（重庆）组别：*二组作品名称：祖国的春节基本问题1.总之，*的问题不仅能够促进对某一特定主题单元的内容理解，也能激发知识间的联系和迁移。我们称这样的问题为‘基本问题’。”2.问题导向大概念的理解和掌握。3.好的问题即是基本问题。选择基本问题的参考点1.真正引起对大概念和核心内容的相关探究。2.激发对更多问题的深度思考、热烈讨论、持续探究和新的理解。3.要求学生考虑其他不同观点，权衡证据，论证自己的想法和回答。4.激励学生对大概念、假设和过往的经验教训，进行必要的、持续的反思。5.激发与先前所学知识和个人经历的有意义联系。6.自然重现，为迁移到其他情境和*创造机会。作者姓名：王美淇（黑龙江）组别：*二组作品名称：端午节的礼物美术*中的大概念与小概念1.多样统一；整体；风格、对比与和谐；节奏；形体、结构；空间；构图、明暗、色彩、质感、比例，等等。2.速写、素描、油画、多立克柱式、哥特式、罗马式、浪漫主义、写实主义，等等。3.从美术的整体上看，上述概念谁大谁小？在学习的过程中，哪些概念更能帮助我们思考和理解美术*的问题？节奏作为*的大概念1.节奏是可比因素有规律的反复。2.节奏自然和社会行为运行的表现形式。3.艺术作品产生美感和动感的形式。作者姓名：王梦涵（黑龙江）组别：*二组作品名称：我和我的老师节奏作为*大概念的理由1.对美术*的学习具有覆盖性，即可以覆盖美术（设计）的任何门类，都能“用得上”。学生理解了节奏就可以理解所有的相关问题，并有助于表现。2.具有迁移性，可以迁移至对其他*、社会活动和自然现象的认识中。因此，可以在*与其他*、社会生活和自然现象的相互关系中帮助学生学习和理解节奏这一大概念。主题式学习的程序和方法1.选择题目和主题。2.确定大概念（适合于带有判断性的一句话。3.分解成基本问题。4.针对基本问题，运用各种学习方式，进行学习，获得知识、技能，获得和增强对大概念的理解。5.进行相关评价。作者姓名：张瑞鹏（黑龙江）组别：*二组作品名称：马路天使专家简介尹少淳，男，美术学博士，首都师范*学术委员会委员、美术教授、博士生导师、亚洲美术教育研究发展中心主任，教育部艺术教育委员会委员，教育部*美术课程标准研制（修订）课题组组长，*美术家协会少儿美术艺术委员会主任，*美术馆公共教育专家委员会副主任。专业方向：美术教育理论、美术理论和美术批评。本文源自：高中教学参考 如侵删本文配图来源于*少儿美术作品展入选作品更多美育资讯，请关注微信公众号“青少年美育”

3.尹少淳：美术*核心素养的“前世今生”

【编者按】 日前，教育部正式公布了《普通高中美术课程标准（2021年版）》，这标志着*基础美术教育正式走进核心素养时代。美术*的核心素养，包括“图像识读”“美术表现”“审美判断”“创意实践”和“文化理解”，它们之间各具意义，但又有所交集。核心素养的提出，顺应了时代的发展，也顺应了国际教育发展的潮流。学校教育改革要求围绕核心素养实现转型，在具体实施中，教师、学校、社会等多方面都应有不同的举措，比如，学校应引导教育更关注社会，培养学生解决现实问题，这也是核心素养提出的目的：帮助学生形成解决21世纪社会中各种复杂问题的能力。本期，我们将聚焦核心素养的话题，邀请数名专家、学者共同探讨。作者姓名：王美淇（黑龙江）组别：*二组作品名称：端午节的礼物美术*核心素养的“前世今生”·尹少淳美术*核心素养的“前世今生”怎么讲？这是一个不容易回答的问题。我们知道，现在*基础美术教育已经进入到核心素养时代。核心素养最早是于1997年由世界经济合作组织提出的。2002年，欧盟和美国也开始提出。在美国，它不叫“核心素养”，而叫“21世纪的技能”。我国是2013年开始着手研究的，到2016年正式公布*学生发展核心素养。那么，为什么世界各国都要提核心素养？因为到了21世纪，我们会面临着一些复杂情境、一些新的问题，这需要我们利用比知识、技能更高的能力去解决。可以预料，在未来也许很多工作都会被人工智能替代，如果按照我们现在的课程体系和现在的学法，20年以后迎接学生们的可能不是笑脸，不是虚位以待的工作机会。因此，需要从另外一个更高层面来培养人，就是要教会学生在复杂情境中解决问题。作者姓名：王梦涵（黑龙江）组别：*二组作品名称：我和我的老师我偶然翻一本哲学书，发现了杜威的一个观点。杜威和苏格拉底、柏拉图、亚里士多德等人的观点不一样，后者的哲学探讨的是一些终极问题、抽象问题和基本问题，比如说世界的本源是什么？精神*性还是物质*性？讲句实话，这样的哲学问题跟老百姓没多大关系。哲学发展到杜威这里，发生了一个重大转向。杜威认为，哲学要帮助人类去解决现实生活中存在的各种问题。他认为人类和其他动物一样，都是有机生命。有机生命就会遇到各种各样的生存的问题，大大小小的问题，这些问题人类要学会去解决。怎么解决？他提出了两个方法，*是诉诸宗教，第二是学习知识与技能。他提出 “学校即社会”，人们不是先在学校做准备，再到社会上去服务，而是在学校就要学会解决问题。因此他还倡导了问题教学法。我们今天谈的核心素养问题，与杜威的实践哲学有很多相同之处。作者姓名：张瑞鹏（黑龙江）组别：*二组作品名称：马路天使2016年9月，我国公布了*学生发展核心素养，以“全面发展的人”为核心，分为文化基础、自主发展、社会参与三个方面，综合表现为人文底蕴、科学精神、学会学习、健康生活、责任担当、实践创新六大素养。各个*据此再提炼自己的*核心素养。高中美术课标组提炼出了图像识读、美术表现，审美判断、创意实践、文化理解五个美术核心素养，旨在在新的时代教会学生用美术的方式、用跨*的方式来解决美术的问题及生活中面临的各种问题。我讲一个例子：媒体报道宁夏有一个乡村的语文教师，先后画了5000多幅粉笔画，因为他发现可以用美术来解决课堂上的问题。因为地处宁夏乡村，很偏僻，有很多东西孩子都没见过，很多概念、词汇孩子们根本无法理解，于是这位老师就把它画出来。作者姓名：朱益昕（黑龙江）组别：*二组作品名称：风雪情此外，这里的方言问题，导致有一些词汇可能无法用普通话“翻译”过来，于是他也用画笔来呈现。他用了美术的视觉呈现方式来帮助学生理解知识或者其他问题，可见美术可以作为一个公民的素养，渗透到各行各业中去。美术*核心素养不仅仅是将来美术从业人员所需要的，也是作为一个普通的公民所需要的，这无论是对个人生活幸福感的提升，还是对整个社会的发展都能起到积极作用。在美术*的核心素养方面，首先需要强调的是，它们之间是有交集的。当初提出这样的概念主要是从各自的主旨和大方向进行了区分。“图像识读”是指以获得美术知识和有益信息为目的的对图像的观看、识别和解读。如果承认图像是信息的载体，那么就存在有可能被识别和解读的问题。作者姓名：高思雨（湖北）组别：*二组作品名称：湖北特色小吃“美术表现”是运用一定的媒材、技术和美术语言创造图像。那么我们为什么没有提“美术创作”素养？因为如前文所述，*核心素养的载体是普通公民，而非专业人士，所以从最基本的意义表述更稳妥。美术表现是包括美术创作的，但其意义更“公民化”，一个不从事美术专业的人，同样可以运用传统或现代媒介通过造型活动表达自己的意图、思想和情感。其间的道理就像语文*不能将“文学创作”，而只能将“文字表达”作为公民的素养一样。“审美判断”是对美术作品和现实中的审美对象进行感知、评价、判断与表达。“创意实践”指在创新意识的主导下的思维和行为。创新意识指做事有与众不同的愿望和意识，没有这一愿望和意识创造思维和行为就难以发生。作者姓名：寇丽君（湖北）组别：*二组作品名称：风雨送餐人值得一提的是，“创意实践”这一核心素养的提法是历经多次修改而来。由最初的“创想能力”改为“创新实践”，之后又考虑到创新实践要求太高，就进一步改为了“创意实践”。*，“文化理解”主要是指从文化的角度看待美术作品和现象，认同*优秀文化、尊重人类文化的多样性。我们看待问题可以有多种不同的角度，如哲学的角度、历史的角度、社会的角度，等等。其中，文化是一个很重要的角度，有人称之为文化视野。从文化的角度看事物是整合的，因为文化是跨*的，可以将很多方面和*整合于其中。作者姓名：李浩洋（湖北）组别：*二组作品名称：南海海底风光对于美术而言，通过作品，我们可以“以小观大”，透过特定时代的作品进而感知当时的社会文化，可以“以大观小”，通过对当时文化特征的认识，理解具体作品的意涵。美术*的素养的名称基本上是“名动搭配”，即名词和动词搭配来命名。对于它们之间的联系，我觉得用奥运五环来表达很形象——下面两环是“图像识读”“美术表现”，是美术*特有的东西；上面三环中的“创意实践”“审美判断”“文化理解”，是其他*也会涉及的。比如历史*也有文化理解，语文、音乐都会涉及审美判断，创意实践是所有*都要考虑的。但是各个*的角度和出发点是不同的，美术*的文化理解是从视觉形象的角度出发，针对视觉形象的审美也是美术*比较擅长的，从视觉形象的角度培养学生的创意实践素养，更是美术*之所擅。作者姓名：刘旭妍（湖北）组别：*二组作品名称：我以我笔画山河因此，前面两个是基本素养，后面三个是衍生的素养，这五个素养共同基于的就是视觉形象。从这点来看，每一个*都有自己的立科之本，语文的立科之本是语言与文字，数学的立科之本是数字与符号，而美术的立科之本自然是“视觉形象”，美术*所有的价值都是由此生发出来的。本文源自：*美术报 如侵删本文配图来源于*少儿美术作品展入选作品更多美育资讯，请关注微信公众号“青少年美育”

4.浅谈如何通过国画兴趣小组提升学生的美术素养

浅谈如何通过国画兴趣小组提升学生的美术素养摘要：国画是我国传统美术画，使我们传统文化中的一部分，提高学生的美术素养，。了解不同时代的文化风格，对于国画的认识自然也会加深。通过从历史人文多面切进不同的历史断面吧，培养学生的历史文化功底和美学基础，提高学生的美术核心素养，通过国画兴趣小组，让学生了解国画的悠久历史，强化学生的美术素养，提高学生的艺术品位。关键字：国画兴趣小组；美术素养；是从当前*美术国画教学来看,学生对于传统国画教学认知还相对薄弱,美术教学没有完善的教学方式、美术教学内容也相对匮乏，内容单一没有趣味性，导致学生对于美术学习的兴趣很弱。为进一步改善当前*国画教学薄弱的现状,提高国画鉴赏水平，培养学生的美术素养，美术老师要善于在课堂引导学生欣赏名家作品、普及历史知识，开展国画兴趣班，让学生能够真正强化美术知识,提高学生的美术素养。继承我国优秀的传统文化是*民族传承不息的精神财富，也是教育的初衷和信念，在明确当今高校美术教育的不足之处的基础上，了解当今传统文化的发展契机，满足当前传统文化的现实需求，使得传统国画能够继续发扬光大，走出国门，立足传统文化土壤，培养学生的国画情怀。通过开展国画兴趣班的形式培养学生美术素养，发扬我国的传统文化。 一，传统文化精髓和国画的特点和价值我国传统文化发展源远流长，历经历史的洗礼，蕴藏着文化的精髓，*国画作为传统文化的代表，是东方艺术的瑰宝，能够培养学生的历史人文素养、建立健全学生的人格魅力。*传统文化发展经历了很长时间的洗涤和升华，形成了一个完整的*历史局部图，通过对*国画的艺术解读，能够了解历史的文化发展，感受包罗万象的文化生态，历史和文化是高度统一和有机结合，相互融合的不可分割的部分。教育都一直在提倡新课改的发展，重视“文道结合”，在教学过程中发掘和培养学生的人格品质和个性发展，“传道授业”也要重视学生的道德品质和核心素养的提升，作为高校美术，在美术教育过程中要善于发掘学生的潜在品质特性，陶冶情操，培养高素质的核心人才，美术教育是*教育中不容忽视的一部分，美术老师除了注重讲授美术概念知识传播和技能锻炼以外，更重要的是通过艺术创作和鉴赏提高学生的道德品质、培养学生的核心素养，知识的传播和精神的富足同样都是教育，*传统文化是我国的文化宝藏，作为教育从业者有义务让这份珍宝继续传承，发挥它*的价值。*画在创作上重视构思，讲求意在笔先和形象思维，注重艺术形象的主客观统一。造型上不拘于表面的肖似，也反映了传统文化讲求“言简意赅”的简单美，而讲求“妙在似与不似之间”和“不似之似”。其形象的塑造以能传达出物象的神态情韵和画家的主观情感为要旨。因而可以舍弃非本质的、或与物象特征关联不大的部分，而对那些能体现出神情特征的部分，则可以采取夸张甚至变形的手法加以刻画。同时在一幅画的构图中注重虚实对比，讲求“疏可走马”、“密不透风”，要虚中有实，实中有虚。*画以其特有的笔墨技巧作为状物及传情达意的表现手段，以点、线、面的形式描绘对象的形貌、骨法、质地、光暗及情态神韵。这里的笔墨既是状物、传情的技巧，又是对象的载体，同时本身又是有意味的形式，其痕迹体现了*书法的意趣，具有独立的审美价值。二，美术和文学不分家，提升学生国画的美术鉴赏能力学习国画，就必须要在了解*历史的前提下，鉴赏国画，有助于帮助学生了解*传统文化，拓宽学生的美学审美，增大历史视野、提高艺术修养等大。*画的种类繁多，包括人物、山水、花鸟，历史，即概括了宇宙和人生的三个方面：人物画表现人类社会，人与人的关系，山水画表现人与自然的关系；花鸟画表现大自然各种生命与人类的和谐。国画讲究的是意境，而不是写实派，讲究逼真，国画最重要的在于以画传情，虚实结合的朦胧美，因为*传统文化本身自带谦逊，内敛的文化气质在，在国画里面也表现的淋漓尽致，，比如欣赏顾恺之的《洛神赋图》，如果不知道《洛神赋》，不了解《洛神赋》的内容，学生在欣赏画作的时候很难有更高境界的感受，也无法体会到画中展现的情节和意境，这样就很难真正了解国画的价值所在。在学习《洛神赋》后，学生才会明白当时曹植遇见洛神的心理感受，凡人曹植为之魂牵梦萦，但碍于神凡之别，这份爱慕终是求而不得，长夜辗转反侧，只能将此深情斥诸笔墨，为后世留下一展芳华的《洛神赋》。从画作中体会“翩若惊鸿，婉若游龙。荣耀秋菊，华茂春松；皎若太阳升朝霞，灼若芙蕖出渌波”的意境。体会国画“画中有诗、诗中有画”的艺术境界。同样，“云纹”在*国画作品中也是个典型的代表，在古代建筑、雕塑中都有云纹的存在，云纹的理念“渊源共生，和谐共融”也是*传统文化的精髓，国画将其用国画的形式表现出来，北京奥运火炬“祥云”的设计就是，，，，，，，，。传统文化和高校美术教育间存在着无法割裂的关系，是美术学习和创作永不枯竭的智慧源泉，只有对*传统文化有深刻的理解，才能真正拓宽审美视野、提高艺术修养，增强文化自觉和文化自信，进入更深的艺术境界。　　二、结合高校美术教育与传统文化传承发展，培养学生的美学素养 传统的教育将知识传播放在首要位置上，而忽视了学生的核心素养的提升，新课标明确要求要培养学生德智体美劳全面发展的思想，但是“重知识，轻素养”的局面尚未得到根本改善。主要原因在于，老师在美术教学过程中，过分注重美术技能传授，而忽视了学生美术核心素养的提升，授之以鱼不如授之以渔，要提高学生的自主学习能力，培养学生的审美感受，老师在教学过程中过分注重美术的形式学习，忽略了我国传统文化的积累和教育，美术是一门感性多于理性的*，学生的学习兴趣占了很大比重。不能让美术教育变成课堂的形式主义，学生的美学素养部分欠缺，文化素质不高、这样对于学生的创新能力的提高也有一定的阻碍，不能在*上有好的突破，强化传统文化的熏陶，在学习国画的过程中感知历史的文化熏陶，取其精华，弃其糟粕，提升学生的审美素养、积累文化功底，是一项现实而紧迫的任务。 “重洋轻土”的现象是近来频繁被提起的一个词，我们过分的追求外来文化而忽略了本土文化的继承和传播，当前我国高校的美术教育实践中仍然存在“重洋轻土”的现象，学生对外来美术作品趋之若鹜，大肆追捧，对于国画却无人问津，我们不是说杜绝外来文化的传播，而是在中西方文化冲击的过程中，让学生培养真正的美学素养，继承和发扬我国的传统文化，对于国画的创新和发展具有重要的指导意义。西方文化的传播有一定的参考价值，在汲取其精华的同时，创新和对本国文化的推陈出新，才是新课标改革的重要目的，国画兴趣班开设的意义也在于此。三，了解国画特点，开展国画兴趣班一个好的画家首先骨子里就是一个好的文学家。提高对美术作品的鉴赏能力，不仅要去看画，懂一些画法，比如*画的浓、墨、点、皴…等手法，懂画法后，我们才能说出这幅画笔法好在了哪里，而不是简单的美观、大气。国画中的形象不同于现实中的形象，不同于摄影。摄影和油画等基本上是现实形象的直接呈现。国画形象是表现性的形象，是个人情感的抒发，是经过概括了的提炼的形象。是现实的升华和内心的表达。所以，学习国画会让您的孩子学会一种更高的艺术的思维方式。国画兴趣班的学生要选择一个方向吧 比如确定画山水 花鸟 人物 或者你可以想想要学写意还是工笔 ，术业有专攻是很有道理的 通过对国画的学习，使学生产生兴趣之后，才能顺其自然的培养学生的其他才能，比如*传统文化的书法，在*传统文化里，书画不分家，不然落款也有不方便之处。*画，是*传统绘画形式，是集*传统文化与艺术于一身的民族瑰宝。为了传承优秀民族文化，丰富社区居民的文化生活，开展“浓情水墨 写意人生”国画学习小组，包括国画的工具、材料、题材、技法等，老师可以演示用墨的焦、湿、浓、淡、清，并在组员练习时一对一进行指导，单独解答组员的问题。国画和其他画种不一样，如素描油画可以随时修改;国画则落笔成形，不可更改。所以可以锻炼孩子的判断能力。培养孩子“胆大细心、求真求实”的思维能力和心理素质。学习国画需要耐心，所以可以让孩子静下来，培养孩子的注意力，并且在国画熏陶中的孩子观察能力对全景的把握比其它孩子更能把握到细节，老师可以利用墨色的深浅和层次性，绘制一幅简单的国画图，比如雏菊图，齐白石的虾等，供组员练习和掌握。结束语：接触和认识*传统文化，对孩子的身心和修养都有很大好处，国画可以培养孩子的神韵，陶冶情操。启发孩子的价值观，使孩子学会自主地评价事物并且在心目中形成主次、轻重的排列次序，让您的孩子终身受益。参考文献： [1]吴晶. 引领学生从“国画”中萃取艺术素养[J]. 读与写(教育教学刊), 2015(5):228-228.[2]刘啸吟. 试论*美术教学中的*画教学[J]. 新校园旬刊, 2014(12):25-25.[3]王华程. 关于*美术水墨画教学的实践探索[C]// 2016.。。

5.美术教师核心素养是什么

如何落实美术核心素养1．教师要写自己认为有重要意义的教学经历或教学故事，即要有选择性，典型性，不要事无巨细都罗列进去，要围绕中心问题进行选择。并不是说所有的事件都可以成为案例，要善于捕捉教学过程中的“亮点”。   2．应根据以往的经历撰写案例，尽量保持案例中资料的真实性，使读者有身临其境的感觉。可以到案例的主体即学生那是去询问、调查他们的真实感受。   3．教学案例与其它的教学作品有区别性。   与教学论文相比，教学案例在文体和表达方式上以记录为目的，以记叙为主，兼有议论和说明；在思维方式上，是一个从具体到抽象的过程，通过对生动的教学“故事”的描述，通过对具体的学生、老师心理感受的描述，反思、总结教学的利弊得失。

通过以上的讲解，如何落实美术核心素养，如何通过美术学习培养孩子的综合素养？，尹少淳：核心素养本位的普通高中美术课程，尹少淳：美术*核心素养的“前世今生”，浅谈如何通过国画兴趣小组提升学生的美术素养，美术教师核心素养是什么??相信已经解开了你很多的疑惑，在艺术的道路上你会少走很多的弯路，成功到达人生的彼岸！